Pentru prima dată sculptura este protagonistă în sediul Villa dei Capolavori al Fundației Magnani Rocca din Mamiano di Traversetolo, lângă Parma. Fundația, a cărei colecție permanentă găzduiește deja capodopere din marmură ale celor mai mari sculptori italieni ai secolului al XIX-lea, Antonio Canova și Lorenzo Bartolini, prezintă acum marea sculptură a secolului XX, reprezentată de Giacomo Manzù și Marino Marini, care în anii XNUMX și XNUMX, după premiile naționale devin și campioni ai artei italiene în străinătate; oferind o interpretare a sculpturii figurative clasice într-o cheie stilistică foarte personală, cu rezultate fascinante și surprinzătoare, ele demonstrează cât de departe de a fi învechit și de închiderea istoriei, dar perfect capabilă să exprime drama și simțul omului după dizolvarea planetarului. conflict.
Lucrările lor devin astfel parte din marile muzee din întreaga lume, iar cei doi artiști câștigă atenția colecționarilor și a publicului. Curatoriată de Laura D'Angelo și Stefano Roffi, expoziția, deschisă în perioada 13 septembrie - 8 decembrie 2014, își propune să exploreze această poveste, până acum puțin investigată de studii, cu scopul de a identifica elementele care au favorizat marele succes al lui Manzù și Marino.
O selecție largă de sculpturi, picturi și lucrări grafice create de cei doi artiști în anii dintre 1950 și 1970 documentează deschiderea lor încrezătoare față de multiplele limbi ale modernității și capacitatea de a întâmpina gustul unui internațional cultural și sofisticat. piaţă. Itinerarul expozițional se deschide cu două lucrări emblematice, Marele portret al unei doamne din Manzù și Cavaliere di Marino – primul din 1946, al doilea din 1945 – din colecții private prestigioase: două sculpturi capabile să introducă cele mai importante aspecte ale cercetării efectuate. de către cei doi artiști, de la referirea la Medardo Rosso pentru Manzù, până la problema serialității pusă de sculpturile lui Marino.
Urmează bronzuri mari, reliefuri, picturi și lucrări grafice, într-o succesiune care ține cont de temele cele mai practicate de ambii în deceniile examinate. Pe lângă tema dansului care îi unește pe cei doi artiști, pe lângă celebrii Cardinali de Manzù și Jonglerii din Marino, o atenție deosebită este acordată portretelor; nu numai pentru a sublinia interesul pe care l-au avut amândoi pentru acest gen artistic, ci și pentru a oferi o cheie de înțelegere a personalității lor prin numele artiștilor, galeriștilor, colecționarilor și personalităților care le-au susținut și însoțit activitatea de-a lungul anilor cincizeci și șaizeci, cum ar fi precum Papa Ioan al XXIII-lea, Igor Stravinsky, Marc Chagall, Jean Arp, Mies van der Rohe, John Huston, Kokoschka, chirurgul cardiac Barnard, precum și soțiile sale, Inge Manzù și Marina Marini. Marino (Pistoia 1901 – Viareggio 1980) s-a înscris la Academia de Arte Frumoase din Florența în 1917, unde a urmat cursuri de pictură și sculptură. Manzù (Bergamo 1908 – Roma 1991), spre deosebire de Marino, nu se poate lăuda cu o educație academică; fiu de cizmar, s-a format în atelierele Bergamo specializate în cioplit și aurire. Între sfârșitul anilor XNUMX și începutul anilor XNUMX, Marino și Manzù s-au mutat la Milano, unde a început un sezon de reflecție și cercetare care i-a determinat pe amândoi, în câțiva ani, să se impună în contextul artistic național.
În 1935, Marino a câștigat premiul de sculptură la a II-a Cvadriena de Artă Națională de la Roma; la următoarea ediție a expoziției, în 1939, premiul de sculptură a fost acordat lui Manzù. Cariera celor doi artiști continuă cu intensitate de-a lungul anilor 1948 și la expoziții se succed noi premii. În 1952, Manzù a amenajat o cameră personală la Bienala de la Veneția și a câștigat premiul pentru un sculptor italian atribuit de Municipalitatea de la Veneția; în 1964, același premiu i-a fost acordat lui Marino. În urma acestor premii se inaugurează faza celui mai mare angajament pe plan internațional pentru cei doi sculptori: lucrările lor apar în cele mai importante expoziții organizate în Marea Britanie, Franța, Germania și Statele Unite și, în timp ce din în anii 'XNUMX activitatea lui Marino se mută mai ales în străinătate, Manzù începe să lucreze la crearea Ușii Morții pentru Bazilica San Pietro, a cărei inaugurare, în XNUMX, marchează punctul de maximă popularitate atins de artist. Expoziția de la Fundația Magnani Rocca reunește lucrări extrem de semnificative ale lui Marino și Manzù și își propune să recitească activitatea acestor doi sculptori tocmai în raport cu stimulii care derivă din dezbaterea critică națională, inovațiile avansate de Bienalele de la Veneția și cunoaşterea contextelor artistice internaţionale. Colaborarea din partea Fundației Marino Marini din Pistoia, a Muzeului Marino Marini din Florența, a Fundației Giacomo Manzù și a Muzeului Manzù din Ardea, a altor muzee și colecții private importante, a permis deplasarea lucrărilor rar văzute în afara muzeului unic. contexte sau reședințe private, permițând o comparație directă – vizuală și critică – între Marino și Manzù care reprezintă noutatea decisivă a expoziției.
MANZU / MARINE. Ultimele moderne. Fundația Magnani Rocca, prin Fundația Magnani Rocca 4, Mamiano di Traversetolo (Parma). Din 13 septembrie până în 8 decembrie
