O capodopera dintre multele expuse esteAuto portret (1905), lucrare amețitoare de stilou, în care tânărul Martini se prezintă ca figura perfectă a unui bărbat întunecat și frumos, cu un papion negru care arată ca o floare și un fluture, și o femeie minusculă goală, cu aripi de molii, sprijinită pe o masă. proiectat de artist, cel pentru Berenice a lui EA Poe.
Cele pentru poveștile lui Poe, începute în 1904, sunt cele mai cunoscute ilustrații ale lui Martini, care nu au fost publicate niciodată în volum în viu artistul, ci abia în 1985, într-o formă editorială somptuoasă, de Franco Maria Ricci. Sunt expuse șase dintre acestea, dintre care două mari – nocturne cu cerneală ale căror lumini luminează albul hârtiei – dedicate lui Hop Frog, cu oribilul holocaust al bufonului posomorât – și William Wilson, în care artistul însuși își dublează în amenințare. dublura.
Următorul ca importanță, Poezia Umbrelore, o serie care cuprinde aproximativ treizeci de chipuri mascate sub toate formele, care evocă carnavalul venețian, măștile negre ale hoților și conspiratorilor din trecut, fețele feminine voalate ale romanelor de mister, toate improvizate rapid cu pensula și cerneală ca „pete Roschach” aleatorii. ” care prin minune satanica iau forma unor chipuri care ne privesc cu îndrăzneală din găurile mascarii lor. Martini a devenit artistul favorit al celebrei Marchesa Casati și regizorul, designerul de costume, maestrul de proprietate și portretistul pentru ea și uimitoarea ei petrecere de mascarada venețiană. În această galerie carnavalul este transformat dintr-un vis într-un coșmar.
O serie de creioane și desene mărturisește colaborarea pe care Martini a avut-o în 1905 cu „La Lettura”, suplimentul literar al Corriere della Sera. Nu trebuie uitat că Martini a fost cel care a ilustrat revista „Poesia” a lui Marinetti. De futurism, cubism și suprarealism Martini nu a fost imun, așa cum arată clar acuarela Aurélia, ilustrație pentru poezia de Gérard de Nerval. Din 1928 până în 1936, de fapt, Martini a trăit la Paris, creându-și propriul gen special de „pictură neagră” și „pictură în culoarea cerului”, pe care le credea a fi punctul culminant al artei sale. În realitate, cea mai mare creație a sa, atât în îndrăzneala vizionară, cât și în extraordinaritatea tehnică, este poate ciclul Misterele, din 1915, litografii foarte rafinate care sunt cu adevărat apariții onirice pe care arta nu le-a putut niciodată concepe ca atare și care preced tot ceea ce suprarealismul va putea inventa în artă, fotografie și cinema.
Alberto Martini (Oderzo 1876-Milan 1954) a fost unul dintre cei mai originali și bizari ilustratori europeni de la începutul secolului XX. Măreția și caracterul său inimitabil constă mai presus de toate în abilitatea virtuoză de a folosi stiloul și cerneala indiană cu o tehnică atât de minut și obsesivă încât plăcile sale desenate arată ca o lucrare de gravură în slujba unei imaginații vizionare. O imaginație atât de originală încât a depășit sugestiile operelor literare pe care le-a ilustrat – Poe, Shakespeare, Mallarmé, cel mai important – plasându-se astfel în același timp ca o epigă a decadentismului și simbolismului și un precursor absolut al suprarealismului. În auspiciile sale, el știa că este inițiatorul unei mișcări artistice despre care și-a imaginat că va veni în viitor și al cărei nume încă nu-l cunoștea. La aceasta se adaugă și caracterul persoanei sale, aristocratic în prezumții, provincial și cosmopolit, dandy maniac elegant la îmbrăcăminte, bizar și neprietenos, trufaș în comportament, mândru de aureola de seducător și dependent de sex rafinat cu care a putut se inconjoara.
Pe lângă catalogul de lucrări, va fi prezentat și un volum, intitulat Vittorio Pica și Alberto Martini – parteneriatul de treizeci de ani dintre un critic și un artist (ed. D'Arte), dedicată lungii și importante asocieri artistice și intelectuale a lui Martini cu Vittorio Pica (Napoli 1864 - Milano 1930), cel mai mare popularizator din Italia atât al artei și graficii europene moderne, cât și al literaturii franceze decadente care este indisolubil legate de cele precedente. Descoperitorul, mentorul și protectorul lui Martini, Pica a fost unul dintre fondatorii Bienalei de la Veneția și secretar general între 1920 și 1926, când a fost torpilat brutal de fascism. Atunci Martini și-a rambursat datoria lansând un abonament la lucrări între toți artiștii europeni pe care Pica a sărbătorit și care a fost apoi scos la licitație în beneficiul criticului napolitan.
ALBERTO MARTINI.MESTI SI UMBRE
Până la 28 februarie 2022 LAOCOON GALLER 2a-4 Ryder Street, Londra
