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Cinéma, le Pinocchio de Garrone est sans poésie

Après les succès, entre autres, de Gomorra et de Dogman, cette fois le metteur en scène romain ne semble pas avoir fait mouche : son travail sur la marionnette la plus célèbre du monde est incomparable avec certains chefs-d'œuvre du passé, et même Benigni ne l'est pas. à son meilleur dans le rôle de Maître Geppetto – TRAILER.

Jugement de l'auteur : 2/5

Les aventures de la marionnette la plus célèbre au monde créée par Mastro Geppetto et qui voulait devenir un enfant : entre le Cracheur de feu, le Cricket qui parle, le Chat et le Renard, Lampwick et tous les autres personnages qui ont fait de lui l'un des plus contes populaires pour enfants dans le monde. Parlons de Pinocchio de Matteo Garrone, vient de sortir en salles et destiné à faire partie des films de Noël. Il y a peu à dire sur l'histoire : il est facile d'imaginer que nous avons presque tous eu affaire au pantin au long nez lorsqu'il racontait des mensonges. 

Il lui arrive toutes sortes de choses : il s'enfuit de chez lui, ne veut pas aller à l'école, rejoint un théâtre d'autres marionnettes qui, contrairement à lui, ont le fil qui les lie et les commande, est volé par le chat et le renard, emprisonné, avalé par une baleine, sauvé par la fée aux cheveux bleus, transformé en âne et, enfin, par la même fée, transformé en un vrai enfant qui embrassera à nouveau Geppetto et ils vécurent heureux ensemble pour toujours.   

Nous avons eu la chance de voir le film en compagnie d'une petite-fille de 9 ans qui, en direct, a su exprimer les émotions qu'elle ressentait et à qui, à la fin de la projection, nous lui avons demandé si elle avait aimé : oui, mais pas grand enthousiasme. Eh bien, le regard de la petite fille devant cette question exprimait parfaitement le calibre du film de Garrone. Une œuvre qui n'a pas suscité d'émotions, sans poésie, sans imagination et sans magie.

D'abord les personnages : Mastro Geppetto est Roberto Benigni qui ne semblait pas au mieux de sa forme, ne serait-ce que parce qu'on l'a déjà vu dans le même film de Pinocchio qu'il a réalisé où il jouait le rôle inverse. Le maquillage de scène a bien masqué un rôle qui est peut-être fatigué maintenant et qui ne peut tout simplement pas donner à Geppetto le poids qu'il mérite. Puis l'enfant/marionnette : avec toute la sympathie pour les jeunes comédiens, mais certains sont bons d'autres moins et dans ce cas il a semblé particulièrement maladroit et avec un ton dialectique un peu énervant par moments.

Et ainsi de suite pour les autres personnages secondaires. Mais il est évident que, comme d'habitude, le problème c'est qui dirige les acteurs, de ceux qui écrivent les textes, de ceux qui ont en tête une manière de raconter avec des images capables de toucher le cœur, l'esprit, l'imagination. Même si tout était connu et tenu pour acquis jusque dans les moindres détails par ceux qui, devenus adultes, se souviennent encore de l'histoire de Pinocchio, il était légitime d'attendre quelque chose de plus et de mieux que ce que nous avons déjà vu.

En fait, il ne faut pas oublier tout d'abord ce qui est, selon nous, un chef-d'œuvre de Luigi Comencini diffusé sur les écrans de la télévision Rai en six épisodes en 1972 (repris dix ans plus tard) avec des acteurs de la trempe de Nino Manfredi (Geppetto), Gina Lollobrigida (la fée), Franco Franchi et Ciccio Ingrassia (le chat et le renard). Toute comparaison est impensable: réalisé en noir et blanc, avec des effets spéciaux de l'époque et réalisé pour un public de télévision.

Mais la différence substantielle, dans la mesure où la mémoire nous aide encore, réside dans l'attente et dans les émotions suscitées. Ensuite, en 2002, Roberto Benigni réalise et écrit le scénario (avec la participation prestigieuse de Vincenzo Cerami) de l'édition cinématographique la plus connue et réalise ce qui est considéré comme l'un des films les plus chers de l'histoire du cinéma italien sans ensuite avoir le succès espéré (il n'a même pas réussi à être nominé pour un Oscar). 

Ce Pinocchio est fragile dans l'histoire humaine, dans la métaphore de l'existence des individus sur cette terre, même s'ils sont "faits de bois", la frontière entre le bien et le mal, le beau et le laid, le bien et le mal n'est pas mise en évidence et dans à la fin, ils se ressemblent tous un peu. Collodi, l'auteur du vrai Pinocchio, nous a raconté une autre histoire qui Garrone, aussi attentif aux bas-fonds des sentiments (rappelez-vous juste Gomorra et Dogman), dans ce cas, il ne semblait pas capable de le faire avec la même compétence. 

Péché. Une bonne occasion manquée de revoir la marionnette au long nez qui pouvait encore dire beaucoup de choses nouvelles et actuelles et utiles pour ce pays. 

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