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ヴェネツィア/クエリーニ スタンパリア財団: グリシャ ブルスキン。 アレフベット:記憶のアルファベット

この展覧会は、Ca' Foscari Centro Studi sulle Arti della Russia (CSAR) が推進し、ジュゼッペ バルビエリとシルビア ブリーニがクエリーニ スタンパリア財団と協力してキュレーションを行います。 エフゲニー・バラバノフ、ジュゼッペ・バルビエリ、グリシャ・ブルスキン、シルビア・ブリーニ、ボリス・グロイス、ミハイル・ジャンポルスキーによるエッセイを含むテラ・フェルマのカタログ。

ヴェネツィア/クエリーニ スタンパリア財団: グリシャ ブルスキン。 アレフベット:記憶のアルファベット

天使、動物の顔をした悪魔、雷に打たれた人物など、160文字からなる不思議なアルファベット, 自分の影を背負ったり、本の秘密を覗き込んだりする男たち. ロシアで最も重要なアーティストの 80 人であり、少なくとも 2,80 年代半ばから国際的に高く評価され、認められてきたグリシャ ブルスキンは、ヴェネツィアでの最初の展示会で「アレフベット」プロジェクトを選択しました。展覧会の核心は、アーティストの準備図面、グワッシュ、2,10 つの並外れた絵画、つまり、この複雑で魅力的な「記号のアーカイブ」が明確に表現されたさまざまな段階を事前に調べることで到達できます。 千年の伝統、タルムードとカバラのユダヤ人の伝統を思い起こさせる非常に密な統合は、それが私たちの歴史と現在を理解するための可能かつ永続的な象徴的な鍵として明らかになるまさにその瞬間です。 「Alefbet」は、マルコ・バルソッティーニのCamerAnebbia-Milanoと共同で作成された一連のオリジナルのマルチメディアデバイスによって旅に同行し、関与し、訪問者を無関心にすることのできない、並外れた視覚的影響の展示です。ブルスキンの作品。

50年代の終わりに、ブルスキンはソ連の社会的現実と芸術のまったく新しい主題がユダヤ人のテーマにあることを発見しました。ソ連では、日常的および宗教的なユダヤ人の生活のあらゆる形態が断固として欠けていたためです。 ブルスキンは、いわば間接的な方法でそれに到達します。実際、彼はユダヤ人の科学者の家族から来ましたが、宗教的な問題からはほど遠いものでした。 したがって、ユダヤ人であること、彼のユダヤ人性についての彼の理解は、本や親戚の話を通して行われます-彼自身、これを数回繰り返します. したがって、実際の考古学的な「再構築」の形をとる経験は、彼を特定の非常に独創的なスタイルに導きます。そこでは、失われ、再収集された過去の断片が、少なくとも最初は、一種の絵画的なカーニバルは、どこかおとぎ話のようで、寓意的で象徴的なモチーフに満ちているが、シュールでもある。

Bruskin が Soc Art の主要な提唱者である Prigov、Orlov、Lebedev と関わり始めた 80 年代には、強い変化、実際のブレイクが記録されています。 この瞬間から、彼のスタイルは変化し、やや装飾的な原始主義から、ソビエトのポスターのプラスチックのように見える乾燥した方法に到達しました(カバコフがコムナルカに捧げられたシリーズを作成したのと同じスタイルで)。 ソ連のイデオロギー的生産に対するブルスキンの関心は、社会芸術家との知り合いから確かに生じたが、オルロフが体制の記念碑性に目を向ける一方で、ブルスキンは、スターリンの時代にファサードや公園を装飾した開拓者、兵士、労働者のより控えめな像にもっと惹かれている. . しかし、ユダヤ人のテーマは忘れられていません。実際、それはソビエトの問題と並行して残っています。アーティストは、タルムードとマルクス主義のアプローチの間に多くの共通点があると書いています.

彼の『Fundamental'nyj leksikon』(1986年)では、ブルスキニア語の文法、言語全体の起源と総合の一種であり、芸術家は律法に罪が列挙されているのと同じ正確さでソ連の記号体系を体系化する作業を行っている。各独房には、視覚的な標識、メダル、レーニン廟の模型、道路標識、または地理的地図を保持する石膏像があります。 ブルスキンは本質的に他の仲間たちよりも難解でない言語を求めており、ストーリーテリングやナレーションを好みます。 それはあたかも彼が、過去の文明の遺物の意味を理解しようとしている未来から来た考古学者に代わって自分自身を提示しているかのようです。 この開放性は、政治状況の変化によっても左右されました。 70 年代の小規模な観客は、アーティスト自身のアパートで開催される展覧会に頻繁に参加していましたが、過去には存在しませんでした。 一方、ペレストロイカの時代には、展示ホールで展覧会を開催する可能性が高まり、大規模な作品も展示できるようになりました。

Fundamental'nyj leksikonは、1987年にモスクワで、80年代後半の最も重要な芸術的エピソードの席であるカシルカの部屋で、展覧会「アーティストと同時代性」で展示されました。 そのような状況で、ブルスキンは、彼の明確な言語と精巧に描かれた絵で、ペレストロイカの最も重要な芸術家としての地位を確立しました.

