Résultat extraordinaire pour l'art au premier semestre 2014, principalement pour l'impressionnisme, l'art moderne et contemporain. Ceci est confirmé par les données bilancielles du premier semestre des plus importantes maisons de ventes internationales, Sotheby's et Christie's et autres, la hausse des ventes concerne également les petites maisons de ventes présentes dans différents pays européens. Difficile de parler de grande reprise, il semble plutôt une nouvelle tendance d'investissement visant à collectionner des œuvres particulièrement intéressantes, certes uniques mais aussi intéressantes du point de vue de la rentabilité financière et désormais sous le feu des projecteurs des opérateurs internationaux opérant sur le complexe marché de l'art.
Sotheby's clôture le deuxième trimestre et le premier semestre 2014 avec une nette progression de 24%, 42% du résultat opérationnel, 20% du bénéfice par action, pour un total de 403.8 millions de dollars (enregistré sur les bourses de Londres et de Hong Kong) , villes préférées des collectionneurs du monde entier. Les lots vendus aux enchères de plus d'un million de dollars sont 487 qui accompagnent un autre chiffre vraiment incroyable, 26% des acheteurs en sont à leur premier achat dans la maison de vente aux enchères.
Le secteur Art moderne et impressionniste enregistre 247,3 M$ avec les deux lots phares : Nynphèas de Claude Monet (45,1 M$) et Composition avec rouge, bleu et gris de Piet Mondrian (25,9 M$). L'art contemporain consacre Francis Bacon avec l'œuvre Three Studies for portrait of George Dyer (45,4 millions $ à partir d'une estimation de 34 ml). A cela s'ajoute le secteur dédié à l'art ancien des maîtres anciens : Old Masters qui, avec la division British Painting, clôture le semestre à 127,4 M$, dépassant l'estimation de 73/108 M$.
Succès aussi pour Christie's qui enregistre une hausse de 22%, 51 œuvres vendues pour plus de 10 M$, 71% d'activité en ligne en hausse, 24% de nouveaux clients. Pour l'art : Post-War & Contemporary Art enregistre un record pour ces six premiers mois de 2014 avec un chiffre d'affaires total "toutes divisions et tous lieux confondus" de (1.3 milliard de dollars) en hausse de 20% par rapport à la même période de 2013 (30% en $). Des résultats exceptionnels également pour le département "Impressionist & Modern Art", qui comprend également "Modern British Art". Tandis que les Maîtres anciens, y compris les peintures européennes du XIXe siècle et l'art russe, ont clôturé avec + 19 %.
Dans tout cela, il faut également considérer qu'une partie des acheteurs ou des mandataires qui achètent pour le compte d'autres personnes, sociétés et fonds, se retrouvent désormais à opérer sur un marché beaucoup plus large que les années précédentes et pas seulement pour des transactions financières, mais aussi pour saisir les meilleures œuvres qui entreront ensuite dans les collections de nouveaux clients des pays émergents. Parfois, l'intérêt peut aussi viser à accroître le patrimoine de nouveaux musées privés.
En même temps, pour ceux qui travaillent sur le marché de l'art, quelque chose de nouveau se produit qui doit être sérieusement pris en considération, ou du moins être observé très attentivement. Ces dernières années, nous avons vu grandir l'intérêt pour l'art européen et américain, tout d'abord par les "scrooges" des nouveaux pays qui ont commencé à collectionner des œuvres pour les compléter avec d'autres d'auteurs importants de leur pays. Alors que ces mêmes œuvres surtout "asiatiques" n'intéressaient pas du tout le monde occidental. Maintenant, ces mêmes œuvres apparaissent dans des ventes aux enchères, comme à Hong Kong, et nous commençons à enregistrer des acheteurs qui sont tout sauf asiatiques. Bref, des œuvres qui nous sont inconnues commencent à entrer dans les collections privées européennes et américaines avec des valeurs encore accessibles, mais peut-être que le chemin n'est pas si difficile pour devenir bientôt des lots phares aux côtés d'un Monet, Mondrian, Richter ou un dessin de Botticelli. .
Mais quel sens peut-on donner à ce phénomène ? Je ne pense pas que ce soit un phénomène, je pense plutôt que c'est la conséquence normale de l'internationalisation et de la reconnaissance des différentes cultures, donc aussi des différentes expressions artistiques qui ont été, sont et seront toujours dans chaque pays. Peut-être vaut-il mieux parler d'une "contamination" des significations où l'art, d'un langage personnel, historique, social devient lecture d'un monde beaucoup plus proche et en même temps plus lointain que jamais.
Deuxième semestre 2014 ? Je pense que les résultats de fin d'année seront dans la continuité de ceux obtenus fin juin, les collectionneurs étrangers vont se multiplier et les maisons de ventes vont présenter de plus en plus d'oeuvres extraordinaires, je garderais un œil sur le marché de Hong Kong, je pense qu'il pourrait réserver de belles surprises.
L'art italien ? Il ne jouit toujours pas de ce qu'il mérite, pourtant les enchères du printemps dernier ont donné un signe de reprise pour l'art moderne et contemporain, cela témoigne d'une confiance renouvelée dans notre pays, il n'y a plus qu'à espérer…
A quoi pourrait ressembler un portefeuille d'art pour les 6 prochains mois pour un investissement à moyen terme ? Je pourrais suggérer 70% d'impressionnisme, d'art moderne et contemporain, 20% d'art ancien, 10% d'art asiatique historique (moderne).
