Un repertoriu vast de picturi, precum și un corpus remarcabil de desene, sculpturi, schițe și costume de teatru, tapiserii și grafică, vă vor permite să retragi cele mai importante cicluri picturale care au marcat parabola artistică a lui Corrado Cagli, marele protagonist al filmului. Școală romană cu Capogrossi și Cavalli, care au dispărut acum 40 de ani la Roma.
Marea expoziție retrospectivă „Corrado Cagli. Folgorazioni e Mutazioni” care îi este dedicată la Muzeul Palazzo Cipolla din via del Corso din Roma începând cu 8 noiembrie, curatoriată de Bruno Corà, istoric și critic, Președintele Fundației Burri, în colaborare cu Arhiva Cagli, are la bază 200 de lucrări din instituții importante și colecții private prestigioase. Expoziția reconstituie în întregime vasta activitate de creație a unuia dintre principalii protagoniști ai dezbaterii artistice italiene și internaționale a secolului XX și îl readuce pe Cagli la Roma după expoziția personală din 99, organizată în sălile galeriei Archivio Arco Farnese, curatoriată de Fabio Benzi.
Itinerarul expozițional începe de la primele lucrări de tineret în majolică până la cele realizate în ulei sau cu alte tehnici ale perioadei Școlii Romane (1928 - 1938), de la testele neometafizice (1946 - 1947) elaborate la New York până la studii. pe a patra dimensiune (1949), pentru a trece apoi la Motive celulare (1949), la Urme directe și indirecte (1950), la Metamorfoze eterice (1957 - 1968), la Variații orfice (1957), la cele evocatoare și enigmatice. serie de Carduri (1958 - 1963) și se încheie în final cu mutațiile modulare dezvoltate până la mijlocul anilor șaptezeci.
Expoziția evidențiază câteva dintre momentele iconice ale picturii lui Cagli, precum cele care vizează conferirea unei identități „muralismului” italian (paralel cu Sironi) în căutarea „o artă ciclică și polifonică”; cu această ocazie sunt reunite câteva dintre panourile constitutive ale ciclului expuse și parțial cenzurate la Expoziția Universală de la Paris din 1937. Sunt expuse și câteva lucrări în expoziția întoarcerii sale în Italia, după exilul american, la Studio d'Arte Palma în 1947 care a stârnit o acţiune contrastantă a artiştilor grupului Forma. În sfârșit, expus, pe lângă tapiserii, lucrările plastice, schițele arhitecturale ale Fântânii Zodiacului din Terni și cele ale Monumentului Göttingen din Germania, se poate observa și caricatura monumentală a picturii murale executată pentru a XXI-a Bienala de la Veneția. din 1938, Orfeo incanta le belve, și o secțiune relevantă axată pe activitatea de scenograf și costumist de teatru, cu accent pe experiența newyorkeză a Societății de Balet împreună cu George Balanchine.
„Astăzi, arta lui Cagli cere noi reflecții – explică curatorul Bruno Corà – trebuie deschisă o nouă dezbatere asupra limbajului și gândirii estetice a acestui incontestabil Maestru al secolului XX. Acest moment expozițional va permite să investighem și să afirmăm, cu noile instrumente critice disponibile, actualitatea lecției lui Cagli, a cărei acțiune proteică nu încetează să uimească și să exercite stimuli artiștilor care cheamă astăzi să decline căile cercetării sale neîncetate și cele mai înalte ale acesteia. rezultate.”
Corrado Cagli, 1973, Tripudio, tapiserie, 330×264 cm 
Prof. Avv. Emmanuele FM Emanuele, Președintele Fondazione Terzo Pilastro – Internazionale care promovează expoziția, adaugă: „Deja în anii 30 Cagli era o figură de frunte în arta italiană și reprezenta țara în expoziții internaționale de prestigiu: mulți considerați ca un privilegiat. exponent al unui mod italian către modernitate, o alternativă la futurism pe de o parte și la arta tradițională a secolului al XX-lea pe de altă parte. Ulterior, condiția precară și stilul de viață nomad din perioada exilului american îl determină să producă artă cu ceea ce eseistul Raffaele Bedarida a definit ca „schizofrenie stilistică”, ceea ce făcea lucrările de atunci foarte „semnificative la nivel personal și nu. numai". Mai mult, o caracteristică fundamentală a lui Cagli este, cu siguranță, efortul continuu spre contaminare, căutând colaborări în afara limitelor unei singure discipline: nu numai cu oameni de litere, ci și cu muzicieni, arhitecți, matematicieni și multe altele. În acest sens, este un artist puternic și incredibil de contemporan și este important, după părerea mea, să-mi amintesc și să-i repropun cercetările expresive necontenite, variate și niciodată banale de astăzi.”
Catalogul, publicat de Silvana editorial și introdus printr-un eseu critic al curatorului Bruno Corà, cu o prefață a Prof. Avv. Emmanuele FM Emanuele, prezintă, printre alte contribuții, eseuri ale lui Aldo Iori, Federica Pirani, Angelo Calabrese, Rita Olivieri. , Marco Tonelli, Antonella Renzitti, Claudio Spadoni și Adachiara Zevi, precum și un aparat critic istoric considerabil și o selecție a scrierilor artistului de Giuseppe Briguglio de la Arhiva Cagli din Roma.
Expoziția este organizată de Poema SpA cu sprijinul Comediarting.
