Esta mostra coletiva explora as interseções e legados de dois grandes movimentos artísticos americanos da década de 60 – Pop art e Minimalismo – e as formas pelas quais as características do Minimalismo foram incorporadas a uma variedade de práticas artísticas contemporâneas.
No início dos anos 60, os artistas começaram a procurar se afastar da natureza gestual e subjetiva da pintura expressionista abstrata, que havia dominado a paisagem artística americana do pós-guerra. As duas principais respostas que surgiram foram a arte pop e o minimalismo. “Pop” foi o termo desenvolvido para caracterizar o uso imparcial e casual de imagens de fontes “populares”, como desenhos animados e propagandas de cultura de consumo apresentadas no trabalho de artistas como Andy Warhol e Roy Lichtenstein. A pop art rapidamente conquistou uma geração maior de artistas, cujas obras usavam imagens reconhecíveis da mídia de massa e de fontes comerciais para quebrar a barreira entre arte "alta" e "baixa". O minimalismo, em particular, introduziu formas geométricas extremamente simplificadas, composições seriais redutivas e o uso de materiais industriais e métodos de fabricação não modificados.
Embora esses dois movimentos artísticos sejam tipicamente vistos como representando respostas artísticas opostas ao legado do expressionismo abstrato, o trabalho em Pop Minimalism | O Pop Minimalista destaca pontos de abordagens conceituais comuns e trocas mútuas. Por exemplo, artistas de ambos os campos incorporaram formas prontas em seu trabalho, quer encontrassem imagens originais como as icônicas latas de sopa Campbell's de Warhol ou os tubos fluorescentes manufaturados industrialmente de Dan Flavin.
Tanto o pop quanto o minimalismo tiveram uma influência formidável na geração de artistas que se seguiram, um legado que ainda hoje paira sobre as práticas artísticas. Esta exposição centra-se na preeminência da linguagem visual do Minimalismo, que tem tido um efeito contínuo na prática contemporânea, como se vê no trabalho de Peter Halley, Jeff Koons, Adam McEwen, Sarah Morris e Richard Prince.
Fugindo das rígidas categorias em que as práticas artísticas costumam ser organizadas, os artistas em destaque trabalham no limiar do Pop e do Minimalismo, misturando técnicas, procedimentos e estilos para expandir e interrogar esses movimentos. Apresentando o trabalho de figuras-chave do Pop ou do Minimalismo ao lado de artistas normalmente não associados a nenhum dos dois movimentos, Pop Minimalism | O Pop Minimalista postula uma rede mais ampla de trocas conceituais e demonstra a influência e a relevância duradoura do Minimalismo na arte contemporânea.
