Portfólio dos artistas: Massimo Vitali, instantâneos da vida cotidiana

Artista italiano conhecido internacionalmente como "o fotógrafo das praias", em mais de 20 anos realizou mais de duas mil imagens de panoramas à beira-mar que investigam "a confusão compassiva que resume a Itália, seu povo, sua paisagem e seu caráter. Sendo etólogo – explica em entrevista à crítica de arte Angela Madesani – estudo a sociabilidade humana. Estou interessado em observação e voyeurismo. Sou fascinado pelo funcionamento da vida, pelas dinâmicas sociais, pelos espaços, pelas interações: todas as coisas mínimas com as quais ninguém se importa. A fotografia, nesse sentido, torna-se secundária, porque crio enredos, penso-os: este é o meu trabalho. A fotografia é para mim uma forma de poder observar as pessoas”.

Massimo Vitali nasceu em Como em 1944 e atualmente vive e trabalha entre Lucca e Berlim. Após o colegial, mudou-se para Londres, onde estudou Fotografia no London College of Printing. No início dos anos 80 começou a trabalhar como fotojornalista e colaborou com várias revistas e agências na Itália e na Europa. Nesse período conheceu Simon Guttmann, fundador da agência Report, figura decisiva para seu crescimento como "fotógrafo comprometido". No início dos anos XNUMX, a desconfiança na capacidade da fotografia de reproduzir as complexidades da realidade levou a uma mudança em sua carreira. Começa a trabalhar como cinegrafista para televisão e cinema. No entanto, a sua relação com a câmara nunca termina, tanto que acaba por decidir dedicar-se à “fotografia como meio de investigação artística”.

Em 1995 iniciou a sua "Beach Series", a série de fotografias que retrata as praias italianas, inspirada nas mudanças políticas ocorridas em Itália. Vitali começa a observar atentamente seus compatriotas. Ele retrata uma "visão esterilizada e presunçosa da normalidade italiana" e, ao mesmo tempo, revela "as condições internas e os distúrbios da normalidade: o engano da cirurgia plástica, insinuações sexuais, a mercantilização do prazer, a ilusão de opulência e conformidade rígida" . A Itália estava mudando, "Berlusconi tinha acabado de ganhar as eleições, e eu estava curioso para ver os italianos que votaram nele, então, um dia - diz o Maestro em entrevista ao HuffPost - resolvi colocar minha câmera em uma praia e observar”.
“A praia é um excelente ponto de observação porque neste espaço, que para mim é sobretudo um não-lugar, as pessoas estão calmas, não têm defesas e estão numa situação ideal para serem estudadas. Quando estamos na praia somos mais casuais, mais parados, movimentamo-nos muito pouco, somos mais naturais e descontraídos. Da praia observo de perto a sociedade – continua Vitali – porque é uma espécie de microcosmo onde se concentra toda a humanidade. É um lugar fantástico para observar e documentar indivíduos porque aqui as pessoas são elas mesmas, não posam e se misturam com pessoas de diferentes origens”.

Um interesse antropológico e sociológico move o fotógrafo das praias: “Na praia reconheço alguns momentos-chave que estão na base da nossa sociedade: os grupos familiares, as relações entre pares e amigos, a mudança no cuidado e na estética dos corpos, para exemplo mais recentemente com o boom da tatuagem. Todas as mudanças aqui são vistas de forma macroscópica. Surgem relações, entrelaçamentos de relações e até não-histórias. Há momentos em que mesmo que nada pareça acontecer, muitas coisas acontecem aos meus olhos”.

Suas fotografias em grande formato de paisagens marítimas ensolaradas, muitas vezes tiradas de penhascos elevados ou altos andaimes, dissecam a complexidade da interação humana. Vistas panorâmicas, costas pontilhadas de mães, crianças, idosos, pessoas de meia-idade, e depois guarda-sóis, fatos de banho, toalhas, coletes salva-vidas, pranchas de surf, rochedos, rochedos e pedras que ocupam um espaço de areia e água numa geometria variada de cores e movimentos sob a brancura típica da luz do verão.