それは非常に重要な瞬間でした。なぜなら、公式の権力が展覧会の周りに主張を構築しようとしていたにもかかわらず、作品の一部が、ゴルバチョフによって公式に招待された有名な監督ミロス・フォルマンによって購入されたため、非公開の展覧会の禁止が解除されたからです。 ●イタリア美術が解禁されたソ連の将校。 それだけではありません。 一年後、Fundamental'nyj leksikon はロシアの美術市場で重要な役割を果たしました。 有名なサザビーズのオークションでは、200.000 ポンドで落札されましたが、カバコフのオトヴェティはわずか 38.000 ドルで落札されました。

ロシアの「ブーム」が始まります。ブルスキンはニューヨークに移り、「基礎的なレクシコン」の人物のサイズを大きくし始めます。これらは記念碑的な彫刻になりましたが、後に磁器の小像、そしてタペストリーにもなりました。

「Alefbet」プロジェクトは、まさにこの長く複雑なブルスキニアのマクロテキストの重要な部分です。 「縫われた」素材のアルファベット。 テキストになるアーカイブ。

芸術家は、ユダヤ教は歴史的な理由から、その精神的な取り組みと同等の芸術的なものを創造してこなかったと書いています。 「私は常に文化的な空白を感じており、それを個人の芸術的レベルで埋めたいと思っていました。 ユダヤ人は本の人々であり、本は彼らの基本的な象徴です。本は世界であり、世界は本です。本は私の芸術、特にアレフベットの原型です».

«私は、一種のビー玉ゲームとして、芸術的概念としてアレフベットに関係しています。 ページ、スケジュール、書き込み、ニュース、コメント…という形で何かを作成することが重要でした。 Alefbetはまた、神秘的な著作、リバス、神話の辞書であり、言語を記号と神話のシステム、解読、推測できる寓話に発展させます. あなた自身の個人的な説明を見つける必要がある場所。

背景は経典によって表され、その上に 160 の文字が配置されます。それらの間には何も起こりません。それらは表されるだけで、文脈によって接続されます。 各ヒーローはアクセサリーを装備し、象徴的な人物、神話の人物、一種の辞書、コレクション、ヘブライ語でalefbetと呼ばれるアルファベットを作成する人物のXNUMXつになります. 「Alefbet」は本に関する私の個人的な解説です».

タペストリーには作家直筆の解説書が付属します。 鑑賞者は、タルムードの伝統に従い、アーティストの解説に自分の解説を加えなければなりません。そうすることで真実に近づくことができます。 「アレフベット」は見る者に謎を投げかけるスフィンクスです。 カバラの比喩を使用すると、最も付属的なキャラクターに至るまで、作品のすべての要素は、物語全体の謎の非常に小さな粒子、つまり光の火花であると言えます。 観客は、ある神話ゲームから別の神話ゲームに移動しながら、それらの意味と関係を認識し、破片を組み合わせて絵画の意味を再構築します。

グリシャ・ブルスキン (グリゴリー ダビドビッチ ブルスキン) は 1945 年にモスクワで生まれました。 1968年にビリニュスで開催された彼の最初の個展は、リトアニア共産党の命令により、発足の数日後に閉鎖されました。 翌年、モスクワの中央芸術労働者館で開催された彼の別の展覧会は、共産党のモスクワ支部の命令により、開会の翌日に閉鎖されました。 彼の最初の無検閲の展覧会、芸術家と現代性は、1983 年にモスクワのカシルカ展示ホールで一般公開されました。 1987 年 7 月 1988 日、サザビーズがモスクワで開催した最初のオークションで、ブルスキンの 1999 点の作品がロシア現代美術の記録的な価格で落札されました。 同年、アーティストはニューヨークに居住し、マールボロ ギャラリーとのコラボレーションを開始しました。 2005 年、ドイツ政府の委託を受けて、彼はベルリンの国会議事堂のために記念碑的なトリプティクの Life Above All を作成しました。 2012 年に彼は印象的な集団展ロシアに参加しました! ニューヨークのグッゲンハイムに出品。 XNUMX年、H-Hourプロジェクトでロシア現代美術のカンディンスキー賞を受賞。 今日、アーティストはモスクワとニューヨークに住み、活動しています。

 

お役立ち情報:

展覧会の会場: Querini Stampalia Foundation, Venice, Campo Santa Maria Formosa, Castello 5252

日付: 12 年 13 月 2015 日から XNUMX 月 XNUMX 日まで

一般公開: 火曜日から日曜日の午前 10 時から午後 18 時。

月曜定休。 無料入場。

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