Sob direção científica de Gabriella Belli e curadoria de Antonio Homem, a exposição Around Pop Art in the Sonnabend Collection traça, através de um núcleo de mais de quarenta obras-primas da Sonnabend Collection – desde 2012 em depósito de longa duração na Galleria Internazionale d'Arte Moderna di Ca' Pesaro – os extraordinários anos sessenta na América.
É nesse período que se estabelece uma nova forma de conceber a obra de arte nos Estados Unidos, entretanto, o centro da produção cultural e artística mundial, que se mede diante da nascente cultura de massa e dos novos meios de comunicação. Profanadora e irônica, mas também cáustica e crítica dessa nova sociedade, já então “escrava” da indústria de consumo embriagada por aquela homogeneização que nas últimas décadas do século XX será o prólogo da sociedade global de nossos tempos, Pop A arte se tornará um dos movimentos mais influentes, conhecidos e persistentes na imaginação de todo o '900. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Jim Dine, Tom Wesselmann, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg e muitos outros autores estarão em exposição com obras icônicas como a série Campbell's Soup Can ou Warhol's Nine Jackies – que também assinou o retrato de Ileana Sonnabend na abertura da exposição – o belo Little Aloha e o famosíssimo Hot Dog de Lichtenstein ou, novamente, as famosas Combine Paintings de Rauschenberg e a lendária Figura 8 de Johns. Os grandes mestres da corrente pop apresentam-se em Mestre juntamente com os seus artistas contemporâneos europeus, como Pistoletto, Arman, Christo e Mario Schifano e com autores de uma geração posterior, como Jeff Koons e Haim Steinbach, que assumem a Pop Art com uma conceptual. É história que Ileana e seu primeiro marido, Leo, deram o 'la' a esse extraordinário movimento artístico na América, graças à descoberta precoce do trabalho de Rauschenberg e Johns - primeiro na Inglaterra - cujas obras foram exibidas pela primeira vez vez bem na sua galeria em Nova York, no final dos anos cinquenta.
A história da coleção Sonnabend representa, portanto, um dos eventos de coleta mais fascinantes do século XX. Quando, em novembro de 1962, Ileana e seu segundo sócio, Michael Sonnabend, abriram sua galeria em Paris, o desejo que os moveu foi apresentar jovens artistas americanos ao público europeu. Da obra de Jasper Johns e Robert Rauschenberg começa uma nova geração de autores como Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Rosenquist e Wesselmann, todos apresentados na galeria parisiense. Seu sucesso foi logo reconhecido na Bienal de Veneza, quando em 1964 Rauschenberg recebeu o primeiro prêmio de pintura. A exposição, que se insere integralmente no ciclo de exposições que a Fondazione Musei Civici apresentou por ocasião da 57ª Bienal de Arte, é acompanhada por um precioso catálogo editado pela Linea d'Acqua (Veneza, 2017), que recolhe uma intervenção de Gabriella Belli, entrevista de Elisabetta Barisoni com Antonio Homem, da Sonnabend Collection Foundation e fichas técnicas de Mario Codognato.
A exposição está aberta até 5 de novembro de 2017
