Fino 1er novembre 2020, le Musée diocésain Carlo Maria Martini de Milan accueille une rétrospective consacrée au photographe autrichien Inge Morath (Graz, 1923 – New York, 2002), première femme à être acceptée dans l'agence Magnum Photos.
L'initiative s'inscrit dans les agendas culturels Air de culture e talents féminins, promu et coordonné par la Municipalité de Milan.
A travers 150 images et documents originaux, l'exposition, organisée par Brigitte Blüml – Kaindl, Kurt Kaindl et Marco Minuz, produite par Suazes, Fotohof et Magnum Photos, avec le soutien du Forum Culturel Autrichien, avec le soutien de Rinascente, partenaire média IGP Decaux, retrace l'humain parcours et l'intérêt professionnel d'Inge Morath, depuis ses débuts aux côtés d'Ernst Haas et d'Henri Cartier-Bresson jusqu'à la collaboration avec des magazines prestigieux tels que Photo Post, VIE, Paris Match, Saturday Evening Post e Vogue, à travers ses principaux récits de voyage, qu'il prépare avec un soin maniaque, étudiant la langue, les traditions et la culture de chaque pays où il se rend, que ce soit l'Italie, l'Espagne, l'Iran, la Russie, la Chine, au point que son mari, le célèbre le dramaturge Arthur Miller, a rappelé que "Dès qu'elle voit une valise, Inge commence à l'emballer".
Le parcours de l'exposition tient compte de cette inclination, présentant quelques-uns de ses reportages les plus célèbres, comme celui réalisé à Venise en 1953, avec des images prises dans des lieux moins fréquentés et dans les quartiers populaires de la cité lagunaire, qui se marient la tradition photographique de l'agence Magnum pour faire le portrait des gens dans leur quotidien. Certains décors surréalistes et certaines compositions fortement graphiques font explicitement référence à l'œuvre de son premier mentor Henri Cartier-Bresson.
Les images d'Inge Morath reflètent ses besoins les plus intimes, mais sont en même temps comme des pages de son journal de vie, comme elle l'écrit elle-même : « La photographie est essentiellement une affaire personnelle : la recherche d'une vérité intérieure ».
L'itinéraire d'Inge Morath se poursuit en Espagne, un pays qu'elle visite souvent, à partir de 1954 lorsqu'elle est chargée de reproduire des peintures pour le magazine d'art français L'Oeil et de représenter la sœur de Pablo Picasso, Lola, souvent réticente à être photographiée, mais aussi de la Roumanie communiste, son Autriche natale, le Royaume-Uni.
Une rubrique dédiée à Paris ne pouvait manquer, l'un des « lieux de cœur » d'Inge Morath, où elle rencontra les fondateurs de l'agence Magnum : Henri Cartier-Bresson, David Seymour et Robert Capa. En tant que plus jeune photographe de l'agence, elle se voit confier des petits boulots dans la capitale française tels que des défilés de mode, des ventes aux enchères d'art ou des fêtes locales ; cependant, son intérêt pour les aspects bizarres de la vie quotidienne ressort clairement de ces images.
Le rêve d'Inge Morath a toujours été de visiter la Russie. Elle a approché ce pays en étudiant sa culture et en apprenant sa langue avant son premier voyage, qui a eu lieu en 1965, en compagnie de son mari, Arthur Miller, alors président du PEN club - une association internationale non gouvernementale d'écrivains, dans laquelle ils ont eu l'occasion de visiter des artistes et des intellectuels russes opprimés par le régime, ainsi que de réaliser des programmes officiels. De ce voyage est né un grand travail photographique qui, dans les années suivantes, s'est enrichi d'autres matériaux recueillis à d'autres occasions.
Le tour du monde idéal avec Inge Morath se poursuit en Iran, où elle a réussi à approfondir sa connaissance de cette région, à se déplacer dans la dimension féminine et à saisir le rapport entre les traditions anciennes et les transformations déclenchées par la société industrielle moderne dans un environnement fortement patriarcal et idéalement fermé. à New York où en 1957 il réalise un reportage pour le compte de Magnum.
À cette époque, Inge réalise des photographies du quartier juif, de la vie quotidienne de la ville, ainsi que des portraits d'artistes avec lesquels il se lie d'amitié. New York, comme en témoigne le livre du même nom publié en 2002, restera un lieu important tout au long de sa vie.
Après son mariage avec l'écrivain Arthur Miller en 1962, Morath a déménagé dans une ancienne ferme isolée à Roxbury, à environ deux heures de route de New York. Un lieu de campagne loin de l'agitation de la ville, où il a élevé ses deux enfants Rebecca et Daniel.
L'exposition fait également une large place au portrait, thème qui l'a accompagnée tout au long de sa carrière. D'un côté elle est attirée par des célébrités, comme Igor Stravinsky, Alberto Giacometti, Pablo Picasso, Jean Arp, Alexander Calder, Audrey Hepburn, de l'autre par les gens simples qu'elle rencontre lors de ses reportages. Parmi les clichés les plus emblématiques, se détache la photographie de Marilyn Monroe qui exécute des pas de danse à l'ombre d'un arbre, prise sur le tournage du film "The Misfits" de 1960, celui-là même où Inge rencontra Arthur Miller qui s'était marié à la temps juste avec l'actrice américaine.
Qu'il s'agisse de gens ordinaires ou d'artistes connus, son intérêt s'est toujours porté sur l'être humain en tant que tel. Son style photographique puise ses racines dans les idéaux humanistes de l'après-guerre mais aussi dans la photographie du « moment décisif », telle que la définissait Henri Cartier-Bresson. Chacun de ses portraits était en effet basé sur une relation intense voire sur une profonde connaissance de la personne immortalisée.
Une section propose également la série de curieux portraits "masqués" nés de la collaboration avec l'illustrateur Saul Steinberg qui remontent à son premier voyage à New York au cours duquel il se familiarise avec la production artistique de l'illustrateur américain, en restant enthousiaste.
Dans les années 60, Steinberg avait commencé à fabriquer sa propre série de masques et avait demandé à Inge Morath de trouver des personnes à photographier dans des vêtements adaptés à ces masques. Les plans ont en commun le fait qu'ils se déroulent dans la vie quotidienne de New York.
