この展覧会は、16 点の彫刻、15 点の素描、14 点のフォトモンタージュを通して、芸術と建築の関係、現代の大都市との関係について、偉大なロンバードの彫刻家の作品における重要な時期をたどります。
フランチェスコ・ソマイニと題された展覧会。 街の彫刻家。 フランチェスコ・ソマイニ・アーカイブがミラノ・トリエンナーレと共同で組織した、エンリコ・クリスポルティとルイザ・ソマイニのキュレーションによるニューヨーク 1967-1976 では、16 の彫刻、15 のドローイング、14 のフォトモンタージュを分析しています。イタリアの個人コレクション、近代的な大都市に関連する芸術と建築の関係をテーマに、ソマニはイタリアとヨーロッパのパイオニアであり、理論とデザインの両方の観点から。 それは、アーティストがXNUMX年代からニューヨークの文化や建築への影響を受けて発展させてきた「芸術の統合」というこれまでの立場を克服する論理で行われた研究です。
実際、ソマイニのこの都市に対する考察は、ニューヨークのスカイラインにインスピレーションを得ています。この大都市は近代性の象徴と見なされ、米国への一連の出張中に生活し、研究し、写真を撮りました。
彼とニューヨークとの関係は、1960 年にニューヨークのイタリアン カルチュラル インスティテュートで開催された個展から始まりました。 滞在中、建築家のフィリップ・ジョンソンとロックフェラー家、リディア・ウィンストン・マルビン、アラン・アンド・ジャネット・ヴュルツバーガー、ジョセフ・ハーシュホーン、セイモア・H・ノックスXNUMX世など、重要な評論家や有名なコレクターに会う機会があります。
フランチェスコ ソマイニのキャリアにおけるこの並外れたクリエイティブな 1970 年間は、XNUMX 年に続き、ボルチモア、アトランタ、ロチェスターの各都市で設計および実装された大規模な彫刻の発足に至りました。
ソマイニは、彫刻家自身とエンリコ・クリスポルティ (Mazzotta、1972 年) によって編集された、都市の緊急性というボリュームで出版された設計図のコレクションに彼のアイデアを委ね、一連の実行によってそれらをプラスチック レベルで発展させます。 1974 年のマンハッタンのスフィンクスや 1976 年のニューヨークの巨像など、XNUMX 年代半ばの建築のカーニフィケーションの大きな想像力。彫刻は謎めいた建物のモデルとしても理解され、独自の形式的な概念の結果です。それは古代にルーツを持っています。
ジュリオ・カルロ・アルガンは次のように書いています。 そして、都市の歴史的および社会的制度は時代遅れではないという結論に達しました。 この都市は歴史的な側面を保持しています。 解決策を探すためのアーティストの介入と関与は、可能であるだけでなく、必要かつ緊急のものです (…)。 ソマイニの想定は方法論的で計画的なものである.今日の芸術家の仕事は、都市を建設したり再構築したりすることではなく、都市を解釈し、意味のあるものにすることである.
彼の建築彫刻は、後にいくつかの影響力のあるフォトモンタージュの主役となり、ユートピア的な設定を記録することを目的として実行され、「描く - ブルーノ・ゼヴィを思い出させる - より鋭敏で耳障りな挑発的な影響」.
展覧会には、フランチェスコ・ソマイニ、エンリコ・クリスポルティ、フルヴィオ・イレース、ジュリオ・カルロ・アルガンによるテキストと、ベアトリス・ボロメオ、ファビオ・G・ポルタ・トレッツィ、ルイーザ・ソマニによる寄稿を含む、スキラによって発行された重要なカタログが付属しています。
フランチェスコ・ソマイニ 6 年 1926 月 1948 日にロマッツォ (コモ) で生まれました。彼はブレラ美術アカデミーでマンズーのコースに参加し、1949 年にローマ クアドレニアルが推進する全国比喩芸術評論会でデビューしました。 彼は 1950 年にパヴィア大学を法学で卒業しました。XNUMX 年に初めてヴェネツィア ビエンナーレに参加しました。国際的な現代彫刻の経験を熟考した後、抽象芸術に目を向け、言語の自律性を達成しました。 XNUMX 年代半ばには、鉄鋼コングロマリットで作られた作品 (Open song、Forza del nascere) があり、アルテ コンクレタ運動への彼のこだわりを示し、偉大なインフォーマル シーズンへの前奏曲となっています。
彼は、1956 年に第 1959 回ヴェネツィア ビエンナーレに参加したことで、批評家の注目を集めました。 1年、ブラジルのサンパウロVビエンナーレの部屋で世界的な成功を収め、彫刻の第1960回国際賞を受賞し、米国への市場を開拓しました。 1年、彼はXXXベニス・ビエンナーレに個室で招待されました。 翌年、彼はパリのデュシエーム ビエンナーレに参加し、フランス美術批評家賞を受賞しました。 ここ数年、彼の作品はアルガンやタピエなどの批評家の支持を得ています。 素材の実験に興味を持ち、鉄、鉛、ピューターで作品を鋳造し、トーチで攻撃し、凹み部分を研磨して表現力を強調します。 トリノのガレリア ノティツィエ、ニューヨークのイタリア文化会館、ローマとニューヨークのガレリア オデシア、ミラノのガレリア ブルーで開催されたさまざまな個展で発表された、殉教者と負傷者の時代です。そして、すべての最も重要なグループ展では、国際彫刻.
