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Design After Design contado por 99 obras

De 2 de abril a 12 de setembro, o Museu Diocesano de Milão (corso di Porta Ticinese 95) acolhe a exposição DESIGN Behind DESIGN.

Design After Design contado por 99 obras

A revista, com curadoria de Marco Romanelli e Carlo Capponi com Natale Benazzi, Laura Lazzaroni e Andrea Sarto, organizada pela Arquidiocese de Milão por vontade do Arcebispo de Milão, Cardeal Angelo Scola, é realizada por ocasião da XXI Exposição Internacional de a Trienal de Milão do título 21st Century. Projeto após projeto contará o que arquitetos, designers e artistas pensaram e projetaram para a encomenda da Igreja Católica ou em qualquer caso representando o sagrado, incluindo obras de arte, fotografias, objetos de decoração, exemplos de arquitetura, composições musicais, de autores como Lucio Fontana , Fausto Melotti, Francesco Messina, Mario Sironi, Nicola De Maria, Mimmo Paladino, Gio Ponti, Figini e Pollini, Vico Magistretti, Angelo Mangiarotti, Luigi Caccia Dominioni, Roberto Sambonet, Nanni Strada, Giulio Iacchetti, Afra e Tobia Scarpa, William Xerra , Gabriele Basilico, Mario Carrieri, Francesco Radino, Mario Cresci, Luciano Migliavacca, Luigi Picchi, Francis Poulenc, Igor Stravinsky e muitos outros.
A iniciativa convida o visitante a ir além do objeto, artístico ou de design, em busca de um significado implícito nele contido, mas que, no entanto, não fuja da função primordial a que o objeto se destina. Contar a história de alguns desses artefatos é mostrar um 'homem criador', capaz de olhar além do lápis e desenhar o objeto com base em 'regras' que remetem ao significado, bem como às funções técnicas necessárias.

O itinerário expositivo, organizado por áreas temáticas, abrirá com a seção dedicada à arquitetura que, graças às inéditas tomadas especialmente feitas por Giovanni Chiaramonte, fará uso da projeção ambiental de algumas das mais importantes igrejas modernas milanesas, ou seja, aquelas " coloca grupos de qualidade" que o cardeal Angelo Scola considera de fundamental importância para acolher as diversas comunidades da diocese, segundo a linha traçada, em meados da década de 50, por Giovanni Battista Montini, futuro Papa Paulo VI, então arcebispo de Milão que , por primeiro, teve a intuição de abrir a Igreja ao mundo contemporâneo, chamando a colaborar os mais interessantes artistas e arquitectos da época. Em seguida, serão analisados ​​os testemunhos de arquitetos como Gio Ponti (San Francesco al Fopponino, 1964), Figini e Pollini (Madonna dei Poveri, 1952-1956), Vico Magistretti e Mario Tedeschi (Santa Maria Nascente al QT8, 1954). 1955), Giovanni Muzio (San Giovanni Battista alla Creta, 1956-1958), Ignazio Gardella (San Francesco, INA Casa Village, Cesate, 1958), Luigi Caccia Dominioni (San Biagio, Monza, 1965-1967).
A exposição recolherá então a excelência criada por artistas e designers que têm lidado com os temas do sagrado e com as regras do ritual, ou com a Liturgia. Serão escolhidos alguns tipos contemporâneos de mobiliário sacro, das cruzes aos cálices, das vestimentas aos evangelistas, que experimentarão, graças às coleções permanentes do Museu Diocesano, uma inédita e efetiva comparação entre o antigo e o moderno. Ao lado das obras-primas da 'arte sumptuosa', alojadas nas salas do Museu e que abrangem um período do século IV ao século XXI, encontram-se, portanto, criações contemporâneas como as cruzes de Giulio Iacchetti, Marta Laudani, Marco Ferreri, Emilio Nanni, Lorenzo Damiani, Studio Quattroassociati, a casula em tecido laminado dourado de Nanni Strada e as taças de Afra e Tobia Scarpa, Tito Amodei, Giuseppe Polvara ou ainda o precioso castiçal de três chamas e a custódia ambrosiana desenhada por Giovanni Muzio.
Particularmente importante é a seção da exposição dedicada à pintura e à escultura, onde se encontrarão duas Crucificações de Lucio Fontana de coleções particulares (para comparar com a famosa Via Crucis branca de 1955, depositada pela Região da Lombardia no Museu Diocesano), esculturas de Francesco Messina (busto do Cardeal Schuster, da Coleção Arquiepiscopal), de Fausto Melotti (Veronica, da Fundação Melotti), de Emilio Greco (Cabeça de um Apóstolo, nas Coleções da Fundação Paulo VI de Varese), bem como como pinturas de Mario Sironi (Cristo carregando a Cruz), William Congdon, Adolfo Wildt (Mater Misericordiae), Roberto Sambonet (Cúpulas do Santo em Pádua) e William Xerra.
Haverá também uma análise das pesquisas fotográficas mais interessantes sobre temas sagrados, com fotos de Giovanni Chiaramonte de St Elisabeth Kirche em Berlim, de Mario Cresci de O Massacre dos Inocentes de Guido Reni ou de Gabriele Basilico visitando as torres do Palácio de Milão Catedral , de Mario Carrieri que chega a São Francisco para assumir a luz do Pier Luigi Nervi na Catedral de Santa Maria ou de Francesco Radino que se demora em exemplos do sagrado na área da Capela Antona Traversi em Meda.

O itinerário termina idealmente com a seção dedicada à música que permitirá redescobrir figuras de compositores lombardos como Luciano Migliavacca e Luigi Picchi e ouvir novamente, com um programa variado várias vezes ao longo da exposição, música sacra contemporânea, não apenas pelo uso do ritual propriamente dito.

Catálogo Editorial Silvana.

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