Omuciderile din ganguri, accidentele rutiere tragice, incendiile devastatoare în imobile sunt subiectele principale ale fotografii alb-negru iluminate cu bliț de către fotograful Weegee (1899-1968) în afacerea sa de fotoreporter independent la mijlocul anilor 30. Până la 14 iulie 2013, Palatul Magnani din Reggio Emilia găzduiește expoziția Weegee. Crima este treaba mea. Importanta întâlnire expozițională, curatoriată de Brian Wallis, Chief Curator al ICP, este organizată – în cadrul celei de-a VIII-a ediții a European Photography – de Fundația Palazzo Magnani, GAmm Giunti și International Center of Photography (ICP) din New York.
Fotografiile intens dramatice, uneori senzaționaliste, ale crimelor și știrilor expuse New York, pun bazele a ceea ce mai târziu va fi numit jurnalism tabloid. Timp de un deceniu încărcat din 1935 până în 1946, Weegee a fost poate cea mai nemiloasă figură inventiva din peisajul fotografic american. Numele lui a devenit literalmente o legendă, atât de mult încât regizorul Stanley Kubrick (căruia Palazzo Magnani i-a dedicat o expoziție fotografică în 2011) a mers până acolo încât a afirmat, referindu-se la primii ani ai carierei sale – când filme precum Sărutul asasinului sau Jaful armat reflectau sugestiv climatul metropolelor americane – că unul dintre sursele sale de inspirație a fost fotograful Weegee. De fapt, Kubrick l-a dorit ca consultant de filmare în 1958 del Filmul Dr. Strangelove.
Preluând titlul expoziției pe care Weegee a curatat-o pentru el însuși la Photo League în 1941, Murder is My Business, expusă la Palazzo Magnani, își propune să facă lumină asupra violenței și haosului urban, subiecte aflate în centrul primei producții artistice a fotografului. . În calitate de fotojurnalist independent într-o perioadă în care New York City avea cel puțin opt cotidiene și agențiile de presă tocmai începeau să se ocupe de imaginile fotografice, Weegee s-a confruntat cu provocarea de a capta imagini unice ale evenimentelor demne de știri și de a le distribui rapid. A lucrat aproape exclusiv noaptea, părăsind apartamentul său minuscul vizavi de sediul poliției, de îndată ce radioul său - acordat la frecvențele poliției - l-a informat despre o nouă crimă. Sosind adesea înaintea forțelor de ordine, Weegee a inspectat cu atenție fiecare scenă pentru a găsi cel mai bun unghi. Crimele, a susținut el, au fost cel mai ușor de fotografiat, deoarece subiecții nu s-au mișcat sau s-au agitat niciodată.
Expoziția, curatoriată de Brian Wallis, curator șef al ICP, prezintă exemple rare ale celor mai faimoase și iconice imagini ale lui Weegee – peste 100 de fotografii originale, în mare parte extrase din arhiva extinsă ICP a lui Weegee de 20.000 de exemplare, precum și din ziare, reviste și filme de epocă – și ia în considerare lucrările sale timpurii în contextul prezentării lor originale. – în ziare și în expoziții istorice – precum și în cărțile și filmele sale. Include, de asemenea, reconstituiri parțiale ale studioului lui Weegee și ale expoziției sale la Photo League. Pentru a explora mai multe detalii legate de imaginile și obiectele prezente, câteva ecrane tactile sunt disponibile vizitatorului.
Weegee (Arthur Fellig 1899 – 1968) – Cariera ascendentă a lui Weegee ca fotograf în anii 30 a coincis cu perioada de glorie a Murder Inc., banda evreiască din Brownsville care a furnizat ucigași angajați Syndicateului, asociația din New York a șefilor criminalității în mare parte din lumea interlopă italiană. Odată cu valul de acțiuni guvernamentale și juridice care a măturat orașul între 1935 și 1941, a existat o escaladare a numărului de crime de gangsteri mici și potențiali informatori.
Fotograful a lucrat adesea alături de poliție, dar s-a împrietenit și cu criminali de înaltă profil precum Bugsy Siegel, Lucky Luciano și Legs Diamond. Weegee s-a autointitulat „fotograful personal al Murder Inc”. și a susținut că s-a ocupat de 5.000 de crime, poate un număr exagerat, dar nu mult. Subliniind adevărata natură a afacerii sale, Weegee a afișat cu mândrie talonul cecului primit de la revista LIFE, care îi plătise 35 de dolari pentru două crime.
Vanzându-și fotografiile unei serii de ziare din New York în anii 30, iar mai târziu a lucrat ca colaborator independent la ziarul de scurtă durată PM (1940-48), Weegee a stabilit o abordare extrem de subiectivă atât pentru fotografii, cât și pentru texte, foarte diferită de ceea ce a fost adoptat de majoritatea ziarelor și revistelor ilustrate ale vremii. Prin alte canale de distribuție, Weegee a scris pe larg (inclusiv lucrarea sa autobiografică Naked City publicată în 1946) și și-a organizat propriile expoziții la Photo League, importanta asociație fotografică care promova fotografii angajate politic, în special ale clasei muncitoare. În 1941, Weegee a organizat două expoziții consecutive la sediul ligii. Această vizibilitate a ajutat la stabilirea reputației sale tot mai mari de fotojurnalist, care a început să-și eticheteze amprentele „Famous Weegee”. Aprecierea pe scară largă a stilului său intens de fotografie, care nu disprețuia subiectele din clasele inferioare și poveștile pline de umanitate, a dus la achiziționarea sa de către Muzeul de Artă Modernă și includerea sa în două expoziții de grup în muzeul propriu-zis, în 1943 și 1945. .
„Weegee a fost adesea respins ca un fotograf naiv, dar a fost de fapt unul dintre cei mai originali și mai întreprinzători fotojurnalişti ai anilor 30 și 40. Cele mai bune fotografii ale sale îmbină umorul, îndrăzneala și punctele de vedere surprinzător de originale, mai ales când luăm în considerare fotografiile jurnalistice și documentare ale vremii. El a favorizat fără rușine abordări și subiecte de tip tabloid și slăbănog, dar fotografiile sale din New York-ul din epoca depresiei trebuie să fie ținute cu o mai mare stima, alături de munca altor realizatori de documentar semeni ai anilor 30, cum ar fi Dorothea Lange, Robert Capa, Walker Evans și Berenice Abbott”, spune Wallis despre el.
Arhiva lui Weegee a fost donată ICP în 1993 de Wilma Wilcox, partenerul său de mulți ani. ICP_Centrul Internațional de Fotografie (ICP) a fost fondat în 1974 de Cornell Capa (1918-2008) ca o instituție dedicată fotografiei care are un rol central și vital în cultura contemporană în reflectarea și influența acesteia asupra schimbărilor sociale. Prin programele noastre de muzeu, școală și comunitate, prețuim capacitatea fotografiei de a deschide noi oportunități de exprimare personală și estetică, de a transforma cultura populară și de a evolua continuu pentru a include noi tehnologii. ICP a prezentat peste 500 de expoziții, aducând publicului lucrările a peste 3.000 de fotografi și alți artiști în expoziții personale și de grup și a oferit mii de cursuri și ateliere care au îmbogățit zeci de mii de studenți.
Expoziția a fost creată de Centrul Internațional de Fotografie din New York, cu sprijinul Comitetului pentru Expoziții ICP, Fundația David Berg, un donator anonim și fonduri publice de la Departamentul de Cultură al orașului New York în asociere cu Consiliul Local.