非公式のシーズンの終わりに、ソマイニは彼の彫刻に象徴的な価値を与えます（Portali、1967）。そこでは、有機的な形が建築レイアウトの幾何学的なボリュームとの連続的な弁証法的関係に置かれ、サイクルでハイビジョンのレベルに達します建築のカーニフィケーション (1974-1976)。 彫刻は、1958 年から 1972 年にかけてイタリアと米国で大規模に行われた非公式な経験の中で成熟した、都市の建築構造の再開発において役割を果たさなければならないという信念の中で、彫刻家は彼の考えを一連のデザイン研究における理論的でユートピア的 (Crispolti, Somaini, Urgency in the city, Mazzotta, Milan 1972)。 彫刻、建築、環境の文脈の関係について考察するのと並行して、Somaini は、1965 年以来、彼のプラスチック言語の基本的な構成要素となっている、高圧下で砂のジェットを使用して実践される直接彫刻の個人的な技法を実験しています。 1975年、彫刻に固有の実験室手順の概念分析により、芸術家は彫刻された「マトリックス」を転がして得られる浅浮き彫りの「トレース」の作成に至り、進行中の痕跡を残し、委ねられた不可解なイメージを発展させて明らかにします。それに否定的に。 マトリックスとトレースは、ダイナミックな要素、アクション、パスのアイデア、建築と都市のコンテキストを含む介入を紹介します。 これらの新しい作品は、1978 年にヴェネツィア ビエンナーレの個人部屋 (最初のトレースとマトリックス彫刻: アントロポアンモナイト)、1979 年にデュイスブルクのヴィルヘルム - レムブルック - 博物館のアンソロジー (擬人化された風景とマトリックスの開発、1978 年) で発表されました。 -79) と 1980 年のルッカ植物園での個展 (Svolgimento dell'avvolto: tragic trace, 1979)。
1995年代半ばから、ソマイニは再び大規模な作品の制作に目を向け、XNUMX年のポルタ・デュロパ、コモのように、インプリントの弁証法が肯定的/否定的な形の扱いにつながるイタリアと日本で制作しました。 .
芸術家は、1975 年から始まる圧縮空気を使った砂のジェットによる大理石の直接彫刻に進み (Anthropoammonite I)、Fortunia (1988) のような一連のファイトで、その後の大きなコミットメントの作品で継続する活動です。 FortunaVincitrice (2000) のように、コモの高速道路のジャンクション近くに設置された、圧倒的なバイタリスティックな有機性を特徴とするサーペント。 作品の一部は、1997 年にミラノのパラッツォ ディ ブレラに設置されたアンソロジー、1999 年のローマ クアドレニアル、1998 年と 2000 年のカッラーラ ビエンナーレ、2000 年のカステッロ ディ ペルジーネ (トレント) のアンソロジーで提案されました。近年、彫刻家は、ドローイングと絵の活動をプラスチックの活動とますます組み合わせています。 1999 年には、エトナ山周辺で発展してきた神話と伝説を素晴らしいキーで取り上げた一連の紙の作品に手を差し伸べ、マリア・コルティ (Magic Land Registry、Einaudi、1999 年) の読書を通じて再訪しました。 翌年、モンターノ ルチーノ (コモ) のベネット ショッピング センターのオフィスで、フォルチュニア ヴィンシトリス (1997-2000) とヴァリエーションを大きな垂直彫刻 (2001) に配置しました。
彼は、ジェノヴァのドゥカーレ宮殿でゲルマノ・チェラントがキュレーションした芸術と建築、1900-2000年（2004年）、アルナルド・ポモドーロ財団での2005世紀のイタリア彫刻、アニシンカンタなどのいくつかの重要な展覧会に参加しています。 イタリアのクリエイティビティの誕生、ミラノのパラッツォ レアーレ (19)。 彼は 2005 年 1957 月 1964 日にコモで亡くなりました。ローマの近現代美術館は、死後最初の回顧展、非公式の期間 2007-XNUMX (XNUMX) を彼に捧げます。
