A voir dans les Galeries Paul J. Sachs au deuxième étage et dans le Centre de cinéma familial Debra et Leon Black jusqu'au 15 avril 2023, l'exposition offrira aux visiteurs un aperçu des coulisses du processus de création artisanal pour réaliser les dernières Film del Toro, Pinocchio de Guillermo del Toro (2022).
Pinocchio en pièce de théâtre pour les fêtes de Noël
Outre les présentations en galerie, les Le MoMA projettera Pinocchio de Guillermo del Toro une pièce de théâtre 26 4 de Décembre à Janvier et une rétrospective complète des films del Toro, du 4 au 29 janvier
Guillermo del Toro : Crafting Pinocchio est organisé par Rhum Magliozzi, conservatrice, et Brittany Shaw, assistante à la conservation, avec Kyla Gordon, assistante de recherche, Département du film. "Avec Pinocchio de Guillermo del Toro, nous avons eu l'occasion unique d'organiser une exposition pendant la production active d'un long métrage d'un des cinéastes les plus importants de cette génération», explique le conservateur Ron Magliozzi.
Guillermo del Toro: Crafting Pinocchio invitera les visiteurs à explorer l'artisanat collaboratif des cinéma d'animation en stop-motion, du développement du look au processus de production de plusieurs années, à travers une présentation de cinq décors complets et de quatre grands décors, ainsi que des marionnettes et des marionnettes, des croquis, des moules sculpturaux, des dessins, des matériaux de développement, des vidéos accélérées et des tests de mouvement , répétitions couleur numérique, photographies d'archives et accessoires de cinéma. Photographies des 375 membres d'équipage de Shadow Machine à Portland, Oregon; Taller del Chucho à Guadalajara, Mexique ; et McKinnon & Saunders à Altrincham, en Angleterre, qui ont tous travaillé ensemble sous la direction de del Toro pour donner vie au classique réinventé.
L'exposition ouvrira dans les galeries du deuxième étage avec leprésentation scénique de trois éditions classiques et contemporaines du livre de Carlo Collodi Les Aventures de Pinocchio (1883) d'Italie et des États-Unis, dont l'édition de 2002 illustrée par Gris Grimly, qui a inspiré les cinéastes. Il présente une installation de boîtes à pizza surdimensionnées, qui ont été utilisées lors de la production du film pour stocker des centaines de visages de Pinocchio imprimé en 3D, dont environ 300 seront exposées. La galerie d'ouverture présente également une vidéo accélérée d'un animateur au travail utilisant la photographie en stop-motion pour filmer une marionnette Pinocchio lancée dans une vague, contextualisée avec des exemples réels des multiples marionnettes Pinocchio utilisées pendant le tournage et une version entièrement démontée pour afficher tous les composants de la marionnette. La première section de l'exposition, intitulée « Look Development », mettra l'accent sur les recherches et les expérimentations menées par l'équipe de production pour créer les éléments naturels qui composent l'univers du film et qui ont inspiré le look de chaque personnage. Cette galerie comprendra des modèles historiques et topographiques du village de Pinocchio, des études réalistes d'éléments en bois et en pierre et une série de photographies d'archives utilisées comme référence pour ancrer l'animation dans la réalité historique.
Cette adaptation de Pinocchio est repensée pour se dérouler dans l'Italie des années 30
La combinaison de l'œuvre "Loading Dock 'M' Gate" exposée dans cette galerie, avec une photographie d'archive sans titre de 1934, représentant le gigantesque «M» installé pour rencontrer le politicien fasciste Benito Mussolini dans un petit village italien, met en évidence le matériel de source historique qui a informé l'équipe de production. Cette galerie présentera également des exemples de toutes les marionnettes finies du film, associées à des maquettes pour développer le look à différentes étapes du processus, telles que les fusions végétales de silicone et de résine qui ont inspiré la peau monstrueuse, la texture, la texture et cicatrices.
La deuxième section de l'exposition, "Sur le plateau", s'ouvrira avec un "Planification de la production" et présentera huit décors tirés de la production de Pinocchio de Guillermo del Toro
Cette installation poursuivra l'exploration du processus de studio, soulignant l'attention portée aux détails de chacun des décors, témoignage du processus artisanal de la réalisation de films en stop-motion. On notera en particulier les vitraux et les fresques sur les murs de l'ensemble «Church Corner» qui font référence à la fois au Pinocchio de Guillermo del Toro et à ses autres films. Des écrans de travail d'animation et des enregistrements vidéo en accéléré intercalés dans ces galeries offriront aux visiteurs un aperçu des coulisses de la façon dont les animateurs utilisent vidéos d'action en direct et animation en stop-motion pour donner vie aux scènes. Les visiteurs feront la transition des galeries du deuxième étage au rez-de-chaussée du musée, où Guillermo del Toro : Crafting Pinocchio se poursuit avec la plus grande marionnette Pinocchio. "Oversize Pinocchio", composé d'une tête et d'un torse d'environ 5′ 8″ (172,2 cm), qui a été utilisé pour filmer des gros plans des personnages Pinocchio et Cricket, sera suspendu au plafond. Cette marionnette suspendue à grande échelle sera accompagnée d'une étude d'évolution du look de la maquette "Branch Nose Bridge", en carton et ruban adhésif, que les visiteurs pourront expérimenter avant de descendre les escalators vers les derniers espaces de la galerie d'exposition.
