Pierre Roche : ses oeuvres données au Petit Palais (Paris) exposées du 10 mars au 11 septembre

Certaines de ses sculptures ornent encore les parcs et jardins ainsi que les rues de Paris, comme la Fontaine Avril située dans les jardins du Palais Galliera. UN Artiste art nouveau formé à la peinture par Gervex et Roll puis à la sculpture par Dalou, l'artiste est un vrai toucher de l'expérience. Il s'intéresse aux arts décoratifs mais aussi à la gravure pour laquelle il invente de nouvelles techniques. Cette exposition est rendue possible grâce au don de sa famille d'un ensemble exceptionnel de 4.000 XNUMX pièces venant directement de son atelier, se divise en 7 chapitres autour d'une centaine d'oeuvres. Permission de présenter les différentes facettes et l'originalité de son travail.

Au cours de sa carrière d'artiste, Pierre Roche ne cesse de voyager : en Suisse, en Angleterre, à travers la France, mais aussi en Orient (Egypte, Algérie). Il dessine et peint à l'aquarelle ce qu'il voit dans des cahiers ou sur des feuilles volantes. Il constitue une somme de motifs qu'il décline ensuite sous diverses formes. Ses gipsographies (relief ou estampe réalisée à partir d'une matrice en plâtre), de Fès à Paris, de l'Egypte à Majorque, témoignent de son appétit pour de nouveaux horizons. Faune et flore L'art de Pierre Roche est à la croisée de l'Art Nouveau, Japonisme et symbolisme. Des formes animales et végétales peuplent son univers artistique et envahissent ses imprimés, y compris les délicats menus et invitations qu'il compose. Cette inspiration qu'elle puise dans la nature se retrouve également dans ses alguiers (herbier d'algues) dont la collection de formes et de couleurs sert d'inspiration directe à de nombreux dessins et imprimés.

Loïe Fuller « Pierre Roche était très proche de la danseuse qu'il a représentée dans le dessin, dans la sculpture, dans la restauration de manière virtuose du déploiement de ses voiles. Le Petit Palais possède à la fois des exemplaires L'oeuvre de Pierre Roche et ses épreuves de mise en page et de mise en couleur, mais aussi l'exemplaire dédicacé de Loïe Fuller "à mon grand ami Pierre Roche". Affiche à la feuille d'or Pour le Salon des Cent dédié aux arts graphiques, organisé par le magazine La Plume, Pierre Roche crée deux affiches spectaculaires pour lesquelles il utilise la feuille d'or. Ces affiches sont représentatives de son goût pour les matières rares et de sa recherche de procédés créatifs innovants comme l'églomisation, une technique qui superpose des feuilles de parchemin, de papier ou de mica sur des feuilles d'or ou d'argent pour créer des œuvres fragiles.

Ses œuvres sont souvent destinées à ses amis collectionneurs, critiques d'art ou artistes ; La production de Pierre Roche avait un caractère confidentiel qui explique sûrement qu'elle soit restée méconnue du grand public. Parmi ses proches figurent Aimé-Jules Dalou, Siegfried Bing, Jean-Paul Laurens, Paul Vitry, Roger Marx, Louis Vauxelles ou encore Joris-Karl Huysmans, dont il sculpte le buste et illustre pour lui le frontispice de la Cathédrale (1897).

La mort et la guerre occupent une place importante dans la production de l'artiste, où sont illustrées des figures mythologiques et allégoriques telles que L'Ankou, personnification de la mort en Bretagne et Le Faucheur. L'artiste a également travaillé dans un registre commémoratif de la Première Guerre mondiale, créant des médailles à la composition puissante déclinée en gyspographies et gypsotypes. C'est ainsi que se crée le Métal Histoire de la Guerre, une collection d'une centaine de médailles de 1914 à 1918 et qu'il donna même une conférence sur le sujet au Petit Palais quelques semaines avant sa mort.