Os Jardins Ducais abrem as portas ao verão com o primeiro encontro inteiramente dedicado à música e à experimentação.
Sexta 14 e sábado 15 de junho de 2013 nos Jardins Ducais, no espaço em frente ao Palazzina dei Giardini, no Corso Canalgrande em Modena, estão programadas duas noites nas quais dÉbruit se apresentará, em colaboração com Suona Francese e Paris Rockin'e, Vladislav Delay, Forest Swords, Frank Bretschneider , Grischa Lichtenberger, Mapping Around (uma produção do Antwork Project em colaboração com Centro Musica e Ufficio Giovani D'arte de Modena), Morkebla, Von Tesla, artistas franceses, finlandeses, ingleses, alemães e italianos, expressão da pesquisa musical emergente no panorama eletrônico internacional.
Notas biográficas
dÉbruit é um projeto de Xavier Thomas, produtor interessado na união dos ritmos urbanos com a música africana e do Oriente Médio. A partir de 2008, com a publicação das suas primeiras obras, dÉbruit desenvolve um modus operandi muito preciso, caracterizado pela utilização de amostras sonoras retiradas de música de determinadas áreas geográficas. Posteriormente torna-se DJ de um bar congolês no centro de Paris entrando assim em contato direto com a cultura musical africana. Não por acaso, o seu álbum de estreia “From The Horizon” (Civil Music, 2012), é totalmente inspirado na música da África Ocidental, em particular da Nigéria, Gana e Benim. Essas são as bases sobre as quais dÉbruit constrói uma visão pessoal do Funk contemporâneo, que ele mesmo define como hiper-real. Linhas de baixo e ritmos futuristas se misturam com a atmosfera exótica da África. Uma viagem pelas cores da dance music do Congo e da Tunísia, passando pela Turquia e Jamaica. Tudo revisitado em tom futurista.
Atraso de Valdislav é um dos pseudônimos por trás dos quais se esconde o finlandês Sasu Ripatti, nome de referência na cena eletrônica internacional. Percussionista de formação, o ritmo sempre foi o foco de sua pesquisa artística, mas os diferentes ângulos sob os quais examina a matéria sonora são mantidos cuidadosamente distintos entre si. Os projetos “Luomo” e “Uusitalo” colocam a fisicalidade do som antes da pura abstração, desenhando liberalmente do dub e do house, sempre com o requinte que caracteriza suas produções. Vladislav Delay cria abstrações altamente fascinantes, configurações cibernéticas e dilatações do espaço-tempo nas quais o ouvinte não pode deixar de se perder. Cada criação se vale de um universo sonoro único forjado pelo próprio Ripatti com o auxílio de novas tecnologias, fio condutor que marca todas as suas produções.
Sasu Ripatti é um artista versátil e multidisciplinar que consegue criar o seu próprio percurso para além de qualquer classificação de género.
Mateus Barnes é um dos personagens mais misteriosos e enigmáticos que surgiram na cena musical inglesa nos últimos anos. A sua estreia “Dagger Paths” (melhor disco de 2010 para a revista FACT) é indecifrável, e talvez por isso tão evocativa e fascinante. Atmosferas ambientais com ecos de guitarras de rock são a espinha dorsal de suas composições, ainda mais surpreendentes por inserções inesperadas de R&B e Hip-Hop. Da pista de dança a caminhos desolados e poeirentos, Forest Swords leva-nos a explorar vastas paisagens sonoras, orgânicas e sombrias.
Após remixar nomes como Burial e Gold Panda e colaborar com How to Dress Well e o polêmico rapper A$AP Rocky, Forest Swords encerrou em 2013 seu primeiro álbum que será lançado em breve pela Domino Records, histórica gravadora nova-iorquina.
Frank Bretschneider, músico, compositor e videoartista residente em Berlim, é conhecido por sua pesquisa em minimalismo sonoro e visual. Em 1995 fundou com Olaf Bender (Byetone) a editora discográfica Raster Music que quatro anos mais tarde viria a juntar-se a Carsten Nicolai's Noton (Alva Noto) para dar vida ao Raster-Noton, hoje um coletivo de referência da música eletrónica contemporânea. Em atividade desde 1996, Frank Bretschneider pode ser considerado um dos pioneiros da estética Glitch, o erro que se torna um elemento musical que já se tornou um padrão comunicativo para toda uma geração de compositores. Desde o início, sua intenção era superar a divisão entre os diferentes níveis de percepção, permitindo que fenômenos físicos como as frequências de luz e som fossem experimentados em igual medida tanto para o olho quanto para o ouvido. Seus trabalhos mais recentes exploram os diferentes significados do som eletrônico; da pesquisa rítmica de “Rhythm” (Raster Noton, 2007) à complexa obra audiovisual “EXP” (Raster Noton, 2010) passando por “Kippschwingungen” (LINE, 2012), um álbum composto exclusivamente com o Subharchord, um raro análogo instrumento que explora a síntese subharmônica. No NODE 2013, Frank Bretschneider apresentará uma prévia absoluta do novo projeto “Super.trigger” a ser lançado em XNUMXº de julho na Raster-Noton.