Da Itália para o mundo. O olhar indiscreto de Vitali passa assim a perscrutar todos os cantos do planeta, com a curiosidade visionária do grande artista. Apreciado internacionalmente pelas suas explosões, assim como praias, discotecas e espaços públicos em geral, onde são retratados indivíduos anónimos nos seus tempos livres. Sua capacidade de mostrar paisagens e massas de pessoas com detalhes narrativos e formais, por vezes realçados por fundos quase impalpáveis, classifica suas obras como paisagens humanas contemporâneas. As suas fotografias estão presentes em inúmeras colecções particulares, bem como, por exemplo, no Centro de Arte Reina Sofia em Madrid, no Centro Arte Prato (Colecção Permanente), no museu Guggenheim em Nova Iorque, no Museu de Arte Contemporânea em Denver, no Fond National Art Contemporaine, no Centre Pompidou – Musée National d'Art Moderne e na Fondation Cartier em Paris, e em vários outros museus da Europa e dos Estados Unidos.

Falando das fotos do calendário Epson 2009 intitulado “Paisagens humanas”, o autor afirma: “As imagens devem ter uma dimensão mágica, onde por vezes se encontram pistas sociológicas e lúdicas e onde se elaboram estruturas narrativas. Fico satisfeito quando a leitura de minhas fotos é complexa ou contraditória, e fico curioso ao ponto do voyeurismo, fascinado pelo comportamento dos indivíduos sem tentar entender seu significado. A minha intervenção é neutra, apenas gravo, espero que as coisas aconteçam à minha frente porque as coisas que acontecem definem a imagem. A experiência fotográfica torna-se uma prática aberta para uma experiência do mundo”.

atividade de exposição
Exposições pessoais (seleção)
2018
Colônias Costeiras, Espiral, Tóquio
2017
Sistemas costeiros perturbados, Galeria Benrubi, Nova York
2016
Massimo Vitali, Ronchini Gallery, Londres
2015
Massimo Vitali – Novas estampas, Hilger Next, Viena
2014
Massimo Vitali, Studio La Città, Verona
2013
Between Normalities, Bonni Benrubi Gallery, Nova York
2011
Arcadian Remains, Galeria Bonni Benrubi, Nova York
Massimo Vitali, Habitats Naturais, LOOK3, Charlottesville
2010
A Touch of Summer, Galerie Ernst Hilger em Brot Kunsthalle, Viena
In/Out, Centro de Arte Santa Mônica, Barcelona
Galerie du Jour Agnes B., Paris
2009
Massimo Vitali: Paisagem com Figuras 2, Bonni Benrubi Gallery, Nova York
Distúrbios da Realidade, Hilger Contemporary, Viena
2008
Massimo Vitali, Bonni Benrubi Gallery, Nova York
2005
Massimo Vitali: New Work, Bonni Benrubi Gallery, Nova York
Fotografias 1995-2005: Vitali, Lentos Kunstmuseum, Linz
2004
Massimo Vitali, BBK Culture Hall, Bilbao
Massimo Vitali, Luigi Pecci Center for Contemporary Art, Prato
Paisagem com figuras, Bonni Benrubi Gallery, Nova York
2002
Public Places Private Lives, The Photographers Gallery, Londres
2001
Museu de Arte Moderna / Fundação Hasselblad, Gotemburgo
Massimo Vitali, Bienal de Veneza

