Segunda parte: Semelhanças e diferenças. Andy Warhol (arte visual), Mike Jagger (música) e William Burroughs (escrita)
Gautama Malkani é um escritor muito estimado pela crítica e pelo público. Seu romance de estreia, londrino (traduzido e publicado na Itália por Guanda) tem recebido muito apreço e um destaque incomum para uma obra de estreia de um escritor mestiço. Além do Financial Times, Malkani escreve para o New York Times e Time out. Em londrino experimentou uma mistura linguística que se assemelha a um mash-up de gírias misturando alguns dos idiomas falados em Londres em seus diversos enclaves culturais e étnicos. No que diz respeito às contimações, o escritor londrino tem muito a dizer.
Encontre, recorte e cole.
Depois de ler este artigo, pegue uma tesoura, corte-a em pedaços e reorganize os fragmentos para criar novos parágrafos, frases e significados. Se você estiver lendo on-line, fará ainda melhor: basta selecionar partes do texto, copiar e colar novamente.
Em 1959, num quarto de hotel em Paris, o escritor William Burughs estava fazendo a mesma coisa com uma pilha de jornais velhos quando mudou para misturar linhas de prosa e poesia de Rimbaud e Shakespeare. Em pouco tempo, o autor de Naked Lunch [refeição nua] estava usando o que ele chamou de “método de corte” para escrever uma trilogia de romances experimentais. Ele também usou uma tesoura com o fita magnética, foto e filme. Imagine o trabalho e as feridas na pele que poderia ter evitado com as ferramentas digitais de hoje: le aplicações, o Programas e plataformas mídia social que fazem o corte e o recombinação de conteúdos tão fácil quanto clicar com o botão direito do mouse ou deslizar uma tela sensível ao toque.
Aqueles familiarizados com a escrita de Burroughs irão reconhecê-la em seu fotografia a capacidade de abrir e eespalhar os planos da realidade — um talento alimentado mais pelocuriosidade intelectual do que de sua infame propensão para narcóticos.
Norman Mailer certa vez o saudou como "o único romancista americano vivo que hoje pode ser possuído por um gênio". Mas os experimentos de Burroughs muito além da palavra escrita, com câmeras e gravadores, ilustram exatamente o quão ambicioso era seu projeto cut-up - e também como provou presciente para uma sociedade digital em que o Recombinar muitas vezes está lá Norma. Amplamente considerado o padrinho da contracultura, pode-se argumentar que Burroughs também foi o padrinho da culturas de remix digital e misturas de hoje.
Corte vs. misture
Para verificar esta opinião visitei Al Newman que é DJ e remixa sob o nome de Al Fingers. Como artista de mash-up, Newman combinar faixas de áudio pré-existentes para criar algo que tenha mais ressonância do que a soma de suas partes. No caso mais simples - e muitas vezes o mais alquímico - é uma questão de derreter a parte vocálico de uma música com o música de outro. Por exemplo, um dos mash-ups de Newman combina “What's Going On” de Marvin Gaye com as raízes do reggae de Johnny Osbourne. Alguns DJs jogam dezenas de faixas em uma mixagem, outros a estendem praticar em vídeos. De qualquer forma, os mash-ups são uma das formas dominantes di arte digital ter emergido da cultura online.
Ao examinarmos alguns dos recortes e colagens de fotos de Burroughs, ficamos impressionados com os deles. aparente aleatoriedade. Mash-ups, por outro lado, requerem um sincronicidade di ritmo e tom. diz Newman
“Se você apenas cortar as músicas e colocá-las juntas aleatoriamente, não funcionaria. Seria mais um barulho do que um mash-up."
As justaposições de Burroughs são mais conscientes do que parecem à primeira vista. Muitas imagens e motivos se repetem em diferentes composições, principalmente em fotos de família e amigos. Ele também usou espelhos estrategicamente colocados criar fragmentações esimetrias simultâneas. Como o próprio Burroughs explicou a um entrevistador, montar os recortes foi um processo muito consciente:
"A seleção e disposição dos materiais não é deliberada, mas há um fator aleatório pelo qual consigo o material."
Conto precisão isso é em parte o que distingue ambos eu Corte de Burroughs que misturas digitais modernas dai colagens dadaístase cubistas que os precederam. Além disso, era uma precisão que tinha uma intenção: ao reorganizar diferentes imagens, Burroughs buscava criar novas conexões visuais e determinar novos significados. Ele escreveu em um ensaio que os artistas de colagem que vieram antes dele apresentavam seu trabalho como um objeto de arte. Mas não ampliaram ainda mais a fórmula... Não viam a colagem como uma linguagem silenciosa de justaposição.
o rearranjo
O remix é um clima bem contemporâneo no mundo da música.
Tal como acontece com seus cut-ups literários, Burroughs estava à procura de novas verdades que ele sentiu que poderia ser revelado no remix. Escreveu uma vez.
