La dernière fois que Jacopo Robusti dit le Tintoret, mettre les pieds à Venise, c'était il y a quatre-vingts ans, mais cette année depuis le 7 septembre jusqu'au 6 janvier 2019 au Palazzo Ducale revient avec ses peintures, objet d'une exposition monographique sur l'artiste, centrée sur la période la plus féconde de son art – de son plein succès, vers le milieu des années quarante du XVIe siècle, jusqu'à ses dernières œuvres – et à la parallèlement une grande exposition au Galeries de l'Académie de Venise intitulé Le jeune Tintoret, dédié plutôt aux chefs-d'œuvre de la première décennie d'activité et au contexte fertile dans lequel il a commencé sa carrière artistique.
Le plus vénitien parmi les artistes de Renaissance, celui qui a le mieux incarné l'esprit de Venise avec la marque indéniable de son génie – appelé par les doges et les notables pour embellir les palais et les églises de la ville – était en effet capable d'étonner et d'impressionner des générations entières d'amateurs d'art. Il a émerveillé ses contemporains, impressionné El Greco, Rubens et Velasquez, anticipé à bien des égards la sensibilité des artistes contemporains et maintenant, 500 ans après sa naissance, il revient fasciner le public à l'occasion des célébrations que toute Venise lui consacre. , à partir de septembre prochain.
Le point central est l'impressionnant projet d'exposition que depuis 2015 le Musées Civiques Fondation de Venise développé avec la National Gallery of Art de Washington et qui a trouvé l'entière collaboration de la Gallerie dell'Accademia de Venise.
L'exposition Jeune Tintoret est organisée par Roberta Battaglia, Paola Marini, Vittoria Romani et retrace la première décennie de l'activité du peintre vénitien à travers une soixantaine d'œuvres, de 60, année où l'activité indépendante de Jacopo Robusti à San Geremia est documentée, à 1538, la date du succès retentissant de sa première œuvre publique, le Miracle de l'esclave, pour la Scuola Grande di San Marco, aujourd'hui la fierté de la Gallerie dell'Accademia : un voyage passionnant qui reconstruit cette période extraordinaire de stimulations et d'expérimentations grâce à dont le Tintoret renouvelle profondément la peinture lagunaire, à une époque de grande mutation.
L'exposition rassemble 26 peintures exceptionnelles du Tintoret, tout en valorisant les œuvres de la collection permanente du musée et insérées dans une nouvelle perspective et flanquées de prêts des plus importantes institutions publiques et privées du monde : du Louvre à Paris à la National Gallery à Washington, du Musée du Prado à Madrid à la Galerie des Offices à Florence, de la Galleria Borghese à Rome au Kunsthistorisches Museum à Vienne, du Musée des Beaux-Arts à Budapest à la Fabbrica del Duomo à Milan, de la Galerie Courtauld à Londres au Wadsworth Atheneum à Hartford. Parmi les chefs-d'œuvre du Tintoret que les visiteurs pourront admirer figurent la Conversion de saint Paul à la National Gallery of Art de Washington et le Concours entre Apollon et Marsyas à Hartford, aujourd'hui exposé pour la première fois en Italie, la Disputation de Jésus en le temple de Veneranda Fabbrica del Duomo à Milan, la Cène d'Emmaüs à Budapest et les plafonds du Palazzo Pisani à Venise, aujourd'hui dans la Gallerie Estensi à Modène.
Le parcours de l'exposition explore cette période de la formation du Tintoret, difficilement attribuable à un atelier ou à une personnalité identifiée, en la reliant au contexte artistique et culturel vénitien des années XNUMX et XNUMX. De cette façon, il sera clarifié comment l'artiste a acquis et transformé ses modèles pour développer un style dramatique et révolutionnaire, à travers les suggestions reçues de Titien, Pordenone, Bonifacio de' Pitati, Paris Bordon, Francesco Salviati, Giorgio Vasari, Jacopo Sansovino, présent exposé avec des œuvres significatives. Seront également exposées des peintures et des sculptures d'artistes de la génération du Tintoret ayant travaillé dans le même environnement, dont Andrea Schiavone, Giuseppe Porta Salviati, Lambert Sustris et Bartolomeo Ammannati. L'exposition est accompagnée d'un volume important, publié par Marsilio Electa, avec des essais de Robert Echols et Frederick Ilchman, Vittoria Romani, Roberta Battaglia, Paola Marini, Paolo Procaccioli et Luciano Pezzolo.
