В то время как семья Голдвин является легендарной в киноиндустрии, многие обнаружат в этих продажах, что их творческое видение также распространялось на коллекционирование изобразительного искусства. Сэмюэл Голдвин-старший собрал основную группу работ с конца 1940-х по 1960-е годы Золотого века Голливуда, из которых появятся выдающиеся произведения таких художников, как Пабло Пикассо и Анри Матисс.
Сэмюэл Голдвин-младший, в свою очередь, благоразумно пополнил коллекцию, включив важные работы Дэвида Хокни, Милтона Эйвери, Диего Риверы и многих других.
Торги Sotheby's, посвященные собственности из коллекции Goldwyn, начнутся в Нью-Йорке 5 мая, когда на вечерней распродаже импрессионистов и современного искусства будет предложена картина Пикассо Femme au chignon dans un fauteuil — портрет возлюбленной художника Франсуазы Жило, стоимость которого оценивается в 12 долларов. 18 миллионов (на фото выше). В общей сложности Sotheby's предложит более 25 работ из коллекции, общая стоимость которых оценивается более чем в 25 миллионов долларов.
Sotheby's представит работы из коллекции в наших галереях Лос-Анджелеса 25 и 26 марта вместе с важными семейными предметами, такими как «Оскар» Сэмюэля Голдвина-старшего за «Лучшие годы нашей жизни» (1946).
Семья Голдвин прокомментировала: «Коллекция нашего отца и деда была живой и постоянно развивающейся сущностью, и нам выпала честь наблюдать, как она развивалась на протяжении жизни и страстей — от польской шали, которую носила Франсуаза Жило на портрете Пикассо, наш дедушка польско-американского происхождения приобрел в 1950-х годах типичные лос-анджелесские рассказы Дэвида Хокни, обращенные к нашему отцу. Теперь мы с нетерпением ждем возможности поделиться этими работами с новым
поколения коллекционеров, и надеемся, что они получат от них такое же удовольствие, как и наша семья на протяжении стольких лет».
Саймон Шоу, соруководитель всемирного отдела импрессионистов и современного искусства Sotheby's, сказал: «Амбиции, перфекционизм, энергия, переосмысление: все слова в равной степени применимы к семье Голдвин и к таким художникам, как Пикассо и Матисс, которых они собирали. Отмечая их выдающееся наследие в мире кино, мы с нетерпением ждем возможности познакомить коллекционеров и знатоков с той стороной этой династии, о которой они, возможно, не знают. Уникальный дух, с которым и Сэмюэл Голдвин-старший, и Джуниор подошли к кинематографу, — это тот же дух, с которым они собирали важные произведения искусства для более
чем 50 лет».
САМУЭЛ ГОЛДВИН СТАРШИЙ И МЛАДШИЙ
Как «Голдвин» в Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) Studios, оскароносный продюсер и пионер Голливуда Сэмюэл Голдвин-старший (1879–1974) известен своим вкладом в раннее кино. От «Человека-скво» в 1914 году до «Порги и Бесс» в 1959 году он снял более 100 фильмов и сыграл решающую роль в становлении и стремительном росте американской киноиндустрии. Голдвин также стал одним из самых дальновидных знатоков Старого Голливуда, приобретая крупные работы в 1950-х и 60-х годах таких художников, как Пабло Пикассо и Анри Матисс, задолго до того, как их нынешний статус «голубых фишек» был утрачен.
зацементирован.
Сэмюэл Голдвин старший и младший
Будучи основателем The Samuel Goldwyn Company в 1979 году, Сэмюэл Голдвин-младший (1926–2015) отстаивал движение за независимое кино в Соединенных Штатах и поддерживал многих восходящих звезд киноиндустрии в начале их карьеры, начиная с Энга Ли и Энтони Мингеллы. Кеннету Бране и Джулии Робертс. Продуманные пополнения Голдвином семейной коллекции произведений искусства такими художниками, как Дэвид Хокни и Милтон Эйвери, демонстрируют, что он унаследовал признание своего отца.
и интерес к изобразительному искусству в дополнение к его страсти и таланту к созданию фильмов.
