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Nova York, 7/9 milhões para uma importante obra-prima de Donald Judd

Uma das obras-primas mais importantes de Donald Judd que já chegou ao mercado “Material, espaço e cor são os principais aspectos da arte visual” Donald Judd

Nova York, 7/9 milhões para uma importante obra-prima de Donald Judd

A Christie's anuncia a venda de Donald Judd's Untitled (Bernstein 93-1) como um dos destaques da temporada de leilões de outono. A escultura de quinze pés de altura será incluída na Venda Noturna de Arte Contemporânea e Pós-Guerra na quarta-feira, 12 de novembro. Em escala, design, brilho, efeito e simplicidade, Sem título (Bernstein 93-1) é uma das obras mais importantes pelo artista a ser apresentado no mercado e confirma a posição de Donald Judd como mestre da arte minimalista. Untitled (Bernstein 93-1) foi executado alguns meses antes da morte do artista; esta magnífica escultura, uma das esculturas empilhadas em grande escala do artista, permanece na mesma coleção desde a sua criação em 1993. 

Untitled de Donald Judd (Bernstein 93-1), é um ícone da escultura do século 20 e uma das obras mais importantes e reconhecidas do artista. A abordagem de Judd à escultura foi verdadeiramente revolucionária, usando materiais industriais e formas geométricas simplificadas que enfatizavam igualmente a estrutura física e o espaço ao seu redor. Resolutamente anti-ilusionista, sua escultura usou a abstração para explorar questões de sensação e percepção. Sem título (Bernstein 93-1) é um excelente exemplo do grupo seminal de obras de Judd conhecido como pilhas, que ele começou em 1965, esta obra monumental é composta por dez unidades retangulares de latão e acrílico colorido.

“Os Stacks de Donald Judd são indiscutivelmente as peças mais bem-sucedidas, reconhecíveis e transcendentes dentro de seu significativo corpo de trabalho. O vocabulário visual de Judd, reduzido ao essencial, permitia uma ampla variedade de combinações de materiais expressivos. Untitled (Bernstein 93-1) combina o calor do latão e sua intensa cor dourada com um Plexiglas verde sereno exclusivo. Existe uma harmonia particular nesta combinação marcante que promove igualmente as preocupações primárias do artista com o material, o espaço e a cor. Tem havido um aumento constante na apreciação do mercado pelas obras mais importantes e brilhantemente realizadas de Judd. Não há dúvida de que Untitled (Bernstein 93-1) vai atrair toda a atenção dos colecionadores internacionais, quando for oferecido na Christie's em 12 de novembro. Esta obra-prima, que pode quebrar o atual recorde do artista em leilão, está disponível em no mercado pela primeira vez desde sua aquisição original em 1993”, afirma Jonathan Laib, especialista sênior em pós-guerra e arte contemporânea.

A pilha tornou-se um motivo importante ao qual Judd retornou ao longo de sua carreira, uma forma que evidentemente lhe permitiu explorar como diferentes combinações de cor e materialidade poderiam informar seus conceitos espaciais. Em sua justaposição de forma rígida e transparência, Plexiglas borra a linha entre o espaço positivo dos objetos de Judd e o espaço negativo intercalado entre eles. De fato, a qualidade transparente do Plexiglas informa o objeto material, bem como o espaço negativo através da emissão de um brilho etéreo. Plexiglas foi um material que teve uma ressonância especial para o artista em sua capacidade de incorporar uma infinidade de cores de nível industrial. Judd recorreu ao Plexiglas por sua luminosidade impecável e nitidez nítida e por sua capacidade de transmitir cores sem trair seu modo de fabricação. 

Mais do que qualquer outro material no repertório de Judd, devido à sua capacidade de se tornar qualquer cor e qualquer grau de transparência e opacidade, o Plexiglas cumpriu a estipulação do artista de que material e cor deveriam formar uma única entidade, tornando-o um material preferido para combinar com diferentes metais em suas pilhas. Preferindo deixar inalteradas as superfícies de seus materiais, em um esforço para apresentar algo de sua própria natureza, o Plexiglas ofereceu a Judd uma maneira mais eficaz de fazer isso, apresentando um material colorido e livre de qualquer vestígio de intervenção manual. Conforme explicado por Judd, “a peça nunca deve ser, como no Expressionismo Abstrato, um espetáculo de sua confecção; deveria simplesmente estar lá” (D. Judd, citado em Donald Judd, catálogo da exposição, Pace Wildenstein, Nova York, 2004, p. 8). Através da interação entre a forte cor verde radiante do Plexiglas juntamente com o latão dourado polido, Untitled (Bernstein 93-1), é uma composição incrivelmente complexa e matizada no formato de maior escala.

