Jusqu'au 16 février 2014, le Musée de la Fondation de Rome, au siège du Palazzo Sciarra, accueillera l'exposition Il Tesoro di Napoli, et pour la première fois un si grand nombre de chefs-d'œuvre de la plus importante collection d'art d'orfèvrerie au monde, aux côtés de documents originaux , peintures, dessins, mobilier sacré, seront exposés hors des murs de Naples..
L'exposition offrira l'occasion d'explorer la valeur artistique et culturelle inestimable du trésor de San Gennaro d'un point de vue scientifique.
L'exposition, organisée par Paolo Jorio, directeur du Musée du Trésor de San Gennaro, et Ciro Paolillo, expert gemmologue et professeur d'histoire, d'économie et de production de bijoux à l'Université La Sapienza de Rome, avec les conseils de Franco Recanatesi, il être un événement unique d'une grande importance historique et artistique: pour la première fois, plus de 90 œuvres de l'une des plus importantes collections d'art d'orfèvrerie au monde seront présentées hors des murs de la ville napolitaine aux côtés de documents originaux, peintures, dessins mobilier sacré .
L'exposition offrira l'occasion d'explorer la valeur artistique et culturelle inestimable du trésor de San Gennaro d'un point de vue scientifique pour redécouvrir, transmettre et revivre à travers un voyage dans le temps, Naples et sa divinité tutélaire, son histoire, ses artistes et surtout le patrimoine inestimable qui s'est accumulé pendant sept siècles.
Avec vingt-cinq millions de fidèles répartis dans le monde entier, San Gennaro est le saint catholique le plus célèbre et le plus connu au monde. C'est une très longue histoire étroitement liée à Naples, entre dévotion et préjugés, foi et incrédulité, jusqu'à une identification très forte entre le saint patron et la conscience d'un peuple périodiquement menacé par des catastrophes naturelles et des événements historiques.
L'exposition au Palazzo Sciarra se développera selon un parcours scientifique sans exclure une approche émotionnelle, pour décrire quelle a été l'évolution du culte de San Gennaro à Naples, la raison pour laquelle le Trésor appartient à une institution laïque et comment l'art de l'orfèvrerie napolitaine s'est perfectionné au fil des siècles, donnant vie à la plupart des chefs-d'œuvre exposés.
Pour aider à comprendre l'impact de cette nomination, il suffit de dire que le Trésor de San Gennaro, formé par sept cents ans de dons de papes, d'empereurs, de rois, mais aussi d'ex-voto populaires, a une valeur historique supérieure à celle du Joyaux de la couronne d'Angleterre et du tsar de Russie, révélés par une recherche publiée en 2010 et réalisée par une équipe de gemmologues coordonnée par le professeur Ciro Paolillo, commissaire de l'exposition, qui a mené pendant trois ans des études approfondies sur quelques-uns des bijoux précieux donnés au Saint et qui seront exposés à Rome.
De plus, contrairement à ce qui est arrivé aux autres héritages dynastiques et ecclésiastiques, le Trésor est resté intact depuis sa naissance jusqu'à nos jours, sans jamais subir de pillage et sans que son précieux soit vendu pour financer des guerres, dans un processus d'acquisition et d'expansion continue.
« Je crois qu'il est d'une importance fondamentale de faire connaître le patrimoine inestimable que possède notre pays, dont la conservation et la mise en valeur représentent un atout stratégique du marché culturel. Et c'est précisément pour l'engagement dans ce secteur que la Fondation de Rome, à travers l'activité menée par la Fondation Rome-Art-Musées, est devenue au fil des ans un point de référence pour la rencontre entre la demande et l'offre de culture dans l'Éternel Ville" , déclare le Prof. Avv. Emmanuele FM Emanuele, Président de la Fondation de Rome. "L'exposition consacrée au Trésor de San Gennaro" - poursuit le professeur Avv. Emanuele - "fait pleinement partie du projet culturel promu par notre institution, qui a pour objectif la diffusion de l'art dans toutes ses manifestations, en tant qu'élément de croissance. Cette attention à la relation entre la culture et la société représente le trait d'union entre l'activité menée par la Fondation et le Musée de San Gennaro, qui a conduit à la création de cet important événement d'exposition, permettant au public d'admirer, pour le première fois, des œuvres qui, en raison de leur préciosité et de leur forte connotation identitaire, n'avaient jamais été exposées hors des murs de Naples".
