Retrospectiva (12 iunie - 26 octombrie 2014) este alcătuită din treizeci și nouă de lucrări care construiesc împreună un caleidoscop de imagini, o narațiune „poetico-filozofică”, așa cum este definită de artiștii înșiși care investighează cele mai imperceptibile fragmente de realitate și dau viata unui imaginar probabil format din aparente uneori documentare, alteori parastiintifice.
Expoziția oferă treizeci și șase de filme, inclusiv zece producții noi, și trei instalații numite Camera Obscura, dintre care unul este nepublicat, în plus un mic cinematograf. Lucrările create special pentru HangarBicocca mărturisesc marele efort productiv pe care instituția milaneză îl depune în favoarea artei contemporane.
Proiectul expozițional se oferă publicului ca o singură mare instalație care salută producția de film a artiștilor, alcătuită din lucrări realizate între 2004 și 2014, propuse pe teme și concepte la baza cercetării acestora. De asemenea, spectatorul este invitat să se miște liber în spațiu, pentru o fructificare dinamică și să găsească mereu puncte de vedere diferite, deoarece percepția se schimbă odată cu variația perspectivei alese.
Filmele proiectate în spațiul expozițional, mute și în film de 16 mm, sunt în mare parte mişcare lentă, scurtmetraje în care zgomotul mecanic al dispozitivului de film devine singurul fundal sonor. Printre acestea, filmul Eclipsa de ochi (2007), expus la expoziție Abisologie (Cordoaria Nacional / Galeria ZDB, Lisabona, 2008) inspirat de asemănările dintre ochi, ou și lună șidouă filme realizate de artiști pentru a reprezenta Portugalia la A 53-a expoziție La Biennale di Venezia în 2009: Supa (2009), în care un grup de maimuțe se hrănește apucând cartofi dintr-o oală improbabilă plină cu apă clocotită și 3 sori (2009) care se bazează pe unul dintre primele experimente optice ale lui Isaac Newton privind studiile impresiei imaginilor pe retină.
Expoziția include și trei instalații structurate ca o cameră întunecată, medii pentru proiecția imaginilor în mișcare, dovezi ale cercetării și interesului artiștilor în jurul originilor cinematografiei și a dinamicii percepției: Mișcarea corpurilor astronomice (2010), Cameră în interiorul camerei (2010) şi Înainte de a adormi, o imagine precorticală în interiorul unui tren în mișcare (2014).
Printre noile producții create ad-hoc pentru HangarBicocca, se numără un mic cinematograf unde este prezentat noul film Papagal (2014), care dă și titlul expoziției, filmată în arhipelagul São Tomé și Princípe, o fostă colonie portugheză din Golful Guineei. Filmul, care depășește 40 de minute (o noutate în producția artiștilor care până acum făcuseră doar scurtmetraje), este filmat în cadrul unei ceremonii animiste care reamintește practicile. voodoo folosit de triburile de pe coasta Africii de Vest. Evenimentul, filmat în întregime și parțial și de către protagoniști înșiși, include dansuri și banchete și culminează într-o stare de transă colectiv în care, conform credinței animiste, trupurile sunt stăpânite de spiritele morților. Filmul este mărturia unei lungi lucrări de cercetare pe care artiștii o desfășoară asupra ex-colonii portugheze, teritorii potrivite pentru înțelegerea și compararea experiențelor și imaginilor neincluse încă în codurile de reprezentare și comportament tipice culturii occidentale. În lucrările artiștilor, nu există interpretări moraliste explicite, dar tocmai reprezentarea contextelor încă virgine este cea care face evidentă violența simbolică a colonialismului.
În general, producțiile lui João Maria Gusmão și Pedro Paiva au o legătură puternică cu cinematograful originilor și filmele experimentale din anii șaizeci și șaptezeci, cu cercetarea mecanismelor viziunii legate de studiile de optică și percepție și cu procesele de recepție și procesare a imaginilor cerebrale. În filmele lor este posibil să se detecteze influența tradițiilor care stau la baza nașterii cinematografiei: pe de o parte tradiția „documentară” a fraților Lumière, Auguste Marie Louis Nicolas (1862 - 1954) și Louis Jean (1864 - 1948) , a cărui producție este strâns legată de filmarea cotidianului și a realității fără nicio interpretare a evenimentului filmat; pe de altă parte, și preponderent, tradiția „magică” atribuită lui Georges Méliès (1861 - 1938), recunoscut universal drept „părintele” efectelor speciale, căruia i se poate urmări invenția cinematografiei fantasy și science fiction.
