Banksy est l'un des artistes contemporains les plus provocateurs. Après que l'une de ses œuvres majeures "Girl with a Balloon" ait été vendue pour plus d'un million de livres lors d'une vente aux enchères Sotheby's à Londres, une déchiqueteuse cachée dans le cadre de l'image a déchiqueté sa toile en une série de fines bandes. De plus, certaines rumeurs rapportent que c'est l'artiste lui-même, présent dans la salle au moment de la vente aux enchères, qui a activé le mécanisme.
Si d'une part Banksy s'oppose fermement aux enchères publiques de ses efforts et ne manque jamais une occasion de souligner sa déception de voir ses œuvres interdites, d'autre part il est bon de souligner à quel point le marché de l'art est en expansion. L'une des dernières œuvres vendues aux enchères était Salvador Mundi de Léonard de Vinci, adjugé en novembre dernier par un prince saoudien pour 450 millions de dollars. C'est l'œuvre la plus chère de l'histoire des ventes publiques.
En général, 2017 a été une année très rentable pour le marché de l'art, au cours de laquelle un grand nombre d'actifs ont été vendus à un coût supérieur à 2 millions de dollars - un bon 752 œuvres contre 472 en 2016 -, selon les données rapportées dans le rapport "Le marché de l'art et des objets de collection 2018" par Deloitte.
Mais l'art n'est pas réservé à Scrooge McDuck : UBS souligne que 11 % des œuvres ont coûté moins de 1.000 20 $ et 2 % d'entre elles ont été vendues entre mille et cinq mille l'an dernier. Les meilleurs clients sont les Américains qui arrivent en tête du classement tant en termes de volumes d'achat que de celui relatif à la valeur des ventes, suivis des Chinois et des Britanniques. Dans les dix premiers pays avec le plus grand nombre de ventes selon Deloitte, il y a aussi le Belpaese qui comprend XNUMX% du total, en dessous des Suisses, des Espagnols, des Français et à égalité avec les Japonais, les Australiens et les Asiatiques.
La branche de l'art qui attire le plus les collectionneurs est la peinture qui, selon les données de Deloitte, a généré 71 % du chiffre d'affaires total en 2017, en légère baisse par rapport au résultat de 82 % en 2016. Cette légère baisse des résultats est également due au changement sur le marché qui s'est ouvert aux arts mineurs, comme la joaillerie et les vins, qui ont enregistré des taux d'invendus proches de zéro.
Les ventes aux enchères représentent à elles seules, selon le rapport UBS, 47% du marché de l'art, avec des revenus en croissance internationale de +4% par rapport à 2016. Les foires jouent également un rôle de premier plan dans le classement : on estime qu'en 2017 elles représentaient 46 % des ventes par le biais d'intermédiaires et sont considérées par les galeries comme le moyen le plus efficace d'acquérir de nouveaux clients. Parmi les plus importantes figurent la foire internationale Art Basel qui, en 2016, a réuni 95 75 personnes à Bâle ; à Londres il y a la Frieze London, à Paris la Fiac Paris qui a enregistré 2017 mille visiteurs l'an dernier, tandis qu'en Italie c'est au tour de Bologne avec son Arte Fiera qui a accueilli 48 mille personnes en XNUMX.
Les principales places du marché de l'art sont New York qui confirme son leadership avec un chiffre d'affaires de 4,4 millions de dollars, en hausse par rapport à 2016 et qui représente à elle seule 54% du chiffre d'affaires mondial de l'ensemble du segment peinture ; Londres a contribué à hauteur de 30% au marché avec 2,81 milliards de dollars et l'Asie a pu entrer sur la scène avec 824,9 millions de dollars et une part de 2017% des revenus de 10,4.
Si les ventes aux enchères sont le terrain de jeu des principales ventes d'œuvres d'art, le commerce en ligne est également important, pour lequel les ventes sur Internet en sont venues à générer des volumes égaux à 5,4 millions de dollars et représentent 8% des revenus, en hausse de 10% par an.
