Inauguration de la Galerie Civique de Modène Vendredi 12 septembre 2014 à 18.00hXNUMX au Palazzo Santa Margherita l'exposition « Jamie Reid. Ragged Kingdom », dédié à Jamie Reid (1947), artiste britannique lié au situationnisme et aux mouvements anarchistes, inventeur du graphisme des Sex Pistols, pour lequel il a donné vie à des images radicalement révolutionnaires, devenues un symbole de la première vague de punk anglais.
"Il n'y a pas qu'une seule façon d'être proche de nos clients - a déclaré Giuseppe Gagliano, directeur central des relations extérieures du groupe Hera - en fait, à côté des services que nous fournissons, il existe tout un monde d'événements culturels et montre qu'il est important de promouvoir et de protéger , car ils représentent des ingrédients essentiels de la qualité de vie des citoyens. Prendre soin de cela aussi est un objectif que nous essayons d'atteindre en gardant ensemble les nombreuses excellentes réalités de notre territoire. La Galleria Civica di Modena en fait partie ».
L'œuvre de Reid, parfaitement en phase avec le thème central du festival et en même temps son antithèse, renverse toute hiérarchie et toute règle et s'exprime souvent par le renversement des plans, la dérision systématique, la démystification. La reine d'Angleterre avec des croix gammées sur les yeux, l'Union Jack avec des épingles à nourrice et l'inscription "Anarchy in the UK" sont parmi les icônes les plus célèbres d'une période qui a vu coexister des instances profondes et radicales de renouveau social avec "Rock and La plus grande arnaque de Roll".
Dessins, peintures, collages, photographies pour raconter au mieux le talent d'un artiste qui s'est toujours opposé au pouvoir établi, qui a ouvert de nouvelles voies dans le monde de l'image et de la communication.
La salle principale du Palazzo Santa Margherita accueillera la grande installation qui donne également le titre à l'exposition ("Ragged Kingdom") composée de quelques tipis indiens - figures d'accueil, de refuge, de protection, donc de paix et de dialogue - peints par le artiste, le tout à l'intérieur duquel chaque visiteur trouvera une pile de feuilles imprimées avec lesquelles il pourra construire son "catalogue" personnel de l'exposition.
A l'étage supérieur, au contraire, une soixantaine de dessins, peintures, collages, graphiques, projets, photographies qui résument la carrière artistique de Reid depuis le début, au cours de laquelle il élabore le style et quelques images - pensez aux bus avec la destination "Nulle part" – qui se jettera ensuite dans l'iconographie punk, pour s'attarder plus profondément sur la période intimement liée aux Sex Pistols. De cette activité intense, qui dura de 1976 à 1980, une trentaine d'œuvres sont exposées, dont un collage de près de 8 mètres de long ("Mural"), qui représente un véritable summa. On y trouve également une sélection sélective d'œuvres plus récentes, dans lesquelles les thèmes anarchistes et situationnistes sont flanqués de motifs liés à un univers magique et chamanique très cher à l'artiste exprimés à travers des symboles cosmologiques, druidiques, ésotériques.
L'exposition est accompagnée d'un projet de crowdfunding, le système de financement collectif qui mobilise des personnes et des ressources pour soutenir une idée. Pour contribuer vous devez vous connecter au site www.com-unity.itsur inscription gratuite.
visuel par Jamie Reid, © Jamie Reid courtesy Isis Gallery, UK
Remarque biographique
Jamie Reid, né à Croydon, Surrey, en 1947, après avoir fréquenté l'Art College de Wimbledon et l'école d'art de sa ville natale, a conçu en 1966 une couverture pour la publication britannique "Heatwave". En 1970, avec Jeremy Brook et Nigel Edwards, il travaille à la "Suburban Press", un organe de presse radical et néo-situationniste. En 1974, il collabore à la mise en page de "Leaving the 20th Century" de Christopher Gray.
En 1975, Jamie a déménagé sur l'île de Lewis.
Entre 1976 et 1980, Jamie a travaillé à plein temps avec les Sex Pistols, produisant à la fois des illustrations et du matériel publicitaire pour une variété de singles et de LP.
En 1980, il travaille sur le film "The Great Rock 'n' Roll Swindle" et produit des illustrations pour les nouveaux protégés de Malcolm McLaren, Bow Wow Wow. Jamie s'installe ensuite à Paris où il travaille sur une pièce de théâtre inédite, "Chaos in Cancerland". En 1983, il s'installe dans le quartier londonien de Brixton et organise une exposition à la Brixton Art Gallery. En 1985, il signe l'affiche du film "Lettre à Brejnev". En 1986, il a organisé une exposition à la Hamiltons Gallery, Mayfair, Londres.