Participação em exposições coletivas (seleção)
2018
Civilization: the way we live now, Museu Nacional de Arte Contemporânea, Seul
2017
Da Caverna à Lua, Centro Pecci, Prato
2016
Visões Extraordinárias. A Itália está nos observando, MAXXI, Roma
2015
Free all, Museu Ettore Fico, Turim
Industry now, Mast Foundation, Bolonha
2012
Sense of Place – European Landscape Photography, BOZAR, Bruxelas
Visão Compartilhada, Aperture, Nova York
2010
Ritos humanos, Bass Museum, Miami
PassadoPresenteFuturo: Destaques da Coleção UniCredit, Centro Cultural Yapi Kredi, Istambul
2009
Parrworld: A coleção de Martin Parr, Jeu de Paume, Paris
Italian Genius Now, Museu de Arte Contemporânea de Roma – MACRO Future, Roma
2008
Humano/Natureza: Fotografia recente de paisagens europeias, Museu Nelson Atkins, Kansas City
Las Vegas Coleciona Arte Contemporânea, Museu de Arte de Las Vegas, Las Vegas
Art is For the Spirit: Works from the UBS Art Collection, Mori Art Museum, Tóquio
2007
Jano – A dupla face da fotografia, Fondos de la Collecion Permanente Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid
Urban Notes, Centro Luigi Pecci de Arte Contemporânea, Prato
Italian Genius Now, Museu de Belas Artes, Hanói
Existências, Musac, Museu de Arte Contemporânea de Castilla y Leon, Leon
Itália – Duplas visões, Maison Européene de la Photographie, Paris
2006
Centre Pompidou - Musée National d'Art Moderne, Paris
Novas paisagens – Italianische Fotokunst, Sammlung der Unicredit Group, HVB Kunst Palais, München
Coleção UBS, Tate Modern, Londres
Des territoires, des patrimoines, FRAC – Alsácia, Sélestat
Além do Delirante, CIFO Cisneros Fontanals Art Foundation, Miami
See into liquid, Museu de Arte Contemporânea, Denver, Colorado
Sons e visões, Museu de Arte Contemporânea Villa Croce, Gênova
2003
Pinturas: Pintura e mídia na era digital, Kunstmuseum Wolfsburg, Gerber
Agrupèmonos todos, MARCO Museu de Arte Contemporânea, Vigo
Vacant Community, Fundação Olivetti, Roma
2001
Comércio, Fotomuseum Winterthur
Coleção 3, Fraque Alsácia
2000
Time!, Palazzo delle Esposizioni, Roma
Arte e Tempo, Centro de Cultura Contemporânea, Barcelona
Centro de Arte Contemporânea PS1, Nova York
Le Temps Vite, MNAM Centre Georges Pompidou, Paris
1998
Uma nova paisagem humana, XXIX Rencontres de la Photographie, Arles

Presença em museus e coleções públicas e privadas internacionais

AUG Art Gallery of Ontario Ontário (Canadá)
Conservatoire du Littoral Paris (França)
Centro de Arte Reina Sofia Madrid (Espanha)
Luigi Pecci Centro de Arte Contemporânea Prato (Itália)
Guggenheim Nova York (EUA)
Museu de Arte Contemporânea de Castela e Leão (Espanha)
Belgacom Bruxelas (Bélgica)
Fundação Sandretto Rebaudengo Guarene, Turim (Itália)
Metropolitan Bank Trust Photo Collection, Chicago (EUA)
MMK Frankfurt am Main Sammlung E-On, Duesseldorf (Alemanha)
Museu de Arte Contemporânea de Denver (EUA)
Inês b. Paris, França)
Fond National d'Art Contemporain Paris (França)
Arts Plastiques (Bélgica)
Fundação Cartier Paris (França)
Banco Fortis (Alemanha)
Fraque Alsácia (França)
ABN Amro (Holanda)
Museu Arken (Dinamarca)
AkzoNobel (NL)
Coleção Vanmoerkerke (NL)
Centre Pompidou Musée National d'Art Moderne Paris (França)
Neue Galerie der Stadt Linz (Áustria)
UBS-SBV, Suíça / Itália
Museu de Arte Samuel P. Harn Gainesville, Flórida (EUA)
UNICREDIT (Alemanha)
Autostadt Wolfsburg – Volkswagen Collection (Alemanha)
Elton John Atlanta (EUA)
Vacances Bleues Paris (França)
Coleção Ella Fontanals Cisneros (EUA)
Essl Sammlung Áustria (A)
Banco Alemão (D)
Rupert Everett (Reino Unido)
Sacha Cohen (EUA)
Cameron Diaz (EUA)
Courteney Cox (EUA)
The Nelson Atkins Museum of Art Kansas City MO (EUA)
The Hallmark Collection Kansas City, MO (EUA)
AT&T Corporate Collection (EUA)
JWT Nova York (EUA)
Coleção Kenneth Cole (EUA)

