A exposição explora seus princípios criativos, como o uso de concreto liso, a proeminência de volumes geométricos simples e a integração de componentes naturais como luz e água em seus projetos espaciais, bem como a importância que ele atribui à intensidade da experiência. física gerada por sua arquitetura.
Fascinado pela arquitetura, tadao Ando (nascido em 1941 em Osaka, Japão) desistiu do boxe profissional e embarcou em uma viagem de iniciação para aprender sobre sua paixão. Em 1969, criou sua própria agência na Osaka, onde produziu designs limpos e discretos que iam contra a tendência dos anos 70 para arquitetura de alta tecnologia.
Tadao Ando baseia os seus desenhos numa exploração dos vários aspetos típicos da sua obra, sobretudo da própria razão de ser da arquitetura: «Porque é utilizada pelas pessoas, tem laços estreitos com o corpo… A arquitetura deve proporcionar um lugar para o sentido da humanidade de prazer. Caso contrário, nossos corpos não são atraídos por ele."
Também explora a questão da «como fazer arquitetura» – «Pensando nisso, cheguei à relação entre dimensão, altura, superfície e volumes tridimensionais» – e como integrar a luz nos seus desenhos: « O que senti quando observei as igrejas românicas... essa esperança residia na luz de apenas. Criei a Igreja da Luz, imaginando se o símbolo da comunidade não era a luz. A arquitetura também envolve a criação de lugares para a comunidade. Produzo a minha arquitetura imaginando como posso criar coisas que ficam gravadas na alma das pessoas para sempre».
Tadao Ando recebeu inúmeros prêmios e reconhecimentos internacionais, incluindo o prestigiado Pritzker Prêmio para arquitetura em 1995. Mais de 300 projetos foram listados em todo o mundo ao longo de sua carreira de cinquenta anos.
Esta retrospectiva traça os diferentes períodos de sua carreira como arquiteto e lança luz sobre suas realizações decisivas: Azuma House em Sumiyoshi (1976), Naoshima (1988 até o presente), Church of Light (1989) e La Bourse de Commerce em Paris (outono 2019) são alguns dos principais projetos apresentados numa encenação desenhada por Tadao Ando,realizada em colaboração com a sua agência.
La exposição presente sobre 50 grande projectos com 180 desenhos, 70 modelos original e inúmeras apresentações, todas divididas em quatro temas principais: a forma básica do espaço; o desafio urbano; as origens da paisagem; diálogo com a história.
A parte central da exposição contará com uma importante instalação: «Naoshima», obra representativa do diálogo do arquiteto com as paisagens naturais da ilha de Naoshima. Suas ricas e variadas realizações são complementadas por desenhos em grafite, cadernos de viagem e fotografias tiradas pelo próprio Tadao Ando, que nunca foram mostradas ao público europeu antes.
Para ir à exposição, um catálogo de 256 páginas ilustra a obra do arquiteto por meio de 70 de seus melhores projetos. Esta monografia contém três portfólios apresentando os fotógrafos em preto e branco do arquiteto, desenhos a lápis e cadernos de viagem: fonte de inspiração para seus primeiros desenhos, que são exibidos e reproduzidos pela primeira vez. Este livro coletivo é editado pelo curador da exposição, Frédéric Migayrou. Co-publicado por Flammarion-Editions du Centre Pompidou-Bolsa de Valores / Pinault Collection – Paris.
TADAO ANDO, O DESAFIO
10 de outubro a 31 de dezembro de 2018
GALERIA 3, NÍVEL 1