Entre 1986 et 1990, il travaille pour divers studios graphiques à Londres. En 1987, Faber et Faber ont publié "Up They Rise: The Incomplete Works of Jamie Reid", avec des paroles du journaliste musical britannique Jon Savage. Jamie signe alors la pochette du single "Revolution Baby". Celtic Surveyor: More Incomplete Works of Jamie Reid a été publié en 1989.
Jamie a ensuite commencé à travailler au studio d'enregistrement Strongroom, à East London, et a commencé à produire des peintures murales, des peintures, des logos et des œuvres d'art. Il s'agit d'un projet particulièrement important dans la carrière de l'artiste, sur lequel Jamie Reid travaille depuis une dizaine d'années.
Des tipis de chambre forte seront exposés à Modène.
En 1991, il travaille sur le single "No Regrets" et réalise le clip du même single. En 1992, il monte l'exposition "Celtic Surveyor" au Britannia Hall (Derry), exposition qui sera ensuite ouverte à Liverpool, Manchester et Berlin, et signe simultanément la couverture de "Shamanarchy in the UK", une compilation du collectif londonien connu sous le nom de Évolution.
En 1994, Jamie Reid a fait don d'exemplaires de "Peace Is Tough" (avec une photo de John Wayne) et de "Corporate Slavery" à War Child.
En 1995, il travaille avec Zion Train et participe à la première "interview interactive" au monde sur CD-ROM.En 1996, après une visite à la Strongroom, le groupe Sound System Afro-Celt est formé. L'artiste signe la pochette de leur premier album « Volume 1 : Sound Magic ».
Entre 1997 et 1999, il présente la rétrospective « Peace is Tough » à New York, Tokyo et dans diverses villes européennes. En 1999, Sound System Afro-Celt a sorti son deuxième album très attendu "Volume Afro Celt Sound System 2", incorporant d'autres illustrations emblématiques de Jamie Reid. Jamie expose ensuite une partie de son travail au Workhaus dans le cadre de la Biennale de Liverpool et épouse sa muse, Maria. En 2000, il a décoré la Magic Room du rock'n'roll Hotel Pelirocco à Brighton, East Sussex. En 2001, "Peace Is Tough" a ouvert ses portes au public à Arches, Glasgow et a produit l'image "Maridala" pour la campagne de légalisation du cannabis et les illustrations du troisième album d'Afro Celt Sound System "Further In Time". Tout au long de cette période, Jamie continue à produire des dessins, des peintures et des photos utilisés dans les rituels chamaniques, les festivals et les événements. Et il trouve le temps de travailler pour plusieurs autres artistes, dont Boy George pour qui il signe des graphismes sur le label « More Protein ».
En 2004, il participe à l'exposition collective « Pax Britannica » qui se tient à l'Aquarium Gallery de Londres : des œuvres de Richard Hamilton, Anthony Caro et Ralph Steadman sont également exposées. En 2006, toujours à l'Aquarium Gallery de Londres, il participe à l'exposition collective « Eightfold Year » qui présente 365 œuvres relatives à toutes les étapes de la vie : naissance, vie, déclin et mort, tant du point de vue de la vie humaine que au fil des saisons. En 2007, dans le même lieu, il présente "May Day May Day", une rétrospective qui retrace sa carrière à partir de 1968. D'importantes collections privées aux États-Unis et au Royaume-Uni commencent à inscrire des pièces et des œuvres de Jamie Reid.
La collaboration avec l'entreprise de mode japonaise Comme des Garçons remonte à 2008 et ses œuvres entrent dans la collection permanente de la Tate Britain.
En 2011, les tipis ont été présentés pour la première fois en tant qu'installation dans l'exposition « Ragged Kingdom » de Jamie Reid à la Isis Gallery/Londonewcastle Depot à Londres en 2011. Récemment, Jamie a participé à des expositions internationales telles que Rencontres Arles (2010) et Art IN les rues du MoCA (2011).
Il a collaboré avec Shepard Fairey et réalisé des visuels importants pour les mouvements Free Pussy Riot et Occupy.
Jamie Reid. Royaume en lambeaux
Galerie Civique de Modène – Palazzo Santa Margherita, corso Canalgrande 103, Modène
12 septembre 2014 - 6 janvier 2015