Mercado
“Minhas primeiras fotos, nos anos 90 – conta Vitali em entrevista ao Il Sole 24 ore em 2011 – custaram 800 mil liras. Então os preços subiam progressivamente para evitar comportamento especulativo por parte dos comerciantes. No verão de 2011 passei de 25 para 30-40 euros. Uma decisão que decorre de uma mudança de estratégia: sempre segui uma política de preços relativamente baixos para incentivar uma maior circulação das obras, que tive de travar de alguma forma porque as minhas fotos se tornaram demasiado populares. Então agora estou imprimindo em um formato maior para torná-los menos domésticos, já que estou tentando me dedicar a um colecionismo mais sério". Uma operação sem dúvida exitosa face aos excelentes desempenhos alcançados nesses anos, com um mercado cada vez mais internacional e a entrada massiva da sua obra nos grandes museus e nas mais prestigiadas colecções públicas e privadas (ver capítulo actividade expositiva). 2013 foi o ano recorde da Vitali com um volume de negócios que só em leilões – segundo a Artprice – se aproximou de meio milhão de euros (cerca de 50% nos EUA). Nos últimos anos, também devido à crise econômica mundial que também afetou o mercado de arte em sua fase aguda, seus preços - como os da maioria dos grandes nomes da arte moderna e contemporânea - foram se consolidando gradativamente. Uma tendência que se revela sobretudo no mercado secundário, onde se regista um aumento das não vendidas e onde até obras significativas do Mestre podem ser adquiridas a preços interessantes. Outra questão para o mercado primário onde o grande grupo de galerias internacionais (ver galerias de referência e parágrafos de preços) que tratam de Vitali está fazendo um excelente trabalho de valorização de seu trabalho realizando exposições, organizando eventos e expondo seus trabalhos nos estandes da mais importantes feiras internacionais.

Galeria di referência:
use:
Galeria Benrubi
www.benrubigallery.com
rachel@benrubigallery.com
Áustria:
Galeria Ernst Hilger
www.hilger.at
andrea.rest@hilger.at
Bélgica:
Galeria da Coroa Knokke
www.crowngalleryknokke.com
info@crowngalleryknokke.com
Brasil:
Galeria Baró
www.barogaleria.com
info@barogaleria.com
França:
Galerie du Jour – Agnes B
www.galeriedujour.com
elodie.cazes@agnesb.fr
Itália:
Eduardo Secci Contemporâneo
www.eduardosecci.com
vendas@eduardosecci.com
O estudo da cidade
www.studiolacitta.it
info@studiolacitta.it
Espanha:
Galeria Senda
www.galeriasenda.com
carlos@galeriasenda.com
Reino Unido:
Galeria Ronchini
www.ronchinigallery.com
info@ronchinigallery.com

Preços: Nas inúmeras galerias internacionais que o representam, os planos de Massimo Vitali podem ser adquiridos com um investimento que varia entre cerca de 40 euros para imagens individuais até mais de 70-80 euros para dípticos em um máximo de seis cópias. As extensas praias lotadas de gente comum, que são a marca registrada de suas pesquisas, são muito apreciadas pelos colecionadores.

Saída preço in ele: Picnic Allée, 2000 – Estampa cromogênica. Diasec montado. Impresso posteriormente Ed. 1/3 de 188 x 231,1 cm – vendido por mais de 76 mil euros na Phillips de Nova York em abril de 2017. Viareggio, 2000 – Cibachrome (sous plexiglas) Ed. 3/9 de 150,4, 182 x 73 cm – mudou de mãos por mais de € 2008 na Artcurial em Paris em abril de XNUMX.