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Giuseppe Penone : "l'homme et la nature" exposés à Los Angeles

Une exposition « Feuilles de bronze » de sculptures et de dessins de Giuseppe Penone à San Francisco, Gagosian du 12 septembre au 9 novembre 2019. Partisan du mouvement radical Arte Povera – qui a débuté en Italie dans les années 60 – il a utilisé « pauvre » matériaux et non conventionnels comme la terre ou la matière végétale pour évoquer une ère préindustrielle et critiquer subtilement les systèmes d'industrialisation, de mécanisation et d'art.

Giuseppe Penone : "l'homme et la nature" exposés à Los Angeles

Penone utilise des objets du monde naturel pour documenter la relation entre l'homme et la nature évoluant sur une chronologie macroscopique et géologique.

Les premières œuvres de Penone comprenaient des sculptures spécifiques au site situées dans les bois autour de sa ville piémontaise - le début d'une fascination de plusieurs décennies pour l'arbre qui prévaut encore dans ses œuvres aujourd'hui.

Cette exposition présentera une sélection d'œuvres en bronze, en pierre et en marbre qui illustrent la capacité de Penone à transposer harmonieusement les motifs artificiels et naturels. Dans Tea Leaves (2008), une paire de poumons en bronze en forme de branche émerge d'un mur de feuilles de thé grillagées, créant un lien direct entre la respiration des plantes et l'inspiration et l'expiration du souffle humain. Sculptures autoportantes telles que le feuillage en bronze coulé de Thoughts of Leaves (2014-17) ils comparent les traces faites par la main de l'artiste avec les marques d'altération et de dégénérescence faites sur les plantes et les minéraux tels qu'ils sont laissés aux éléments.

Dans un groupe d'œuvres sur papier de 2015 à 16 à l'aquarelle, au café et au crayon, Penone explore plus avant les points de connexion et de séparation simultanée placés dans les géométries organiques de Pensieri di Foglie. Les dalles de marbre suspendues de Corpo di pietra – rami (2016), dans lesquelles des brindilles de bronze s'étendent de la pierre blanche veinée, suggèrent la lente croissance d'un élément à partir d'un autre. Penone positionne le temps comme un agent de transformation, utilisant un balisage poétique et indicatif pour retracer minutieusement les processus involontaires tels que la respiration, la croissance et le vieillissement. Il brouille la distinction entre la vie humaine, botanique et minérale, donnant forme à leur coexistence.

Giuseppe Penone est né en 1947 à Garessio, Italie et vit et travaille à Paris et Turin, Italie. Les collections comprennent le Louvre Abu Dhabi ; Musée d'art contemporain, Los Angeles; Metropolitan Museum of Art, New York; et Musée d'art moderne de New York. Les expositions incluent Musée des Arts Contemporains du Grand-Hornu, Belgique (2010); Dessins et sculptures, De Pont Museum, Pays-Bas (2010) ; 22 Travaux à Versailles, Château de Versailles, France (2013) ; Stone Ideas (Idées de pierre), Madison Square Park, New York (2013-2014); Être la rivière, répéter la forêt, Nasher Sculpture Center, Dallas (2015); Saluti croisés, Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne, Suisse (2016) ; Anaphore, Palais Royal de Venaria, Italie (2016) ; Matrix / Matrix, Palazzo della Civiltà Italiana, Rome (2017) ; et A Tree in the Woods, Yorkshire Sculpture Park, Wakefield, Angleterre (2018). En 2017, Germination, une installation sculpturale permanente spécifique au site de Penone pour le Louvre Abu Dhabi, a été présentée à l'ouverture du musée.

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