Expoziția „Domestic Horror”, organizată de Bill Powers, este prezentată de Gagosian New York. Pe afișaj funcționează de Natalie Ball, Louise Bonnet, Ginny Casey, Genieve Figgis, Ewa Juszkiewicz, Tanya Merrill, Cheikh Ndiaye, Rene Ricard, Pauline Shaw, Lucien Smith (cu Glenn O'Brien), Vaughn Spann și Chloe Wise. Prezentând un număr de artiști tineri și emergenti, această expoziție include multe lucrări comandate special.
Cuvântul „domestic” are aici un dublu sens puternic, făcând aluzie la consecințele neintenționate care pot apărea – în viața privată și în viața socială și culturală mai largă – acolo unde anxietățile interiorizate întâlnesc presiuni externe.
Ndiaye și Spann navighează în pericolele tulburărilor politice răsturnând imagini familiare ale stabilității culturale: spațiul de birouri al ziarului de stat din Senegal, în ruine după un protest antiguvernamental; un steag american, deconstruit și reasamblat cu o singură stea de rău augur, care se profilează. Lucrul cu structuri de ascundere și vizibilitate, Figgis și Juszkiewicz construiesc scene suprareale și incomode de suprimare fizică și socială. Pictura psihedelica, macabra a lui Figgis, a unei familii bine imbracate, bate joc de ritualul portretului aristocratic, in timp ce Juszkiewicz parodiază portretul lui Louis Léopold Boilly al Doamnei Saint-Ange Chevrier într-un peisaj (1807) prin sufocarea subiectului titular cu țesătură și frunziș înfășurate în jurul capului.
Ca un semn subversiv la tradiția de a descrie un joc mort în pictura academică de naturi moarte, Merrill's Cat with Eel and Snail (2019) își imaginează în schimb un moment în care subiecții artistului se eliberează de o imagine atent compusă. Merrill reanima formele cândva lipsite de viață ale pisicii, anghilei și melcului, permițându-le să-și provoace unii altora tendințele lor inerente violente. În timp ce subiectul lui Merrill și paleta de culori dezactivate reprezintă un memento sumbru, pensulațiile sale libere și neregulate infuzează scena cu o energie foarte vie și frenetică.
Vibrante de dramă fiziologică, formele cărnoase, acoperite cu țesătură din Bonnet's Interior with Pink Blanket (2019) exagerează contururile corpului uman până la limita recunoașterii. Compoziția sa bântuitoare sugerează că în viața de zi cu zi doar furnirul cel mai subțire de moșii maschează grotescul din vedere.