"Chaque œuvre d'art appartenant au Trésor de San Gennaro", affirme Paolo Jorio, "n'exprime pas seulement sa propre richesse artistique intrinsèque, résultat de l'incomparable maîtrise des sculpteurs, orfèvres, graveurs, soudeurs, (comme les assembleurs de l'époque ont été appelés), capable de créer des chefs-d'œuvre d'une rare beauté avec des connaissances techniques et de la créativité, mais il raconte aussi l'histoire extraordinaire d'un peuple et de sa civilisation millénaire ».
"Une narration - poursuit Paolo Jorio - qui met le peuple napolitain au même niveau que les dirigeants européens qui, de manière générale et séculaire, ont rendu hommage à San Gennaro et ont fait don à Naples de chefs-d'œuvre inestimables".
Le parcours de l'exposition s'articulera autour des deux chefs-d'œuvre les plus extraordinaires du Trésor : le Collier de San Gennaro, en or, argent et pierres précieuses, créé par Michele Dato en 1679 et la Mitre, en argent doré, 3326 diamants, 164 rubis, 198 émeraudes et 2 grenats, créé par Matteo Treglia en 1713, dont on célèbre cette année le 300e anniversaire.
Le Collier de San Gennaro est l'un des joyaux les plus précieux au monde et son histoire est inextricablement liée au chemin de la dévotion constante que la ville et les souverains ont rendu au Saint au cours des siècles. En 1679, les députés décident d'utiliser des bijoux (treize gros maillons en or massif auxquels sont accrochées des croix serties de saphirs et d'émeraudes) pour créer un magnifique ornement pour le buste, donnant mandat à Michèle Dato, qui est rejointe par d'autres artisans, de permettre la réalisation d'une pièce aussi exigeante en seulement cinq mois.
Actuellement, le collier comprend également d'autres bijoux de différentes fabrications et datations et d'origines illustres : une croix offerte en 1734 par Charles de Bourbon, une croix offerte par la reine Maria Amalia de Saxe, une ciappa trois pièces avec diamants et émeraudes, une croix de diamants et saphirs de 1775 offerts par Maria Carolina d'Autriche, une broche en forme de demi-lune de 1799 offerte par la duchesse de Casacalenda, une croix et une broche en diamants et chrysolites offertes par Vittorio Emanuele II de Savoie et d'autres objets également.
Un détail curieux est qu'en 1933 Maria Josè, épouse d'Umberto II de Savoie, se trouva en visite privée à la chapelle de San Gennaro et n'ayant rien apporté avec elle à donner, elle retira l'anneau qu'elle portait en l'offrant au Saint. Ce cadeau royal trouve désormais sa place sur le collier.
Napoléon lui-même, qui a pillé et volé partout, lorsqu'il a débarqué à Naples, non seulement n'a rien pris, mais le seul cas de l'histoire, il a même fait un don. Giuseppe Bonaparte, en effet, lorsqu'il entra à Naples en 1806, sur les conseils de son frère, fit don d'une croix de diamants et d'émeraudes d'une rare beauté que la Députation voulut alors inclure parmi les bijoux donnés par les souverains qui composent le collier inestimable de San Gennaro. Même le beau-frère de Napoléon, Joachim Murat, qui avait épousé la belle Caroline Bonaparte, a suivi la suggestion de l'empereur français et a voulu faire don d'un ostensoir en or et en argent avec des pierres précieuses en 1808. Les deux chefs-d'œuvre seront exposés dans l'exposition de Rome. L'arrivée des Français à Naples est attestée par la seule iconographie connue : un tableau du Français Hoffman, réalisé en 1800 et récupéré par la Députation à Paris, où se détache le maître-autel de la Cathédrale, sur lequel se tiennent les troupes françaises menaçantes. et armés, commandés par Championet et Mc Donalds, qui "exigent" que San Gennaro accomplisse le miracle de la liquéfaction devant le peuple. Ce tableau sera également exposé à Rome, comme le tableau sur San Gennaro, réalisé par Solimena en 1707, un authentique chef-d'œuvre chromatique, le plus célèbre au monde car depuis cette année-là toutes les images du saint patron de Naples sont extraites de cette peinture.
La Mitre, dont on célèbre cette année le tricentenaire de sa création, fut commandée par la Députation pour être portée par le buste lors du cortège des festivités en avril 300. Elle voit le jour dans l'Antico Borgo Orefici, voulu par les souverains angevins. , une véritable forge de talents, dont l'auteur : le maître orfèvre Matteo Treglia. La valeur de la mitre est énorme, tant par la matérialité de l'objet que par la forte symbolique dont il est imprégné.