Ca un cinematograf compus doar din lumină și obiecte, cu instalațiile numite Camera Obscura, artiștii creează în schimb, fără a folosi filmul, imagini în mișcare care provin din medii închise și întunecate, neaccesibile privitorului. Cu aceste dispozitive, ele recreează principiul retinian al vederii, dezvăluind mecanismul prin care imaginile sunt imprimate invers: pe retină înainte de a fi „reprocesate” de creierul uman.
João Maria Gusmão și Pedro Paiva folosesc un univers complex de referințe culturale care stau la baza lucrării lor, variind de la filozofie la literatură, de la științele naturii la fizică. Printre autorii de referință se numără pe filozoful Henri Bergson și Friedrich Nietzsche, pe poetul Fernando Pessoa și pe scriitorii Victor Hugo, Jorge Luis Borges și René Daumal. Un rol important îl joacă și figura lui Alfred Jarry (1873-1907), scriitor, dramaturg și poet francez, creator al „patafizicii”, definită în carte ca „știința soluțiilor imaginare”. Faptele și opiniile doctorului Faustroll (1898). În acest roman, Alfred Jarry expune principiile și scopurile patafizicii, definindu-o ca o știință pentru care nu există adevăruri absolute, ci doar relative și în continuă schimbare, în care toate principiile stabilite pot fi afirmate și contrazise, în numele libertatea creativă absolută a „artistului.
Titlul expozitiei: Papagal
Titlul, în portugheză, Papagal este o referire la una dintre cele mai importante teme ale expoziției: lo glosolalia, care indică „vorbirea în alte limbi”, și mai precis distinge acele fenomene, adesea urmărite înapoi la rituri religioase, în care sunt pronunțate cuvinte dintr-o limbă necunoscută, sau simple vocalizări și silabe fără sens. Papagalul (care apare într-una dintre noile lucrări) este filmat cu o viteză extrem de mică în timp ce pronunță cuvinte de neînțeles și devine o metaforă a încercării imposibile a omului de a-și proiecta propria imagine asupra animalelor.
Artistii
João Maria Gusmão (Lisabona 1979) și Pedro Paiva (Lisabona 1977) lucrează împreună producând filme, sculpturi, fotografii, instalații și antologii de texte. Cei doi se întâlnesc academic în timpul celui de-al treilea an al cursului de pictură de la Universitatea din Lisabona. Colaborarea lor a început în 2001 cu expoziția In memoria la Galeria Zé dos Bois din Lisabona, instituție cu care colaborează și astăzi. Lucrările lui Gusmão și Paiva s-au dezvoltat de-a lungul anilor prin trei componente unite prin teme macro numite de artiști înșiși DeParamnésia, Eflúvio Magnetico e Abisologie.
Pe lângă munca lor ca artiști vizuali, ei au publicat Revista Filosofică Eflúvio Magnetico. Multe instituții importante Le Plateau din Paris și Kunsthalle Düsseldorf (2011) le-au dedicat expoziții personale. Au participat la evenimente și expoziții internaționale precum Bienala Gwangju (2010), Manifesta (2008) și Bienala Sao Paulo (2006). Ei au reprezentat și Portugalia la Bienala de la Veneția din 2009, unde au fost invitați și în 2013 în expoziția principală.
Programul expozițional al Pirelli HangarBicocca
Expoziția Papagal de João Maria Gusmão și Pedro Paiva face parte din programul expozițiilor semnate de Vicente Todolí împreună cu Andrea Lissoni. Proiectul expozițional este prezentat împreună cu expoziția personală a lui Cildo Meireles, expusă până pe 20 iulie 2014 și a lui Joan Jonas (din 25 septembrie 2014). Calendarul Pirelli HangarBicocca va continua cu expoziții de Céline Condorelli (decembrie 2014), Juan Muñoz (martie 2015), Damián Ortega (aprilie 2015) și Philippe Parreno (septembrie 2016).
Pirelli HangarBicocca
HangarBicocca, spațiul Pirelli pentru artă contemporană, este continuarea firească a unei lungi tradiții de atenție la cultură, cercetare și inovație care a însoțit compania încă de la înființare cu peste 140 de ani în urmă. Datorită angajamentului Pirelli, HangarBicocca face accesibilă publicului o programare la nivel înalt și o serie de activități pentru copii și familii, iar acum a devenit un punct de referință pentru Milano Mare și pentru publicul internațional.