Вечерняя распродажа импрессионистов и современного искусства:
Нью-Йорк, 5 мая 2015 г.
Имущество из коллекции Goldwyn возглавляет картина Пабло Пикассо Femme au chignon dans un fauteuil, богато окрашенное изображение возлюбленной художника Франсуазы Жило (эстимейт 12/18 миллионов долларов). Работа датируется осенью 1948 года, вскоре после возвращения Пикассо с конференции Коммунистической партии в Варшаве. В то время Франсуаза была беременна ребенком пары и была в ярости из-за того, что Пикассо оставил ее одну на несколько недель. В качестве дара умиротворения он вернулся из Польши — страны рождения Сэма Голдвина-старшего — с вышитой красной крестьянской курткой, которая
Франсуаза была одета, когда позировала для настоящего портрета. Пикассо одолжил эту работу нескольким важным ретроспективам карьеры, проводившимся в музеях по всей Европе в начале 1950-х годов. Он расстался с картиной только в 1956 году, когда она была приобретена семьей Голдвин через Galerie Beres. «Анемоны и гранаты» Анри Матисса были первой картиной, которую Сэмюэл Голдвин-старший приобрел для своей коллекции в марте 1948 года — всего через два года после того, как художник ее написал (эстимейт 5/7 миллионов долларов). Голдвин купил его за 13,500 XNUMX долларов у Альфреда Морица Франкфуртера, историка искусства, критика и редактора Art News из Нью-Йорка. Одна из его последних работ на холсте, «Анемоны и гранаты», демонстрирует живописную технику Матисса в
его полная зрелость. Яркость этих поздних полотен вдохновила Пикассо, который в этот период часто посещал мастерскую Матисса.
Аукционы современного искусства:
Нью-Йорк, 12 и 13 мая 2015 г.
На майских аукционах современного искусства Sotheby's будут представлены две работы Дэвида Хокни, обе из которых были собраны Сэмюэлем Голдвином-младшим.
самые традиционные жанры живописи – становится для Хокни ареной переосмысления уроков истории искусств, от пуантилизма до кубизма, в рамках его собственного мгновенно узнаваемого стилистического языка. Пейзаж Malibu House (справа, эстимейт $600/800,000 1988) воплощает в себе игривость и очарование, которые отличают работы Хокни, а также демонстрирует его увлеченность историей искусства и влияние Лос-Анджелеса на его развитие. Эта картина датируется XNUMX годом: годом его триумфального возвращения к живописи и его ретроспективы в Художественном музее округа Лос-Анджелес.
Американское Искусство
Нью-Йорк, 20 мая 2015 г.
Написанная в 1946 году «Мексиканская прачка» (слева, эстимейт 400/600,000 XNUMX долларов) иллюстрирует картину Милтона Эйвери.
зрелый стиль, определяемый уникальной обработкой сглаженных цветов и урезанных форм, которые
появились в творчестве художника вскоре после того, как он присоединился к Полу Розенбергу в его прославленной нью-йоркской галерее.
Эвери закончил эту картину вскоре после того, как он и его семья вернулись из трехмесячного пребывания в
Мексика и ее яркие оттенки отражают его желание уловить настроение самобытного пейзажа и
яркую культуру он нашел там. Лежащая женщина (ниже, эстимейт 600/800,000 XNUMX долларов), Эйвери
заново изобретает традиционный мотив женской фигуры в покое с его характерным, совершенно современным
видение, сводя центральные элементы сцены только к их существенным формам.
Латиноамериканское искусство
Нью-Йорк, 26 и 27 мая 2015 г.
Когда-то входивший в коллекцию Нельсона А. Рокфеллера и приобретенный семьей Голдвин в 1980 году, El balcón знаменует собой
появление основополагающего и переходного периода в художественном развитии Диего Риверы (эстимейт 300/400,000 1921 долларов). Он написал настоящую работу в Мехико в XNUMX году, вскоре после возвращения из долгого пребывания в Европе - примерно в это же время живопись Риверы эволюционировала в сторону явно повествовательного линейного стиля. Он будет продолжать расширять этот живописный
приверженность как основатель мексиканского мурализма.
