L'exposition « Ahmed Alsoudani. In Between » retrace le parcours de l'artiste en rassemblant une quarantaine d'œuvres d'Alsoudani de 2004 à aujourd'hui, comprenant, outre des peintures nouvelles et inédites de son atelier, une sélection d'importantes œuvres sur papier et une sculpture en bronze peint plus récente.
Née en 1975 à Bagdad, Alsoudani vit et travaille à New York. En 1995, à l'âge de 19 ans, il fuit l'Irak pour Damas, où il découvre sa passion pour la peinture. Après avoir déménagé aux États-Unis en 1999, il a obtenu son BFA (Bachelor of Fine Arts) du Maine College of Art en 2004 et MFA (Master of Fine Arts) de la Yale School of Art en 2004. Sa première exposition collective a eu lieu à Manhattan. en 2008. Un an plus tard, en 2007, sa première exposition personnelle à la Gallery, New York City : Ahmed Alsoudani, More.
La galerie Goff + Rosenthal à New York finance donc son transfert à Berlin en 2009 où l'artiste a l'opportunité d'approfondir ses horizons de connaissance.Alsoudani a ainsi participé à de nombreuses expositions dont : au cours de la 54ème édition de la Biennale, Ahmed Alsoudani, Francis Bacon, Philip Guston, Paula Rego à Marlborough Chelsea, NY (2013); Chaos and Awe: Paintings for the 21st Century au First Art Museum de Nashville, TN (2018) et au Chrysler Museum of Art de Norfolk, Virginie (2018-19).
La recherche expressive d'Ahmed Alsoudani, naturalisé américain, utilise le pouvoir communicatif de l'art comme un outil capable de briser non seulement les barrières sociales et culturelles, mais en perspective aussi ethniques et religieuses. L'exposition, organisée par Mary Angela Schroth, commence par les premières expériences où l'horreur de la guerre impacte les œuvres, jusqu'à une exploration plus modulée et médiatisée de la douleur avec le passage du temps et de la distance. Une recherche qui, à terme, conduira Alsoudani à de nouveaux progrès.
Le point d'appui du travail d'Alsoudani est le dessin, et en particulier le concept de brouillon, un acte physique et primordial qui implique le corps et transmet la pensée et l'expérience directement sur la surface du tableau. Les traces vigoureuses de graphite et de fusain sur la toile brute sont les premières expériences qui conduisent par la suite à l'exploration des couleurs de l'œuvre qui complètent l'œuvre.
L'historien et critique d'art Gabriele Simongini, qui a collaboré au catalogue, ajoute : «Dans les œuvres d'Alsoudani, de l'espace amniotique des formes proliférantes, un état paroxystique de délire réel et concret émerge puissamment, qui implique et submerge avec empathie le spectateur".
L'initiative de l'exposition, conçue en collaboration avec la galerie Marlborough, est promue par la Fondazione Terzo Pilastro - Internazionale présidée par le professeur Avv. Emmanuele Francesco Maria Emanuele (qui a trouvé dans l'artiste irakien l'interprète idéal de sa philosophie inspirante, basée sur une interaction fructueuse entre l'Occident et le Moyen et l'Extrême-Orient au nom de la compréhension et de l'inclusion), et créé par Poema SpA avec le soutien organisationnel de Comediarting et Arthemisia.
Pour le Pr. Emmanuel Emmanuel, Président de la Fondation Troisième Pilier – International : «L'art d'Ahmed Alsoudani a un impact fort, il frappe les sens et l'imagination, dérangeant parfois même l'observateur, comme seul l'art qui communique quelque chose de pertinent est vraiment capable de le faire. Parallèlement à la réflexion sur les thèmes de la vie et de la mort, résultant du fait d'avoir vécu deux conflits de guerre dans les années de sa jeunesse, Alsoudani soutient également une recherche sur la société contemporaine et ses rythmes de vie, eux aussi « violents » dans à leur façon et dépersonnalisant. ».
Le catalogue, publié par Gli Ori Editori Contemporanei, contiendra des textes du Prof. Emmanuele Francesco Maria Emanuele, Mary Angela Schroth et Gabriele Simongini, ainsi qu'un dialogue-entretien entre l'artiste et Peter Halley, peintre américain de renommée internationale.
