Duncan faleceu em junho passado aos 102 anos e foi um dos principais fotógrafos da revista Life nas décadas de XNUMX e XNUMX. Começou então a buscar novas linguagens fotográficas, sua nova linha. Um dia ele decidiu ir para o sul da França e aqui conheceu Pablo Picasso e fez uma amizade que estava destinada a durar muito tempo.
Picasso nunca escondeu seu ceticismo em relação à fotografia e disse "A dificuldade está aqui" apontando para a lente da câmera. Enquanto Duncan respondeu “é verdade, até o objeto transmitido pela lente acaba dominando o fotógrafo. Ele pode manipular apenas parcialmente essa realidade. Ele pode desfocá-lo, filtrá-lo, aumentar o tempo de exposição, corrigi-lo durante o desenvolvimento e a impressão. Mas o pintor é mais livre. A engenhosidade humana desempenha um papel mais amplo na pintura”.
No entanto, Ducan entendeu que era preciso dar mais cérebro à câmera e foi durante uma visita à exposição Photokina em Colônia em 1962 que encontrou o que procurava. Era um prisma que dava efeitos especiais, projetado por uma firma berlinense para câmeras de cinema. Ele conversou com os técnicos da empresa, depois passou uma semana inteira na fábrica supervisionando pessoalmente a preparação de 17 prismas e lentes, com os respectivos dispositivos necessários para inseri-los em sua câmera comum de 35 mm.
As lentes têm formas e padrões gravados no vidro óptico de que são feitas. Usados em conjunto com prismas, eles podem decompor o relativo e recompor os fragmentos em uma ordem completamente diferente, assim como faria um pintor.
Até 1972, o Whitney Museum of America Art em Nova York nunca havia exposto fotografia, mas neste mesmo ano decidiu dedicar um andar inteiro à exposição individual de Duncan. Entre as obras expostas, 7 coloridas com a técnica prismática, destacam-se outras 12 imagens extraordinariamente realistas que o mesmo fotógrafo havia feito no Vietnã e na Coréia.
O livro foi publicado na Itália, com o título Prismático - Descobrindo uma Paris desconhecida - Fratelli Fabbri Editori [1973].
E é assim que Paris nos aparece transformada por Duncan em imagem como elo entre a realidade e a abstração. Uma história já escrita que se revela ao apontar para o caminho perdido que se reencontra.
