Aproximativ șaptezeci de lucrări (provin din atelierul artistului și din importante colecții private) inclusiv picturi și sculpturi (din lemn, marmură, bronz, alabastru, alamă, oțel, fier etc.), dintre care unele sunt mari, fotografie, la Palazzo. Muzeul Cipolla din Roma calea creativă a Manolo Valdés marele artist spaniol, care se întoarce la Roma la 25 de ani după expoziția personală pe care a susținut-o la Galleria Il Gabbiano în 1995.
Co-fondator al istoricului Equipo Crónica, grupul de pionier al artei pop din Spania, din care a ieșit apoi la începutul anilor 80, Manolo Valdes născut la Valencia în 1942, dar vechi cetățean american, este un artist care a introdus în Spania o formă de exprimare care îmbina obligațiile politice și sociale cu umorul și ironia.
În cercetările sale figurative și vizionare, artiștii din trecutul mai mult sau mai puțin îndepărtat (de la Velázquez la Rubens și Zurbarán, de la El Greco la Ribera până la Léger, Matisse, Lichtenstein etc.) devin interlocutori cu care să mențină contactul zilnic, cu care omagiază şi care extind spaţiul polifonic al operei sale. Este ca și cum imaginea făcută de Valdés în trecutul mai mult sau mai puțin recent ar fi fost transformată prin încorporarea schimbărilor artei ulterioare (în special prin arta informală și Pop Art) până să ajungă într-o formă nouă în fața noastră, cu găurile și lacerațiile. de materie impresionată de această lungă călătorie în timp.
După cum scrie Gabriele Simongini, „matricea-operă, de o importanță capitală pentru inepuizabilele treceri și veniri ale lui Valdés în labirintul istoriei artei, este „Las Meninas” a lui Velázquez, mai ales pentru acea împletire dintre realitate și iluzie, pentru acel joc cu adevărul. și aparențe, care constituie inima acelei capodopere și a barocului spaniol, dar și a operei lui Valdés în sine. Artistul reușește, aproape prin magie, să dea o tridimensionalitate sculpturală figurilor și personajelor anterior „condamnate” la bidimensionalitatea pânzei și operează o inversare continuă a rolurilor în valorile plastice atribuite picturii cu ea sa. materialitatea debordantă și în valorile picturale date adesea sculpturii prin importanța culorii, precum și în „materializarea” plastică surprinzătoare a designului în lucrări de dimensiuni considerabile dar cu o extremă lejeritate vizuală și poetică.».
Pentru Emmanuele Emanuele, Președintele Fondazione Terzo Pilastro – Internazionale, care a organizat expoziția „Manolo Valdés. Formele timpului”: „Lucrările lui Valdés, fie că sunt picturi sau sculpturi, sunt pătrunse de o forță și o vitalitate perturbatoare, transmise de măiestria măiestrie pe care artistul o realizează din cele mai variate materiale, până la a se comunica ochiului. aproape o senzație tactilă.
După ce a absolvit școala dominicană din Valencia, în 1957 Valdes s-a înscris la Școala de Arte Frumoase San Carlos din Valencia, pe care a părăsit-o totuși doi ani mai târziu pentru a se dedica picturii. În 1962 a susținut prima sa expoziție personală la Galeria Nebli din Madrid și în 1964, împreună cu Jean A. Toledo și Rafael Solbes, a fondat grupul Equipo Cronica. Lucrările lor combină elemente de artă pop engleză și americană cu estetica figurativă a mișcării Nueva Figuracion din anii XNUMX, subliniind o privire critică asupra politicii și istoriei artei spaniole. Grupul practică citarea și autocritica, inspirându-se și din lucrările unor maeștri precum Pablo Picasso și Diego Velásquez.
Toledo a părăsit grupul în 1965, dar Valdés și Solbes au continuat să lucreze ținând prima expoziție Equipo Cronica la Reggio Emilia în acel an. Ei participă la numeroase alte expoziții, inclusiv „Kunst und Politik” expuse la Karlsruhe, Wuppertal și Köln în 1970. Grupul se dizolvă odată cu moartea lui Soldes în 1981. Valdés continuă să lucreze prin însuşirea de imagini asociate cu mişcări istorico-artistice specifice, totuși. fără implicaţiile politice care caracterizează lucrările anterioare.
În 1991 a expus la Marlborough Gallery din New York. În 1999, împreună cu Carles Santos și Esther Ferren, a reprezentat Spania la Bienala de la Veneția. În 2002, Muzeul Guggenheim din Bilbao i-a dedicat o retrospectivă. Opera sa investighează, pe de o parte, calitățile specifice ale picturii, pe de altă parte, dezvăluie o muncă meticuloasă de însuşire care, prin detalii ale picturilor marilor maeştri precum Henri Matisse, Éduard Manet, Francisco Goya, Pablo Picasso etc., dă naștere unui stil personal care practică o revizuire istorică fără a anula valoarea originalului. Activ și în domeniul sculpturii, artistul locuiește și lucrează în prezent la New York.
Roma, Muzeul Palazzo Cipolla, Via del Corso
„Manolo Valdés. Formele timpului
În perioada 17 octombrie 2020 - 10 ianuarie 2021
Promotor al Fundației Internaționale al Treilea Pilon
Organizator Poema Spa și Galleria Contini din Veneția
www.fondazioneterzopilastrointernazionale.it
ORE DE DESCHIDERE
Luni ÎNCHIS de marți până duminică 10.00 > 20.00
(Serviciul de bilete se încheie cu o oră înainte de închidere, ora 19.00)
