Autour de cette nouvelle forme d'art contemporain John Orion Young a créé un monde très spécial : "Joy World", qui, comme il l'explique : c'est un espace créatif et magique d'autres réalités, un lieu pour découvrir les œuvres d'art que vous possédez. Le vôtre sera une œuvre d'art, respirante, décentralisée, autonome, virtuelle, vivant sur la blockchain ».
L'expérience Scarab est un projet encore plus révolutionnaire. Ici c'est la technologie elle-même qui devient – selon les intentions du projet – l'art lui-même : l'art de la blockchain. L'objectif est de créer une entité artistique appelée "Scarabée" grâce au travail collectif de plusieurs artistes "décentralisés". En pratique, un algorithme traite un millier de contributions artistiques envoyées à la plateforme, les associant pour obtenir une seule œuvre.
Il s'agit d'un processus numérique "en chaîne" basé sur la technologie blockchain par lequel chaque œuvre d'art envoyée est intégrée à l'œuvre qui la précède : au millième envoi, le cycle se termine et le résultat obtenu, c'est-à-dire l'œuvre d'art Scarab entité art et prêt pour la fabrication. Chaîne qui selon le projet ne sera répétée que 50 fois, limitant ainsi la production de l'entité Scarab à seulement 50 œuvres.
Bref, au centre des performances qui viennent d'être décrites se trouve une nouvelle technologie – la blockchain – que certains qualifient de « nouvel internet ». En pratique, un système de réseau peer-to-peer crypté ultra-sécurisé et surtout "décentralisé" et à ce titre voué à révolutionner non seulement la finance, l'économie et les administrations, mais progressivement tous les secteurs à commencer par celui de la culture, comme démontré non uniquement par l'attrait des artistes numériques pour sa force d'innovation et de destruction mais aussi par le grand intérêt que le marché de l'art a immédiatement manifesté pour trois points forts des systèmes blockchain : la sécurité cryptographique - pour éviter la fraude et la contrefaçon - l'utilisation de la crypto-monnaie et la possibilité de mise en place de nouveaux modèles économiques.
Selon diverses estimations, les collectionneurs d'art sont aujourd'hui plus sceptiques et moins enclins à prendre des risques que par le passé. Plus de 60% déclarent avoir peur d'acheter des contrefaçons et souhaiter des informations toujours plus précises et détaillées sur l'origine des œuvres. Pour donner aux marchands, maisons de vente aux enchères et collectionneurs toutes les garanties d'une sécurité maximale, The Artory Registry a créé une plateforme basée sur la technologie blockchain capable d'enregistrer de manière unique puis de retracer les origines et les différents passages des œuvres d'art, en éliminant toute opacité et tout doute. .
En juin 2018, la première vente d'art blockchain au monde a été lancée sur la plateforme Maecenas, une start-up basée à Singapour. L'œuvre mise aux enchères : 14 petites chaises électriques d'Andy Warhol de 1980 en encre sérigraphique et peinture polymère sur toile. Ainsi a commencé la révolution de la vente fractionnée d'œuvres d'art par l'achat de pièces de l'œuvre représentées par des "token art", c'est-à-dire des certificats numériques. Ainsi, 31,5 % des 14 petites chaises électriques ont été vendues pour une valeur en crypto-monnaie d'environ 5,6 millions de dollars.
Le PDG de Maecenas, Marcelo Garcia Casil, a déclaré : «Nous faisons l'histoire. Cet événement marque la toute première œuvre d'art à être symbolisée et vendue à l'aide de la technologie blockchain. Nous sommes fiers d'être des pionniers dans ce domaine. Nous nous lançons dans cette aventure passionnante avec notre partenaire stratégique Dadiani, qui non seulement soutient pleinement notre vision, mais jouera également un rôle clé à long terme pour nous aider à transformer le marché de l'art. En effet, l'utilisation de la blockchain et de la tokenisation (fractionnement et vente d'œuvres d'art à l'aide de crypto-monnaies) indiquent l'émergence d'un nouveau modèle économique basé sur un accès facilité au marché de l'art, sur la diversification des investissements et sur la réduction des coûts de transaction qui pourraient - efficacement – lancer une révolution du marché de l'art.
Vers un potentiel élargissement du nombre d'investisseurs en oeuvres d'art, il pousse également une autre plateforme basée sur la blockchain : Portion. Sur son site internet, il y a une invitation à tous à devenir collectionneurs d'art : «Portion relie l'art, le luxe et la crypto-monnaie. Grâce aux contrats intelligents et à la technologie distribuée de Portion, l'art et les objets de collection entrent dans un marché libre ». L'idée forte de la plateforme est de se présenter comme une sorte d'eBay du marché de l'art permettant à chacun de monter sa propre vente aux enchères, dans le but de rendre l'investissement artistique de plus en plus accessible.
L'effet Blockchain sur le monde de l'art est évident. Les projets d'art créatif décentralisés et les ventes aux enchères d'œuvres d'art fractionnées utilisant des crypto-monnaies sont de plus en plus demandés. Cependant, il y a aussi ceux qui expriment un certain scepticisme quant aux ambitions des plateformes blockchain de transformer le marché de l'art. Par exemple, chez Deloitte's Art Finance sur le marché de l'art et des objets de collection en octobre 2018, plus d'une critique a été soulevée concernant le passage à la gestion Blockchain du marché. En particulier, les perplexités concernaient la nature fermée et immuable des traces enregistrées avec la nouvelle technologie qui pourrait rendre permanente - avec des dommages évidents - toute une série d'incohérences et d'inexactitudes dans les données saisies. Pour cette raison, la nécessité de mettre en œuvre des réglementations garantissant une fiabilité et une cohérence maximales dans l'utilisation de la technologie blockchain a été soulignée par les parties prenantes.
