Acțiune

Paris, arta Emilia Kabakov în „Muzica de cameră”

Concert for a Fly (muzică de cameră) este o instalație istorică, expusă pentru prima dată în 1986 în Elveția la Neue Galerie din Dierikon, apoi în 1992 la Cleveland Center for Contemporary Art și la Kölnisher Kunstverein din Köln. Face parte dintr-o serie generală de zece instalații, fiecare reprezentând un personaj.

Paris, arta Emilia Kabakov în „Muzica de cameră”

Galerie Tadeu ropac prezentarea Cameră Muzică, o expoziție, deschisă până pe 24 februarie, de instalații ale artiștilor conceptuali Ilya ed Emilia Kabakov. De origine rusă și americană, ei sunt recunoscuți astăzi ca cei mai importanți artiști internaționali care au apărut la sfârșitul secolului al XX-lea.

Expusă astăzi în Galeria Marais, lucrarea este reînnoită. Emilia Kabakov spune că această instalație: „vorbește despre o persoană care nu poate scăpa de fricile, problemele, opresiunea vieții de zi cu zi. Sperăm ca astăzi, la Paris, în ciuda tuturor temerilor și insinuațiilor politice, această lucrare, atât de poetică fiind, să fie din nou acceptată și bucurată.”

În centrul instalației, de tavan atârnă o muscă de hârtie. Douăsprezece scaune goale și piese de sprijin sunt aranjate într-un cerc în jurul lui.

Fiecare stand conține o foaie goală de desene colorate și texte rusești, traduse în engleză. Unele includ chiar partituri. Totul pare să îndrepte spre musca nemișcată, care acționează ca un punct focal, îndreptându-ne privirea în sus și orchestrându-ne mișcările. Un sunet continuu al muzicii clasice iese dintr-o sursă nedefinită. Conține note abstracte, evocând privitorul într-o stare de anticipare, de parcă ar aștepta să înceapă un concert.

Fascinația pentru natura parazitară a muștei și calitățile ei antropomorfe corespunzătoare i-a cuprins de mult pe artiști; musca este un personaj și un concept recurent pe parcursul lucrărilor lor. Pentru ei, conceptul de muscă este la fel de volatil ca și musca în sine. Concert for a Fly (muzică de cameră) este un exemplu de „instalație totală”, un termen inventat de Ilya Kabakov. Istoricul de artă Oskar Bätschmann, în catalogul artiștilor raționați, le descrie ca fiind construcții enciclopedice care pot fi introduse, invitând și ademenind privitorul să devină un participant activ. Chiar dacă spațiul este ocupat în totalitate de instalație, privitorul rămâne cu un sentiment de iluzie și un sentiment persistent de gol. Această stare suspendată este o temă recurentă pe parcursul lucrărilor lor.

Apoi o a doua instalație ne duce într-o altă cameră pentru Concert For A Fly (1993), însoțită de un aranjament muzical de Joseph Morag. Camera conține o toaletă uzată cu un singur bec de epocă. Pereții prăbușiți și lucrările vechi de vopsea înconjoară o fereastră care dă în spațiu. O multitudine de muște roiesc în jurul ferestrei, adunându-se în jurul coloanei sonore a „A Fly Symphony”, sprijinindu-se pe pupitru solitar și contribuind la sentimentul general de neglijare melancolică.

The Fallen Chandelier (1997), o situație între aceste două instalații, ne surprinde. Candelabru s-a rupt clar din firul electric și s-a prăbușit pe podea, un zgomot de cristale umple spațiul.

Se vorbește despre natura tranzitorie a funcționalității, absența sau dispariția obiectelor practice și rematerializarea lor ca prezențe fantomă. „Ce s-a întâmplat aici?”: O catastrofă neașteptată, clar ieșită din comun, care folosește inerția bruscă a vizitatorului fascinat pentru a se zgudui din cotidian și într-o stare de gândire și intriga.

În ultimii ani, Parisul a fost la fel de important pentru Kabakov ca Strange City în timpul Monumentei de la Grand Palais în 2014. În timp ce munca lor este adânc înrădăcinată în contextul social și cultural sovietic în care Kabakov-ii au ajuns la majoritate, munca lor a ajuns importanţa universală. Proiectele lor de anvergură includ pavilionul Rusiei de la a 45-a Bienala de la Veneția din 1993, documenta IX Kassel, Germania 1992 și Monumenta Grand Palais 2014 The Strange City, care a călătorit la Powerstation din Shanghai în 2015.

cometariu