Matteucci Center for Modern Art は、過去 XNUMX 世紀の最高のイタリア コレクションの調査を続けています。 20年3月2013日～XNUMX月XNUMX日 ヴィアレッジョ本社に展示 展覧会「ローマの分離の前後。 イタリアの絵画 1900-1935.
この展覧会は、戦間期のイタリア美術の洗練されたコレクションの作品を中心に構想され、構築されました。 このレビューは、 マテウッチ センター、これまでは各展覧会で単一のコレクションを精査することに従事していました。この場合、代わりに、そのコレクションによって非常によく表されている歴史的な時代に関して視野を広げ、総合的ではありますが、より広い画像を再構築し、優れた品質の例をたどりたいと思いました、少数および選択された他のプライベートコレクションで選択された、ベルエポックから第一次世界大戦までの数年間のイタリアの芸術文化は、その後のヨーロッパの気候「rappelàl'ordre」を喜んで食べ、結果に到達しました。イデオロギー上の理由で削除されましたが、XNUMX 年代と XNUMX 年代初頭の新たな古典主義の国際的な価値が認められました。
「新世紀の衝動の下で」、「ローマ分離派の気候」、「秩序への回帰」のXNUMXつのセクションで構成されています。 ノヴェチェント イタリアーノ以降」、それぞれアダ マソエロ、スザンナ ラジョニエリ、ニコレッタ コロンボの世話を任されました。
È ジュゼッペ・ペッリジャ・ダ・ヴェルペード 「新世紀の衝動の下で」セクションを開くために、溺死、1894年、彼をIl quarto Statoの非常に高い結果とその「人道的社会主義」の例に導く技術研究の道の基本的な仕事フランスの点描と比較して、編集されていないコンテンツのイタリアの分割主義を豊かにします。 同じ精神が、1900 年にメダルド ロッソ作のロ スカチーノ (展示されている唯一の彫刻) に影響を与え、ジャコモ バッラの多くの点描作品に影響を与えます。 ただし、そのうち、ミラノのノヴェチェント美術館に保存されているものの双子である初期の夜景、パリ、1900XNUMX年がここに展示されています。 何人かの「未来の未来派」が彼と一緒に展示されています ウンベルトボッチョーニ、ランベルト・ヴィターリが所有していた素晴らしいフサイン、1907年、裁縫に熱心な彼の母親の肖像画。 カルロ・カラ、1900年のThe Way Homeのような初期の点描画の宝石と一緒に、e ジーノセヴェリーニ、1910年から1911年にかけての画家ウッターの肖像画とともに、スザンヌ・ヴァラドンの若い仲間を描写することにより、当時の最高のパリの芸術環境への私たちの芸術家の参加をとりわけ証明する点描パステル。
による絵画 アロルド・ボンザーニ 彼は 1910 年の未来派絵画マニフェストの最初の署名者の XNUMX 人でしたが、仲間の冒険家とダイナミズムとスピードへの情熱を共有し続けながら、すぐに撤退しました。 と ジョン・コセッティ (パピーニの肖像、1903) e アルデンゴソフト (Card Players, 1909) 代わりに、今世紀初頭のフィレンツェの熱狂的ではあるが非常に異なる文化的風土に入り、ベックリンへのオマージュと前者のルネッサンスの記憶が、後者のセザンヌの力強い教訓と絡み合っています。は、印象派とポスト印象派についての彼の熱狂的で直接的な知識の成果であり、1900 年以来パリでアプローチされ、その後イタリアで精力的に宣伝されました。
1913 年から 1916 年にかけて首都で開催された XNUMX つの主要な展覧会であるローマ分離派の物語は、XNUMX 番目のセクションで取り上げられ、XNUMX 世紀初頭のイタリアの芸術文化における重要な分岐点を表しています。 初めて、そしてヴェネツィア ビエンナーレよりも急進的な方法で、現代の国際的な存在と言語との直接の対立が進行中です。必要に迫られ、より多くの関係者が更新に依存していましたが、現代的なスタイルを構築するための基礎を築きました。
公立芸術の伝統主義に反対するために未来派の爆発の後に生まれましたが、マリネッティアン運動との論争の中で、どの展覧会にもグループとして登場することはありませんでした。分離派には複数の魂があり、独自のものを求めてイタリア芸術の複雑なパノラマを表しています。アイデンティティー：点描画家、総合主義者、セザンヌ派、表現主義者、原始主義者。 Gino Rossi、Felice Casorati、Armando Spadini、Plinio Nomellini、Lorenzo Viani、Ferruccio Ferrazzi、Felice Carena などの名前を集めた作品のギャラリーは、携帯電話の変化する温度と建設中の言語をよく表しています。第一次世界大戦は、その後の数十年間の魅力的で物議を醸す結果につながったでしょう.
セクション「注文に戻る。 Novecento Italiano and beyond」は、1914 年の早い時期に、Virgilio Guidi の誕生と、アルデンゴ ソフィチによる歴史的なココメロ、フルーツ ボウル、ボトルから始まります。 1916年から始まった戦後の数年間、イタリアとヨーロッパで複雑な気候である「rappel à l'ordre」が導入され、1919年から広まりましたが、すでに1916年間予見されていました. 戦争によって加速された先見の明の衝動は、フォームを浄化して再構築する一般的な傾向を確認し、現代の古典的なシーズンに向けて開かれています。 1919年から1920年にかけて、アルデンゴ・ソフィチの合成リアリズムを通してデ・ピシス。
新しい古典主義の空間的再構成と合成価値は、Testa di San Giovanni 1921 などの模範的な作品によって証明されています。 ジョルジョ・デ・キリコ、「Valori Plastici」の雰囲気に戻ります。 1923 年のレナート グアリーノの肖像 (フェリーチェ カソラティの「マジカル リアリズム」のイニシャル) と、1920 年のピエロ マルシグの妻の肖像 (ユーゲントと 1932 世紀初頭の間) から。 アキレ・フニとマリオ・シローニの作品は、イタリアの1934世紀の成熟した古典主義に参加し、パリのイタリア人、ジョルジョ・デ・キリコ、マリオ・トッツィ、マッシモ・カンピグリ、フィリッポ・デ・ピシスは、パリのテーマと静物画で表現されています。 最後に、レビューは、オットーネ・ロサイ（フィレンツェ周辺の家、XNUMX）とファウスト・ピランデッロの表現主義的な提案を通じて、ノヴェチェント・イタリアーノを克服する兆候に到達します。ここでは、スカラ座 XNUMX.
「ローマの分離の前後。 イタリアの絵画 1900-1935」
20 年 3 月 2013 日～XNUMX 月 XNUMX 日。
情報: www.centromatteucciartmoderna.it