Donald Judd é um dos artistas mais importantes e influentes do século 20, cujas ideias e trabalhos mudaram o curso da escultura moderna. Sua arte é a forma condensada em sua essência principal, que ele expressa em uma linguagem redutiva de formas primitivas, cores ousadas, proporções exatas e uma manipulação precisa do espaço. Embora Judd privilegie particularmente os materiais industriais – aço, plexiglas, compensado – a aparência de sua escultura é extremamente humana, exalando uma sensação de beleza clássica que é trazida pela natureza tátil e pessoal da obra, mas também por suas qualidades simétricas.  

“Há muito tempo cheguei a um acordo com o que considero a condição primária: a arte, para mim, e a arquitetura, para todos, devem sempre ser simétricas, exceto por um bom motivo”, afirmou Judd em 1985. Em sua combinação do artista/artesão papel, e seu foco inabalável no espaço, Judd traz à mente os construtores de catedrais medievais, constantemente criando e ocupando o espaço da maneira mais equilibrada. “O espaço é feito por um artista ou arquiteto; não é encontrado e embalado. É feito pelo pensamento … Às vezes, quando eles [as pessoas] estão viajando, entram em uma catedral, reconhecem o espaço e agradecem a Deus em vez do arquiteto … O espaço é tão desconhecido que a única comparação é com as crenças do passado ”, declarou Judd em 1993 no que seria seu último ensaio 'Alguns aspectos da cor em geral e vermelho e preto em particular.'
Nota aos Editores:

A Christie's é líder em arte contemporânea e pós-guerra em todo o mundo e detém os preços mais altos para qualquer obra de arte vendida em leilões e totais de venda. A venda noturna de pós-guerra e arte contemporânea, em 13 de maio de 2014, totalizou $ 744,944,000 - o maior total de leilão na história do mercado de arte. Em maio de 2006, a Christie's Post-War & Contemporary Art organizou uma excelente exposição e leilão intitulada Donald Judd: Selected Works from the Judd Foundation, com um conjunto de 35 peças que refletiam todo o escopo da carreira do artista. A receita da venda, que rendeu $ 27,788,400, permitiu à Fundação criar a doação necessária para trabalhar na realização da visão de Donald Judd para a Fundação e preservar os 16 espaços permanentemente instalados em Nova York e Marfa, Texas.

A Christie's detém os 3 maiores preços realizados pelo artista em leilão:

Sem título (DSS 42), 1963  

Óleo vermelho cádmio claro e óleo preto sobre madeira c/ferro galvanizado e alumínio

Nova York, 12 de novembro de 2013

Vendido por $ 14,165,000

Recorde Mundial de Leilões para o artista    

Sem título (Bernstein 89-24), 1989  

Cobre médio e Plexiglas vermelho

Nova York, 14 de novembro de 2012

Vendido por $ 10,162,500

Sem título (77-41 Bernstein), 1977

Ferro galvanizado médio e plexiglas azul transparente

Nova York, 16 de maio de 2007

Vendido por $ 9,840,000

Preview:

Nova York: 1 a 5 de novembro de 2014

Vendo:

Nova York: 8 a 12 de novembro de 2014

Leilão:

Nova York: 12 de novembro de 2014 às 7h

Christie's 20 Rockefeller Plaza

Image Christie's: Donald Judd (1928-1994) Sem título (Bernstein 93-1) latão e acrílico verde dez elementos – cada: 9 x 40 x 31 pol. (22.9 x 101.6 x 78.7 cm.) total: 180 x 40 x 31 pol. (457.2 x 101.6 x 78.7 cm.) Executado em 1993. Estimativa: $ 7,000,000-9,000,000.

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