Fondazione Prada Milano et les œuvres de Fujiwara : aujourd'hui 2 juin ouverture spéciale de 10 à 19

Le travail de Simon Fujiwara (Londres, 1982 ; vit et travaille à Berlin) est une enquête personnelle sur le désir humain qui sous-tend les attractions touristiques, icônes historiques, célébrités, ludo-éducatif et néo-capitalisme. Placée dans ce territoire attractif et en même temps inquiétant, l'œuvre de Fujiwara révèle le paradoxe de la double recherche d'invention et d'authenticité dans la culture que nous consommons au quotidien. Dans ses expositions récentes qui comprennent une reconstruction à grande échelle de la maison d'Anne Frank ("Hope House", 2017), une campagne de rebranding par son professeur d'art au lycée ("Joanne", 2016-2018) et l'expérience d'un thème parc qui nous plonge dans l'univers de YouTube ("Empathy I", 2018) où des visions déformées du monde réel peuvent être retracées à travers l'imagerie fantastique, et parfois angoissante, de l'artiste lui-même.
Pour ce projet in situ conçu pour le rez-de-chaussée du Podium de la Fondazione Prada, Simon Fujiwara fait découvrir au public l'univers de Who the Bær, un personnage de dessin animé original qui habite un univers créé par l'artiste. Who the Bær – ou simplement « Who » – est un * ours * sans caractère clair. Il semble n'avoir pas encore développé une forte personnalité ou des instincts qui lui sont propres. Elle n'a pas d'histoire, pas de genre défini ni même de sexualité, elle sait juste qu'elle est une image et tente de se définir dans un monde d'autres images. Qui le Bær est situé dans un environnement visuel plat, en ligne, mais plein de possibilités infinies. Qui peut transformer ou adapter n'importe quelle image qu'il rencontre, en assumant les attributs et l'identité de celui qui y est représenté : des êtres humains, des animaux ou même des objets. En ce sens, l'univers de Who the Bær est un monde de liberté : Qui peut être qui il veut être, Qui peut transcender le temps et l'espace, Qui peut être à la fois sujet et objet. Qui le Bær ne pourra peut-être même jamais surmonter son seul véritable défi : devenir quelque chose de plus qu'une simple image.
Dans son l'exposition Fujiwara raconte au public un parcours de formation ponctué de nombreux événements heureux ou traumatisants. Des groupes de discussion aux séances de thérapie, de la chirurgie plastique au voyage mondial, des fantasmes sexuels aux rêves dystopiques, l'artiste dépeint le processus évolutif d'un personnage fictif à partir de la perspective avec laquelle il interprète et s'approprie le "monde réel" des images, déformant tout ce qu'il voit dans la logique absurde de son univers personnel.
Les aventures de Qui les Bær sont présentés à la Fondation Prada à l'intérieur d'un grand labyrinthe fait presque entièrement de carton, de matériaux recyclables et d'éléments artisanaux. En parcourant l'installation qui reproduit un * ours * en plan, le public assiste à la naissance du personnage de bande dessinée Who the Bær à partir d'un signe graphique élémentaire. A travers un récit fait de dessins, de collages, de sculptures et d'animations, le visiteur est témoin de sa quête éternelle d'un moi authentique. Inspiré de la fiction traditionnelle ainsi que des films d'animation modernes, Fujiwara utilise la mécanique de l'invention pour explorer certains des plaisirs et des traumatismes auxquels nous sommes confrontés dans le cadre d'une société possédée par les images et le spectacle.
L'exposition « Who the Bær » est accompagnée d'une publication de la série Fondazione Prada Quaderni qui comprend une conversation avec l'artiste. Le projet, conçu pour se développer davantage sur le numérique, se développe en une plateforme ouverte de partage et d'insights avec le compte Instagram @whothebaer animé par Fujiwara et une application web conçue par l'artiste.T