3964 pierres précieuses dont diamants, rubis et émeraudes ornent la Mitre, selon une tradition de construction d'objets ecclésiastiques liée à la symbolique des pierres : l'émeraude représentait l'union de la sacralité du Saint avec l'emblème de l'éternité et de la puissance, la les rubis le sang des martyrs et les diamants le symbole de la foi inattaquable.
De plus, les pierres racontent une autre histoire fascinante. En fait, on a découvert que certains provenaient d'anciennes carrières d'Amérique latine. Comme le déclare Ciro Paolillo : "Grâce à la dédicace de Treglia, nous sommes aujourd'hui confrontés à l'une des plus belles collections d'émeraudes des anciens peuples sud-américains existant dans le monde et pour cette raison, ces pierres acquièrent une valeur, non seulement pour leur préciosité mais aussi pour leur histoire".
L'exposition à Rome sera également l'occasion de découvrir d'autres trésors comme, par exemple, la Croix en argent et corail de 1707, un don de la famille Spera, qui témoigne de l'utilisation répandue du corail à Naples à l'époque baroque. à l'argent, tant dans le domaine profane que religieux.
Le calice en or, rubis, émeraudes, diamants de l'orfèvre de la cour Michele Lofrano, commandé par Ferdinand de Bourbon et réalisé en 1761. L'ostensoir en argent et rubis (1808) offert en acte de dévotion au saint patron par Gioacchino Murat à son arrivée dans la ville à la suggestion de Napoléon. Le ciboire paré d'or, de rubis, de saphirs, d'émeraudes et de diamants offert par le roi Ferdinand II en 1831. L'ostensoir en or, pierres précieuses, perles, émaux (1837), splendide exemple d'un renouveau des modèles baroques dans un objet à personnages maintenant néoclassique. L'ostensoir a été offert par Marie-Thérèse d'Autriche à l'occasion de son mariage avec Ferdinand II. Le calice en or pur (1849), offert par le pape Pie IX en 1849 pour remercier les Napolitains après avoir été accueillis en asile en raison des émeutes mazziniennes à Rome, est l'un des rares de fabrication non napolitaine ayant été réalisé par l'orfèvre Valadier à Rome. La croix épiscopale en or, émeraudes et diamants, offerte par le roi Umberto I et Margherita de Savoie le 23 novembre 1878 lors de leur première visite à Naples après leur accession au trône, pour rendre hommage au saint patron de la ville donnant ainsi la chapelle du Trésor une croix en diamants et émeraudes très pures et galonnée d'or. Enfin, la Pyx en or, corail et malachite (1931), réalisée par la famille Ascione de Torre del Greco et offerte par Umberto di Savoia le 5 novembre 1931 lorsqu'il s'installe à Naples avec sa femme José.
Les deux Splendeurs sont une œuvre d'un goût baroque exquis, appelée ainsi précisément en raison de la magnificence et de la grandeur de leurs dimensions (370 cm de hauteur), œuvre de l'orfèvre Filippo del Giudice d'après un dessin de Bartolomeo Granucci (1744) ; offerts par le roi Charles III de Bourbon et la reine Maria Amalia de Saxe, qui précèdent la balustrade du maître-autel.
En ronde-bosse, des chérubins sur le globe et les six vertus : Foi (le calice), Espérance (l'ancre) et Charité (femme allaitant un enfant). Trois allégories sur l'autre chandelier correspondent aux trois vertus théologales qui exaltent peut-être les mérites de Charles de Bourbon, qui contribua par l'offre de deux mille ducats. Ce sont les trois allégories : Fortitude (femme avec casque sur la tête, bouclier sur le bras et lance à la main), Mansuetudine (femme avec agneau), Good Government (femme tenant le globe). Dans les documents, il est clair que les Splendeurs ont été données par Charles III de Bourbon et la reine Maria Amalia de Saxe et commandées par la Députation elle-même, sans jamais préciser les noms précis d'aucun député.
LE TRÉSOR DE NAPLES. Les chefs-d'œuvre du Musée de San Gennaro
Rome, Fondation du Musée de Rome - Palazzo Sciarra (via Marco Minghetti, 22)
Jusqu'en Février 16 2014
