Georges Braques est né en 1882, déjà dès son plus jeune âge il était doué avec le pinceau qui pouvait retoucher un papier peint ou transformer un mur à la chaux avec une parfaite imitation de briques, tout cela parce que, sa première occupation, après avoir quitté l'école à 17 ans, était de entrer dans l'atelier du père décorateur, sans surprise son grand-père l'était aussi. Il était également capable de peindre de fausses portes, d'imiter les poutres du plafond et d'encadrer les murs avec des colonnes en faux marbre. Il était clair que le petit garçon avait déjà un grand talent.
Une fois son service militaire terminé, il décide de quitter l'atelier pour se consacrer entièrement à l'art, et se rend à Paris. Il débuta à l'Académie, copiant des œuvres de maîtres anciens, mais il ne le fit que pour apprendre la technique, car son flair artistique était ailleurs, il aimait les plans et l'architecture.
C'était aussi un sportif, il était très doué pour la boxe, la natation, la voile et le cyclisme ; et bien que de nature taciturne il jouait aussi de la guitare, de l'accordéon, mais surtout il chantait et dansait. Bref, on peut dire qu'il était plutôt agité. En effet, il quitte très vite l'Académie pour peindre à sa manière, d'abord des esquisses puis des paysages aux couleurs chatoyantes. Il se demande comment un artiste habile à reproduire le grain du bois ne pourrait pas faire encore plus, et dit "un artiste ne doit pas se limiter à imiter ce qu'il voit, mais créer quelque chose d'absolument nouveau".
Peu de temps après, il rencontre un jeune peintre, un Espagnol qui vit à Paris, il est Pablo Picasso. De cette rencontre est né ce que l'on appelle aujourd'hui l'art moderne.
Picasso montra un jour à Braque son dernier tableau, un nu féminin, une composition de plans et d'angles qui évoquait un entrepôt rempli d'outils. Et en même temps, ces géométries semblent être l'échafaudage interne de ses figures humaines.
Braque et Picasso devinrent ainsi des amis inséparables, pendant quelques années il fut même difficile de reconnaître les toiles de l'un et de l'autre. Leurs œuvres étaient des compositions de cônes, de cubes, de sphères et de cylindres qui s'équilibraient dans un jeu de grand mouvement. Explorateurs soucieux d'ouvrir la voie à un monde nouveau, absolument inconnu des artistes de l'époque, ils parviennent peu à peu à créer un art géométrique qui ramène tout aux formes fondamentales.
Mais cette façon d'interpréter l'art n'a pas plu, au point que le Salon de Paris il rejeta les travaux de Braque, considérés comme révolutionnaires.
La grande guerre interrompt la carrière et le génie de Braque. Il a été blessé à la jambe et abandonné sur le terrain car on le croyait mort. Ce n'est que lorsqu'il a été recueilli pour l'enterrer qu'ils ont réalisé qu'il était toujours en vie, mais ce fut une longue histoire qui l'a vu hospitalisé pendant longtemps dans divers hôpitaux.
Reviens, il était décoré du Croix de guerre et la Légion d'honneur, et c'est sa femme qui l'assiste, qui veut l'aider à se remettre à la peinture. Mais la nouvelle "manière" de Braque n'était plus comme avant, maintenant tout était moins abstrait. Cette nouvelle interprétation de la sienne, qui ne renonce pourtant pas à l'architecture de la peinture, l'aide à entrer sur le marché. En 1924 le Salon d'Automne qui 14 ans plus tôt avait refusé ses oeuvres, l'invita à exposer et Braque réalisa 14 toiles, autant d'années qu'il dut attendre - et elles furent toutes vendues. ni lui ni elle Mais l'hostilité envers ce type de peinture a continué, ni lui ni Picasso n'ont connu une grande gloire et des gains.
En 1937, Braque remporte le premier prix auExposition internationale Carnegie à Pittsburgh et un critique américain observant le tableau a déclaré : «Mais est-ce une image ou une poignée de collier ?. Braque qui était un peu plus loin dit : «l'artiste ne se dispute jamais avec ses détracteurs" .
A 50 ans il décide de retourner vivre en Normandie, achète une modeste maison, la meuble avec le minimum nécessaire et c'est aussi son atelier : cinq ou six chevalets, pas de maquettes, pas de photographies, pas de dessins.
Braque était convaincu que rien n'avait besoin d'inspirer ou de guider l'œil du peintre.
Aujourd'hui, on a envie de l'imaginer dans son atelier en veste de coton et pantalon de velours, avec un mouchoir jaune autour du cou, presque comme un acteur jouant un peintre dans un film. Il ne nous apparaît certainement pas comme un révolutionnaire. Cependant c'était le cas.
Braque et Picasso ont créé une nouvelle façon de voir qui a révolutionné l'histoire de l'art et non seulement leurs œuvres sont conservées dans les plus grands musées, mais surtout il y a un intérêt infini de la part des collectionneurs d'art du monde entier : Posséder un tableau de Braque est un sorte de chasse au trésor, et pour les plus chanceux, c'est un gros problème.