Grisha Lichtenberger o mais jovem entre os artistas Raster-Noton, seu álbum de estreia “And IV (inertia)” (Raster-Noton, 2012) trouxe nova vida ao coletivo alemão, conformando-se com os padrões de colegas mais ilustres como Alva Noto, Byetone e Frank Bretschneider . Suas produções se caracterizam pelo uso de gravações ambientais manipuladas e desconstruídas a ponto de se tornarem fragmentos sonoros irreconhecíveis. Para fontes analógicas, Lichtenberger combina fluxos de pura matéria digital a ponto de o digital e o analógico se fundirem perdendo suas características distintivas. A disposição desses átomos sonoros ocorre de forma instintiva, por vezes brutal, dando fisicalidade e dinâmica a composições que remetem à abstração rítmica do Autechre. A música representa apenas uma das expressões de Grischa Lichtenberger, artista versátil capaz de expressar sua poética também por meio de instalações, pinturas e vídeos.
Mapping Around é a oficina que ocorreu entre março e maio de 2013 com o objetivo de analisar a teoria e a prática do video mapping realizado pelo coletivo Apparati Effimeri, excelência nacional na área de projeções arquitetônicas. A produção final foi projetada ad hoc para ser exibida durante a sexta edição do NODE na fachada da Palazzina dei Giardini Ducali.
Mørkeblå (norueguês para “azul escuro”) é um projeto do produtor Alberto Rosso. O seu percurso nasceu da paixão pelos vinis e cassetes de todos os géneros musicais, com particular atenção para a música underground mais barulhenta. Isso influencia muito sua formação: ele começa a criar loops de fita e a usar vinis, microfones e toca-fitas para manipular o som. Mais tarde, ele se concentrou mais na psicodelia e no Kosmische Musik, os alicerces fundadores do projeto Morkebla. Em 2009 juntou-se ao coletivo noise MDM no qual convivem vários artistas entre os quais Luca Sigurtà e Rainbow Lorikeet. Da sua primeira colaboração com a artista Sara Cattin, que se estabeleceu entre a Itália e a Holanda, duas obras que representam uma forte mistura de música e imagens. Em 2011 lançou o seu primeiro EP “Omicron Rainbow” pela editora espanhola Fracaso e mais tarde integrou o projeto Piemontegroove que o levou a palcos de festivais como Jazz Re:Found, Collisioni e Club to Club. No NODE Morkebla apresentará “ Permanent Liminality” um dos projetos a/v desenvolvidos em conjunto com Sara Cattin; uma reflexão sobre a condição de liminaridade do ser humano entre as paisagens e a música, de modo a expressar uma condição de pesquisa contínua em fazer parte de algo, mas sempre fora dele.
Von Tesla é um projeto criado por Marco Giotto baseado na manipulação e reelaboração de sequências sintéticas gravadas em fita. As fontes sonoras são então filtradas e reamostradas desenvolvendo loops hipnóticos sustentados por sons ácidos e ecos profundos de paisagens distorcidas. Em 2011 foi lançado o primeiro trabalho "Mondo Parallel" em edição limitada e distribuído em versão digital em download gratuito com DJ set ao vivo durante toda a noite. Pouco tempo depois, "Black Mirror" foi lançado em fita pela Tulip Records e Fornecimento de Agulhas para o selo techno Enklav. Marco Giotto trabalhou recentemente para a Galeria Uffizi, Ferrari e muitos outros clientes na Europa, Hong Kong e Brasil, colaborando como designer de som com Roberto Fazio (diretor criativo, designer de interação e visual) e Apparati Effimeri (coletivo de mapeamento de vídeo). No NODE Von Tesla apresentará ULTRAMAGNETIC CRYSTALBLEED, um projeto a/v em colaboração com Sa Ra para redesenhar a jornada do magma que flui e cristaliza dando forma à natureza cíclica indefinida do tempo.
