2021 al Muzeului Municipal de Artă Modernă din Ascona va fi amintit pentru marele eveniment dedicat lui Michelangelo Pistoletto, unul dintre principalii protagoniști ai scenei artistice internaționale, care, pentru ocazie, va propune un proiect inovator.
Recenzia, curatoriată de Mara Folini și Alberto Fiz, constă din 40 de lucrări, inclusiv picturi, picturi în oglindă, instalații, videoclipuri și imagini de arhivă rare, din 1958 până în 2021, unele iconice precum Venus zdrențelor, metru cub al infinitului sau Picturi în oglindă, altele expuse doar în împrejurări rare, precum cele cu temă politică a anilor şaizeci, care se referă la experienţa interdisciplinară a Grădină zoologică.
Inițiativa este finalizată la Muzeul Castelului San Materno, unde vizitatorii vor fi întâmpinați de însuși Pistoletto care, printr-o proiecție video interactivă, introduce temele de al treilea paradis, una dintre cele mai emblematice lucrări ale sale de mediu.
Il al treilea paradis, realizat în parcul Castelului, folosind vreo nouăzeci de plante, se configurează ca simbolul matematic al infinitului care adăpostește un al treilea cerc central în interiorul său, într-o dinamică triadică care, la nivel conceptual, se referă la trei momente din istoria umanității: primul este cel al originilor, în care omul a fost complet integrat în Natura; al doilea este că Artificial, dezvoltat de inteligența umană, până la dimensiunile globale atinse astăzi cu știința și tehnologia. Al treilea este cel care se află în centrul celorlalte două, ca o depășire a conflictului actual dintre natură și artificiu, și care presupune un nou model de societate eco-durabilă, profund democratică și incluzivă.
Sensul expoziției este clarificat prin prezența a Monte Verita, punct de întâlnire la începutul secolului trecut pentru artiști și intelectuali nonconformiști din toată Europa, al unui al treilea paradis realizate cu ajutorul unor pietre mari netezite de timp va fi donat de artist și dezvăluie continuitatea dintre gândirea sa și acest loc emblematic al Asconei, atât de bogat în istorie și cultură.
Itinerarul expozițional amenajat la cele două etaje ale Muzeului Municipal de Artă Modernă din Ascona începe cu secțiunea de documentare a nașterii și evoluției Picturi în oglindă cu șapte lucrări emblematice inclusiv Multimea (1958-1959) și Autoportret de aur (1960) care anticipează revoluția care a urmat la scurt timp după aceea. De sine Multimea prezintă o multitudine anonimă care iese din partea de jos a imaginii, Autoportret de aur are ca referință fondul auriu și exprimă nevoia de a elibera golul din spatele figurii.
În 1962, i Picturi în oglindă iar pe ecran este Sticla din 1963, unul dintre primele exemple realizate cu această tehnică, unde un element cotidian apare, fără accent, în partea inferioară a oglinzii. O altă lucrare deosebit de semnificativă este Tată și mamă din 1968, cu părinții lui Pistoletto văzuți din spate, în aceeași poziție cu observatorul în fața oglinzii.
L "digresiune, care include și două oglinzi din anii șaptezeci, Femeie nudă cu mănuși e Cușcă albastră, se completează cu Autoportret cu caietul al treilea paradisdin 2017 care pare să converseze cu Autoportret de aur cu aproape cincizeci de ani mai devreme.
Recenzia continuă cu o serie de instalații iconice din anii șaizeci, inclusiv Labirint, din carton ondulat, din 1969 care invadeaza complet mediul, in interiorul caruia apare cel Pozzo din 1965 care face parte din Articole mai puținrealizate tot din carton ondulat si montate in forma circulara, in timp ce pe laturile acestuia se intalnesc două lucrări paradigmatice în contextul lingvistic reînnoit exprimat de Arte Povera ca Venus de zdrențe din 1967 e Perete de cărămizi din 1968. Instalaţiile se referă la Oglinda despicata, 1973-1978.
A doua jumătate a anilor şaizeci este, de asemenea, caracterizată de acțiuni colective și spectacole teatrale, care sunt evocate într-o manieră largă și profundă prin videoclipuri și materiale fotografice. Printre acestea, imaginile care descriu experiența de Grădină zoologică, compania creată de Pistoletto în 1968 care propune acțiuni teatrale și performative în contexte neoficiale.
În centrul coridorului lung, spectatorii se vor bucura de mișcarea liberă Sfera ziarului care repropune o lucrare istorică aparţinând seriei de Articole mai puțincare deja în 1967 a fost folosit pentru o acţiune desfăşurată cu ocazia expoziţiei colective Contemplare.
Reciclarea informațiilor, comunicarea fluidă, suprapunerea știrilor și reducerea lor la zero sunt doar câteva dintre aspectele care o fac deosebit de actuală. Sfera ziarului care, în cadrul expoziţiei, se va muta din muzeu pe străzile din Ascona cu ocazia a performanțădestinat să implice locuitorii din Borgo.
O întreagă secțiune îi este dedicată Semn de artă, o altă cercetare fundamentală a lui Pistoletto, sau mai degrabă o figură alcătuită din intersecția a două triunghiuri care înscriu în mod ideal un corp uman cu brațele ridicate și picioarele depărtate. Din această formă, care corespunde extinderii maxime a corpului, unele lucrări sunt propuse în diferite materiale, precum Porta-Sign Art, Fereastra-semn Art, Radiator-Man-Sign Art, Benna de gunoi Art, Prin semnul Art.
La etajul doi al Muzeului sunt situate unele instalaţii recente de o importanţă deosebită incluzând Timpul judecății (2009), care reprezintă în mod ideal un templu în care cele patru mari religii – creștinism, budism, islam, iudaism – sunt induse să reflecteze asupra lor înșiși, așându-se în fața oglinzii cu centrul Metru cub de infinit (1966), o lucrare alcătuită din suprafețe opace la exterior, dar oglindă spre interior, aducând posibilitățile de refracție la un punct culminant.
Recenzia se incheie ideal cu Diferența de dragoste-Marea Mediterană, o masă mare cu oglindă în formă de bazin mediteranean, înconjurată de scaune din diferitele țări care se învecinează cu această mare. Diferența de dragoste, prezentat în 2003 la Bienala de la Veneția, când Pistoletto a câștigat Leul de Aur pentru întreaga viață, este un anunț programatic, o mișcare care unește universalitatea artei cu ideea de transnaționalitate politică.
Tot în 2003 artistul scrie afișul de al treilea paradis și își desenează simbolul, constând într-o reconfigurare a semnului infinitului matematic.
Fotografiile mari ale instalațiilor de al treilea paradis pe Piramida Luvru (2013), în apele din fața Havanei (2014), în Parcul Palais des Nations din Geneva (2015) sau pe sigla misiunii Stației Spațiale Internaționale din 2017, sunt trait-d'union cu instalatii noi al treilea paradis care poate fi admirat la Monte Verità şi la Muzeul Castelului San Materno.
Expoziția este însoțită de un catalog bilingv (italiană-engleză) Edițiile Casagrande, cu texte de Mara Folini, Alberto Fiz, Paolo Naldini, o intervenție a lui Michelangelo Pistoletto și interviul cu Pistoletto de Hans Ulrich Obrist.
