展示されているのは、2013 年から現在までに制作された XNUMX 枚の大判キャンバスで、国際社会政治チェス盤上の不安の幽霊を追い払います。
La トリエンナーレ·ディ·ミラノ 3 年 21 月 2016 日から 1968 日まで、アメリカ人アーティスト、マーカス ジャンセンによる個展「DECADE」（ニューヨーク、XNUMX 年）が開催され、新世代のネオ表現主義シーンの基準点の XNUMX つと考えられています。 ブルック・リン・マッゴーワンとロッセラ・ファリノッティがキュレーターを務めたこの展覧会は、第XNUMX回ミラノ・トリエンナーレのイベントを機に、ミラノのビアンカ・マリア・リッツィ＆マティアス・リッター・ギャラリーおよびローマのアソシツィオーネ・ショー・イベント・アルテと協力して開催される。
DECADEとのミラネーゼの契約は、時間と空間を遡る旅の出発点を表しており、2013つの異なる訪問地を通じてヤンセンの過去2006年間の制作を再構築します。 実際、トリエンナーレでの展覧会は、XNUMX年から描かれ始めたXNUMX枚の大規模なキャンバスを提案しており、ドイツとニューヨークのクイーンズ美術館で今後数か月に予定されている個展へのプロローグとして機能し、したがって、この年代記は、理想的には、『現代都市表現主義』という本が出版された年である XNUMX 年に遡ります。この年は、このアーティストにとって注目を集め、国際的に認められる最初の素晴らしい瞬間でした。
ドイツ人の父、カリブ海の母、ニューヨーク生まれのジャンセンは、ストリート アート環境で訓練を受け、1990 世紀アメリカ絵画の偉大な一派 (ジャクソン ポロック、ウィレム デ クーニング、アーシル ゴーキーに続く) のモデルに従って成長しました。 彼の創造的な言語の形成と概念的なイメージの構築の基礎となっているのは、第一次湾岸戦争 (1991 ～ XNUMX 年) での軍事経験であり、その間、彼はイラクに駐留する空挺部隊に従軍しました。
前線で過ごした数カ月は、現代社会の矛盾、特に米国のような国の政治力学における軍需産業の影響と、一般的な意味での軍事力のバランスの低下に関して、彼の深い考察を強調するものとなった。国家間の権力、公務管理の異なるビジョン間の権力、支配階級と政党間の権力。 したがって、批評家たちはヤンセンを「紛争の地図製作者」と定義している。この用語は、兵士としての彼の経験への単純な言及よりも、はるかに広い、実際には絶対的な文脈に開かれている。
ミラノで展示された最も重要な作品の 2016 つは、その後、象徴的なものとなり、ほとんどイデオロギーのマニフェストになるまでになりました。XNUMX 年のヤンセンは、「革命エリート」とともに、南北戦争前の絵画の図像を利用して、アメリカの国家的叙事詩に直接取り組んでいます (エマニュエルより)ロイツェからウィリアム・ラニーへ）劇的な、同時に皮肉な冒涜のプロセスを活性化します。 描かれたモデルのポーズや服装から、この国の父親の一人――おそらくはジョージ・ワシントン自身――のフェティッシュを認識するのは難しいことではないが、ここでは顔の特徴が文字通りすり減り、消去され、醜い傷が刻まれている。顔の中央にある赤い跡は、ピエロの鼻を暗示している可能性もあります。 アメリカのような象徴的な社会にとっては、ほぼ異端的な行為であり、特定の社会集団への帰属意識とともに、既成権力の象徴との個人および集団の関係を再考する必要がある。
現代人の幻滅と同時に当惑、自らが陥った現実に対する疎外感が、ヤンセンの絵画の中で親密な次元から普遍的な次元へと移り、生活環境へと移っていく。 『Sitting Ducks』、『Transitions』、『Under遠赤外線』、『Shifts in Nature』、あるいはプログラマティックなオーウェル風潜入などの作品では、汚染され、暗く、残酷な風景が新たな緊張と不安に満ち、終末後の悪夢の舞台となります。