“Shakespeare e Rimbaud vivem em suas palavras. Corte as linhas das palavras e você ouvirá a voz delas. Cut-ups muitas vezes acabam sendo mensagens codificadas."
Isso tudo pode soar como uma espécie de misticismo induzido por drogas, mas há uma clara paralelamente com a pesquisa DJ mash-up do que está latente em uma canção. Newman explica.
“Em um mash-up, muitas vezes você pode ouvir coisas que não ouviria no original. Às vezes é apenas a forma como um texto é formulado que pode ter sido coberto por um rufar de bateria no original, mas torna-se audível quando você coloca algo mais suave sobre ele."
Outros artistas de mash-up também apontam para a importância de despertar os elementos adormecidos.
"A atração de Burroughs para mim, no que me dizia respeito, era que ele combinava elementos díspares por meio de semelhanças ocultas."
Diz Mark Vidler, o DJ por trás de 'Rapture Riders', que combina Blondie e The Doors e até removeu o arame farpado das leis de direitos autorais para garantir um lançamento oficial com a EMI Records. Vidler, que agora faz parte de uma iniciativa de mashup audiovisual ao vivo chamada Addictive TV, acrescenta:
“Trata-se de descobrir algo especial entre dois elementos díspares que, quando combinados, constituem um terceiro elemento original".
Newman faz uma comparação entre mash-ups e acidentes aleatórios originados do método de Burroughs. Ele diz:
“Às vezes, combinar gêneros muito diferentes funcionará de uma forma ou de outra. Eles frequentemente são as coisas que você menos espera resultar mais. Você pode ver uma semelhança com o que Burroughs fez, mas é uma ligação e não uma influência direta."
Embora os mash-ups possam estar mais em dívida com o sampleamento do hip-hop e o remix de dance music do que com qualquer movimento na arte ou na literatura, o impacto de Burroughs nele e o envolvimento com a cultura pop em geral sugere que seu prenúncio do remix e do sampleamento foi mais do que mera coincidência. Além de inspirar letras cortadas de David BowieAs múltiplas colaborações de Burroughs incluíram um álbum de rap com i Heróis descartáveis da hipocrisia.
Suas colagens incorporam cultura pop, publicidade e celebridade, mas também demonstrar seu apreço pelo que Allmer chama de “oreprodução infinita da reprodução”. Uma exposição intitulada "Infinity" compreende fotografias de colagens de fotografias, constituindo o que Burroughs descreveu como um "colagem de colagens da colagem ao enésimo grau”. Mash-ups de mash-ups, alguém? Você ouve aqui pela primeira vez.
Cut-ups, mash-ups e democracia
Burroughs também rompeu com artistas de colagem anteriores ao enfatizar o potencial democratizante da arte recombinatória. “Qualquer um pode cortar", declarou. Da mesma forma, qualquer pessoa munida de um computador pode criar um mash-up em seu quarto. Vidle explica:
"Não é coincidência que o surgimento de mash-ups coincida com o advento dos MP3s, Internet rápida, compartilhamento ilegal de arquivos e um 'foda-se' geral sobre gravadoras e questões de direitos autorais."
Kevin Allocca, chefe de cultura e tendências do YouTube, aponta como ohíbrido usuário-consumidor em plataformas de mídia social atualmente requer a oportunidade de se envolver e transformar trechos da cultura pop. Ele diz:
“Não há dúvida de que muitos dos melhores exemplos de trabalho de mash-up são sucessores naturais do trabalho tradicional de colagem e fotomontagem. Mas, neste caso, os artefatos são digitais e estão imbuídos da paixão e da vida das pessoas comuns que os compartilharam.”
Mas a cultura mash-up viajar mais em profundidadeem comparação com remixes de música e aos vídeos de YouTube. Dar impulso também é um peculiaridades da própria tecnologia: a programação e as interfaces de usuário que nos permitem recortar e compartilhar conteúdo em inúmeras redes sociais e aplicativos — mesmo que sejam apenas fotos nossas.
As páginas da web sobrecarregadas de conteúdo de hoje nos tornaram cada vez mais capazes de acreditar, se não ler, vários pedaços de texto ao mesmo tempo - assim como faríamos com uma colagem de fotos. Isso ilustra um ponto de partida crucial entre cut-up e mash-up. Enquanto o movimento cut-up buscava novos significados demolindo a coerência e as narrativas lineares, eu misturas digitais Hoje ligar i sons e imagens mais díspares presentes na web, construindo conexões e criando coerenza. Na verdade, uma das razões de sua popularidade é que os mash-ups resultam em ouvintes com algo familiar ao lado de algo novo. Como diz Vidler:
"O ouvinte está familiarizado com o material de origem, mas não com o contexto de como o ouve no mash-up."
Se os cut-ups de Burroughs pressagiam a cultura do remix digital de hoje, talvez seja porque os mash-ups agem como um antídoto para uma realidade online já fragmentada em pedaços, ainda que com cliques e não com tesouras.
[Traduzido do inglês por Giuseppe di Pirro]
