Sans aucun doute un film est le résultat d'un travail complexe où toutes les figures professionnelles contribuent à la réalisation du résultat final. Mais il y a un point de départ essentiel, sans lequel il est difficile d'imaginer que l'œuvre puisse prendre forme : le scénario. Techniquement, il est défini comme la base fondamentale (le texte) à partir de laquelle commence la réalisation du film. C'est une trace écrite sur deux colonnes (style dit italien) ou pour maître Scènes (sur le modèle américain) où sont indiqués en détail tous les éléments qui seront ensuite filmés par la caméra. Souvent, il arrive alors que le s. est manipulé, ajusté à l'instant, revu et corrigé par le réalisateur qui en assume, dans certains cas, la paternité artistique. En fait, vous lirez à peine d'une œuvre cinématographique "un scénario de..." alors qu'il est consolidé pour écrire "réalisé par...". C'est encore une question très débattue si l'art. doit être "blindé" ou susceptible de variations lors de la construction, également déterminé au moment précis du début de la récupération ou de la séquence spécifique. En effet, il peut arriver qu'à un moment ou un contexte donné, soit en raison des caractéristiques des acteurs, soit en raison de conditions particulières (par exemple climatiques), il soit nécessaire de faire des écarts importants par rapport au s. initial. Il faut souligner que le S. c'est l'étape de développement suivant l'idée, le sujet initial d'une proposition de film.
Nous rapportons de Treccani (édité par Giuliana Muscio): "Dans les S. plans et dialogues sont établis en détail, découpant l'action en scènes numérotées progressivement. Chaque plan porte une sorte de titre avec une indication du lieu où se déroule l'action, la spécification technique si elle est "interne" ou "externe" (pertinente pour le choix du film et du matériel) et le moment de la journée où se déroule l'action lieu, comme le jour, la nuit, l'aube (important pour les lumières). À l'époque classique, à partir du silence et environ jusqu'au début des années quatre-vingt, le s. il comportait également les indications techniques sur les champs, les plans et les mouvements de caméra, avec les abréviations en usage à l'époque : PPP pour très gros plan, CLL pour très long plan, etc. Cette brève indication a été suivie d'une description des environnements et des actions, et d'un dialogue possible".
La scénographie c'est un autre élément fondamental dans la réalisation d'un film. C'est la partie qui définit pleinement sa localisation, le contexte, dans lequel se déroulent les actions prévues par le scénario. Dans le cas de films basés sur des reconstitutions historiques, l'art. devient la marque du film lui-même. Il se distingue par l'art. interne ou externe selon que l'arrière-plan dans lequel se déroulent les prises de vue est reconstitué en studio ou utilisé dans l'espace réel.
En ce qui concerne les réalisateurs, cette lettre de l'alphabet nous offre des noms importants. Chez les Italiens, Ettore Scola: de nombreux chefs-d'œuvre du cinéma italien lui sont dus, à commencer par les fondamentaux de la comédie italienne. Commencez comme scénariste avec Compter maximum, Les monstres, Idépassement et avec la caméra avec Si cela permet, nous parlons des femmes en 1964. Depuis lors, il a toujours continué avec de grands succès, tous basés sur une forte attention aux thèmes et aux problèmes de la société italienne : rappelons-nous Brutti, sporchi e cattivi de 1976, Une journée spéciale (peut-être son chef-d'œuvre) de 1977 et La famille de 87.
Martin Brûler entrez dans l'histoire du cinéma avec Chauffeur de taxi, Palme d'Or à Cannes en 1976 avec Robert De Niro. Se souvenir En dehors des heures de 85 e Ces bons gars de 1990. Ridley Scottil a fait ses débuts avec I duellanti en 76 et a immédiatement démontré ses compétences. Le grand succès vient bientôt avec Alien de '79 puis avec BladeCoureur de 1982 (jalon du genre science-fiction "moderne"). Se souvenir Thelma &Louise de '91 et Le silence des agneaux de 2001.
Di John Richard Schlesinger il faut se souvenir d'un des rares films à avoir reçu trois Oscars : Un homme du trottoir de 1969. Suivez dimanche, maudit dimanche de 71 et enfin Le marathonien de '76. Trois autres grands réalisateurs américains : Cadeau Siegel (Inspecteur Challagan, Scorpion est à vous depuis 72 et Escape from Alcatraz depuis 79) ; Steven Spielberg mérite un chapitre à part pour Duel of '71, la série à succès de Indiana Jones, et le lauréat de sept Oscars de Schindler liste de '93; enfin Olivier Stonifier, après des débuts réussis au scénario (Midnight Express, Scarface de Brian De Palma) arrive au mdpe au succès international avec Wall Street en 87, en 94 avec Nature né tueur et le colossal Alexander de 2005 (l'utilisation de milliers d'extras est mémorable).
Il faut rappeler l'un des plus grands acteurs italiens : Alberto Sordi. Au début des années 50, il s'impose avec des titres indélébiles : Federico Fellini le propose comme protagoniste de Lo sceicco bianco puis I vitelloni avant d'arriver au succès de Un Américain à Romede 1954. Des années de succès continus ont suivi avec les réalisateurs italiens les plus importants avec lesquels il a représenté le meilleur et le pire des caractéristiques morales des Italiens.
