Desculpe pelo atraso grave. Tínhamos aberto um parêntese negativo com o cinema italiano e havíamos perdido um título importante. Esperamos sinceramente ser perdoados: acabamos de sair da visão de "Ennio”, documentário de Giuseppe Tornatore sobre a vida e obra de Ennio Morricone. Uma pequena obra-prima: talvez tenhamos visto um dos melhores produtos cinematográficos dos últimos tempos. Talvez tenhamos visto um dos resumos mais eficazes, convincentes e completos da história do cinema italiano e não só, que contém os melhores títulos dos últimos 60 anos.
Terminamos em fevereiro passado com um artigo sobre oúltimo filme de Paolo Sorrentino onde escrevemos sobre o que acreditamos ser os fundamentos da crise em nossa indústria cinematográfica. Ainda estamos amplamente convencidos disso e a falta de um Oscar para nossas produções foi prova disso. Escrevemos sobre a "trilogia" das autobiografias de Carlo Verdone, Nanni Moretti e Paolo Sorrentino como sinal tangível de uma fraqueza estrutural de ideias, imaginação, escrita e, depois de ver "Ennio", acrescentamos também a criatividade musical e agora estamos mais persuadido.
Em primeiro lugar, duas palavras, necessárias e respeitosas, de homenagem ao diretor de "Ennio": Giuseppe Tornatore e sua obra-prima Novo Cinema Paradiso. É um filme que marcou uma viragem e uma referência para os amantes do grande ecrã, sobretudo pelas sensações que é capaz de despertar. Nesse filme (1988), talvez pela primeira vez, o cinema italiano homenageia a si mesmo não só e não tanto pelo que produziu e realizou em sua história recente, mas mais pelas emoções que a projeção de "presença" é capaz de despertar no visualizador.
De fato, não há televisores de alta definição ou streaming no confortável sofá de casa que se compare ao que acontece no escuro da sala de cinema. Enquanto assistimos a Ennio, não temos medo de escrever que nos emocionamos. Rever imagens e passagens históricas, fundamentais para o nosso cinema, foi como regressar à nossa mais bela juventude quando começámos a frequentar o salão paroquial, quando íamos às “arenas” com toda a família, quando em Roma no final dos anos 70 passamos longas horas no cinema com as noites mágicas do verão romano.
Como podemos esquecer a visão de Napoleão de Abel Gance, projetado em três telões, sob o Coliseu e com a orquestra ao vivo de 80 instrumentos? Ficamos emocionados quando Tornatore nos lembrou desse documentário Ajoelhado perto de você por Gianni Morandi e Se telefonando de Mina foram musicados por Ennio Morricone; ficamos emocionados quando ele reviveu a trilha sonora de Sacco e Vanzetti cantada por Joan Baez ( ..um brinde a vocês Nicola e Bart … Descanse para sempre aqui em nossos corações…); ficamos chateados quando revisamos trechos de Allosanfan dos irmãos Taviani bem como quando ele lembrou a voz de Dulce pontes nas músicas de Apoia Pereira de Carlo Faenza de 1995 (com um Marcello Mastroianni em uma de suas últimas apresentações mais maduras). Ficamos emocionados quando vimos Bruce Springstein que retoma e propõe os "ataques" do Maestro Ennio em seus concertos e, por fim, nos emocionamos quando, ao receber o Oscar, ele o dedicou à esposa, sua divindade tutelar.
Essas memórias, essa viagem ao passado, lembra Tornatore, não estão contidas apenas nos quadros ou sequências dos grandes filmes que seu documentário nos apresenta, mas ainda mais nos leva de volta ao coração das peças musicais quem os acompanhou. Dizer também que "acompanhar" é um verbo limitado, que não consegue abarcar completamente o sentido da relação entre imagem e música. Os filmes de Sergio Leone, seu faroeste global e não italiano, não seriam os mesmos sem a trilha sonora de Ennio Morricone. No documentário, ele lembra como o próprio Leone queria que a música acompanhasse as cenas filmadas para serem tocadas durante as filmagens. No set, lembram as testemunhas, criou-se aquela atmosfera "mágica" que possibilitou o nascimento das obras-primas que conhecemos: a "trilogia dos dólares" com Por um Punhado de Dólares (1964), Por Uns Dólares a Mais (1965) e O Bom, o Mau e o Feio.
Com este documentário sobre Ennio Morricone, a síntese perfeita da visão é proposta e realizada: imagens e áudio. Um "produto audiovisual" é basicamente texto, escrita e música. Nosso maior compositor de trilhas sonoras (e outras) está na alma do cinema nacional com C maiúsculo e, principalmente, analisando a quantidade e a qualidade dos filmes assinados por Morricone, pode-se afirmar com certeza que o grande cinema italiano está encerrado na música do Maestro e vice-versa. Esperemos que ao fim de dois anos de esquecimento nas salas devido ao Covid, este filme nos tenha parecido um excelente desejo de uma nova primavera para o cinema italiano. Esperamos que sim, porque mesmo que esteja em crise pelo que é capaz de produzir hoje, nunca o será pelo que conseguiu no passado. Este documentário de Tornatore também pode ser visto e apreciado, para não ser esquecido, como uma pequena antologia do "melhor" do que vimos, amamos e apreciamos nos últimos 50 anos de cinema. Todos nós sabemos que não é pouca coisa.
"Ennio" ainda está sendo distribuído e aconselhamos fortemente que você vá com calma (dura cerca de 3 horas) e assista nos cinemas, caso contrário, você o encontrará disponível em streaming com diferentes plataformas.
