Classificação do autor: 3/5
A visita da realeza inglesa ao castelo de uma família aristocrática em Yorkshire reabre antigas desavenças e conflitos entre os vários níveis do edifício: o andar superior onde vivem os nobres e o inferior onde trabalham os criados. centro da abadia, assinado pelo realizador inglês Michael Engler, com uma significativa experiência televisiva é o filme que fecha a muito feliz série que foi transmitida com grande sucesso primeiro na Grã-Bretanha e, com alguma surpresa, nos Estados Unidos e no resto do mundo. A história cinematográfica está toda contida no curto período de tempo em que, em 1927, o rei da Inglaterra, George V e sua esposa fizeram uma visita de cortesia à suntuosa casa da família Grantham. Nele coexistem diferentes almas, mundos separados que se encontram compartilhando o destino comum de um sistema destinado a mudar profundamente. Ou talvez não.
A história se passa em um período de grandes mudanças: na Europa, após a Primeira Guerra Mundial, os fantasmas do nazismo e do fascismo se aproximam; as antigas aristocracias que governavam o continente não parecem mais capazes de resistir à tensão política e sentem o cheiro de uma nova era em que seu papel pode ser radicalmente reduzido. No andar de baixo do castelo, onde vivem e trabalham os criados, pairam primeiro as tensões pessoais (intrigas amorosas) e depois as tensões políticas que veem a lealdade à coroa de um lado e a tentação republicana (a questão irlandesa) do outro. Os dois mundos se comunicam formalmente e têm o mesmo objetivo em comum: tentar sobreviver aos novos avanços. A história verá todos felizes para sempre, pelo menos em aparências sofisticadas e formais.
Em ordem, algumas observações. Em primeiro lugar as técnicas: tudo é maravilhosamente reconstruído de forma impecável, a atenção aos detalhes é extremamente meticulosa e sem dúvida fascinante. Os britânicos são mestres neste trabalho. Para encontrar algo semelhante em nosso cinema é preciso lembrar O Leopardo de Luchino Visconti: a cena da dança é quase sobreponível. A atuação não é diferente: você imediatamente sente uma escola de alto nível tanto para os protagonistas principais quanto para os figurantes e coadjuvantes. A escrita é culta e refinada, embora sempre voltada para um lado da história: como se os dois mundos falassem línguas diferentes. Espirituoso e sofisticado no andar de cima, rústico e essencial no andar de baixo.
Em vez disso, no que diz respeito à natureza, à essência do filme, há muitas perplexidades. Certamente, o sucesso televisivo é suficiente para silenciar muitas observações críticas: o público "poderia" estar sempre certo e para se tornar uma das séries mais seguidas do mundo também haverá muitos bons motivos (a série ganhou muitos prêmios: Emmy, Globo de Ouro). Certamente a lógica da intriga é recompensada, do conflito, da tensão pelo poder que sempre fascinou tanta história e tanta literatura. A dimensão narrativa segmentada, entremeada e fragmentada no espaço e no tempo, típica das produções seriadas é a marca do audiovisual contemporâneo. Cinema, no entanto, é outra coisa.
Antes de tudo, pressupõe uma história acabada, com enredo próprio, com início e conclusão (salvo poder prever e antecipar uma possível continuação). Neste caso (não tendo visto nenhum episódio da série televisiva) temos de nos contentar com o que o "castelo" passa: um espectáculo cinematográfico ligeiro, sem infâmias e sem elogios, um produto destinado ao uso descartável no grande ecrã, não não acrescenta e não diminui o que já foi visto em muitos filmes do gênero. Nosso Leopardo, de 1963, antecipou tudo em quase meio século. Com o tempo para este original, difícil de encontrar melhor.
