Portfólio de artistas: Nicola Carrino, artista do "Espaço Visionário"

Entre os protagonistas mais interessantes e coerentes do panorama artístico italiano e internacional, Nicola Carrino (Taranto 1932 - Roma 2018) realiza há quase sessenta anos pesquisas rigorosas, de conteúdo altamente visionário, sobre a transformação dinâmica da forma e do espaço.

Mudou-se para Roma em 1962, é um dos fundadores da "Grupo 1", com Nascido Frasca, Achille Pace, Giuseppe Uncini, Pasquale Santoro e Gastone biggi. O grupo, batizado por Giulio Carlos Argan e Palma bucarelli, propôs a superação das correntes informais em favor de uma pesquisa geométrica e racional de novos materiais. A parceria durou pouco e foi dissolvida em 1967. carrino continua a aprofundar de forma independente a sua linha estética. A investigação plástica, orientada para a redefinição do espaço através da elaboração de volumes regulares, geometrias sólidas, estruturas imponentes feitas com materiais industriais. Em particular, ele se dedica ao design de obras instalações com forte sistema modular e construído em ferro e aço inox, seu material preferido. Obras que intervêm com força no espaço que as acolhe, modificando-o e abrindo-o a possíveis ações transformadoras e ações conscientes do espectador.

Assim, entre 68 e 69, o "Construtivos transformáveis”, as primeiras esculturas em ferro e aço de grande impacto volumétrico. As obras são distribuídas no espaço em relação instalador e participam da visão urbanística da construção complexa da cidade, tornando-se, por sua vez, esculturas habitáveis. E assim por diante até "desconstrutivo" de 2005-2006, os últimos trabalhos do artista. Esculturas de grande porte e grande impacto visual que redesenham a configuração do lugar ativando uma nova dialética do olhar, da percepção do ambiente. "Minas obra – explicou o artista – não é para ser olhada pelo que ela é, mas pelo que significa… São como moléculas de organismos humanos que continuam a se transformar no tempo e no espaço".

Nicola carrino (Taranto 1932 – Roma 2018)

Professor de Escultura e acadêmico de San Luca, que presidiu em 2009-2010, Nicola carrino, que morreu em seu estúdio em Roma em 15 de maio aos 86 anos, estreou no mundo da arte em uma exposição coletiva em 1952. Por quase uma década se dedicou à pesquisa pictórica passando do realismo ao informal . Em 1962, com a mudança para a Capital, a grande virada com a participação no "Grupo Um". Desde 1967 que concebe obras públicas relacionadas com a arquitetura e a paisagem e intervenções de instalação com esculturas modulares em ferro e aço inoxidável, "modulares e transformáveis".

Participou da Bienal de Veneza (1966, 1970, 1976, 1986), Paris (1967), São Paulo no Brasil (1971, 1979), da Quadrienal de Roma (1965, 1973, 1986,1999). Realiza exposições pessoais nas galerias Salone Annunciata de Milão (1970), Galeria M. de Bochum(1976), Galeria Marlborough de Roma (1976), Galeria Denise Rim Hans Mayer por Düsseldorf (1977) Galeria Denise Rim em Nova York (1978), The Mayor Gallery em Londres (2007), A Arte Invernizzi em Milão (2010 e 2017). Em 1971 recebeu o Prêmio de Escultura noXI Bienal de São Paulo no Brasil e em 2010 recebeu a medalha de ouro do Presidente da República pela retrospectiva no MODO em Orvieto. Em 2009 foi nomeado Acadêmico Correspondente da Academia Nacionalde Bellas Artes de Buenos Aires.

Entre as inúmeras obras permanentes em espaços públicos, destaca-se certamente a reorganização urbana da Piazza Fontana, em Taranto, a sua cidade natal, da qual se orgulhava particularmente. As suas obras estão presentes nas coleções da Galeria Nacional de Arte Moderna de Roma, do Museu Experimental de Arte Contemporânea de Turim, do MART de Rovereto, do Fundação Arnaldo Pomodoro de Milão, da Coleção Dierichs de Universidade do Ruhrdi Bochum. E em importantes coleções públicas e privadas na Itália e no exterior.

o mercado

As citações das obras de Nicola carrino no mercado secundário (principalmente em leilões) não correspondem ao seu valor real, principalmente se levarmos em conta a importância e o papel desempenhado pelo Mestre no sistema da arte ao longo de sua longa carreira. Se levarmos em consideração aqueles indicadores que em economia são chamados de "fundamentais" - que para um artista são representados por uma série de elementos que vão desde a originalidade da pesquisa à qualidade das obras produzidas, da atividade expositiva à presença em museus , grandes coleções públicas e privadas, participação em Bienais etc. – imediatamente chama a atenção que carrino ele tem o que é preciso (veja seu currículo) para aspirar a performances muito mais importantes.

Preços: Segundo preço de arte são mais de 80 leilões seus com uma percentagem de vendidos a rondar os 50% e um volume de negócios que em 2017 ascendeu a 36 mil euros. Suas obras, por historiadores  "Construtivo"transformáveis ​​(combinações de elementos modulares em ferro ou aço de vários tamanhos) desde os anos 60 e 70, até aos mais recentes"desconstrutivo"até aos refinados desenhos e colagens, mudam de mãos por alguns milhares de euros.

A situação na galeria é diferente, onde o Studio Arte Invernizzi em Milão está fazendo um excelente trabalho em dar a obra de carrino o lugar que merece no mercado de arte.

galeria: A. Arte Estúdio Invernizzi e Grossetti, Milão

Preço máximo em leilão: “Relevo 69” realizado em 1969, escultura volumétrica em alumínio 125x125x9 cm. mudou de mãos na casa de leilões Doroteu de Viena em 16.250 euros (incluindo taxas) em junho de 2017.