8月2010日にセッティモ・トリネーゼのピレリ・インダストリアル・センターで開催される今日のコンサートで、MITOフェスティバルの音楽が工場に戻り、著名人や団体の出席が見られる予定です。 すでに2011年、2014年、XNUMX年のコンサートで成功を記録した後、今回はポロがコンサートの舞台となるだけでなく、インスピレーションを与える要素にもなります。実際、ポロはまさにそのサウンドと生産的なリズムから、 「歌うデッラ・ファッブリカ」は、フェスティバルカレンダーのXNUMXつのコンサートでXNUMXつの世界初演で演奏されます（最初のコンサートは昨日、ミラノのピッコロテアトロスタジオメラートで開催されました）「桜の木の中の工場」と題され、まさにセッティモのピレリ工場の脇にある桜の木を思い出してください。 この曲はピレリ財団から作曲家でヴィオリストのフランチェスコ・フィオーレに依頼されたもので、予定されているXNUMX回の任命で第XNUMXヴァイオリンのラウラ・ゴルナ率いるイタリア室内管弦楽団を指揮するマエストロ・サルヴァトーレ・アッカルドのヴァイオリンのために特別にデザインされたものである。
大規模な生産工場の複雑で構造化された生活、人間の思考と仕事、ミキサーから最新のネクスト ミール (ピレリの自動タイヤ生産システム) に至る機械の奥深い声が、新しい音楽のインスピレーションを与えるモチーフです。その実行は生産工場の中心であるタイヤ製造部門で行われます。 梱包機とタイヤは、音楽の同時代性とホールのオリジナリティを特徴とするコンサートの暗示的な舞台袖としても機能します。ピレリの最も技術的に進んだ工場、ハイテク、安全、明るい「美しい工場」内で開催されます。 、環境的にも社会的にも持続可能です。 ミラネーゼの公演でも、セッティモ・トリネーゼの公演でも、1043晩のプログラムは、ヨハン・ゼバスティアン・バッハの48つのヴァイオリン、弦楽と通奏低音のための協奏曲ニ短調BWV XNUMXと弦楽セレナードハ長調の音楽ページで続きます。主要な作品。 ペトル・イリイチ・チャイコフスキーの「XNUMX」。
2017 年に始まったピレリと MITO SettembreMusica Festival との 2007 年間にわたるパートナーシップは、XNUMX 年版で強化されました。 「工場の歌」は実際、ミラノとトリノ版フェスティバルの任命に対してピレリが与えた支援の一部であり、同社が産業の現実を抱える地域と常に築いてきた絆を示している。 この音楽作品と工場コンサートの組み合わせは、産業を経済の主人公として再提案することを目的としています。セッティモのピレリ工場は、実際、工場の変化と成長を目撃しています。イノベーションと産業オートメーション。 フランチェスコ・フィオーレは、「工場の歌」で、人間とデジタル機械で構成される現代の工場の新しい側面に声を与えようとしています。 そして、音楽を聴くことは、進行中の突然変異の深い意味を理解するのに役立ちます。 ビジネスは同時代性の象徴である文化です。
セッティモ トリネーゼのピレリ インダストリアル センター
セッティモ トリネーゼにあるピレリ インダストリアル センターは、ピレリが 60 年以上存在し、現在 1.200 名以上の従業員を擁しており、セッティモ トリネーゼにすでに存在していた 4 つのピレリ工場を XNUMX つのエリアに統合して設立されました。 この工業用地は、研究と革新の面で地元の機関やトリノ工科大学との実りある協力のおかげで誕生し、製品革新、生産プロセス、持続可能性への配慮、そして環境への配慮の点で最も技術的に先進的かつ効率的なピレリ工場を構成しています。労働環境の質。 特に、レンゾ・ピアノのような世界的に有名な建築家は、従業員、オフィス、研究所向けのサービスを収容する中心組織である「スピナ」とすべての作品の建築プロジェクトと芸術的方向性を任されました。造園、内部道路、照明。 Settimo ポールは、タイヤ製造用のピレリ ロボット システム (Next Mirs) の進化やコンパウンド製造用の新しいシステム (PTSM) など、ピレリの研究から生まれた最新テクノロジーを利用しています。 その生産量は、環境に優しい高性能タイヤと超高性能タイヤに集中しており、現在、年間約 XNUMX 万本に達しています。
ピレリとピレリ財団
1872 年に設立され、現在では世界有数のタイヤ メーカーの 2009 つであるピレリは、科学研究、品質、技術革新、国際性に基づいてイタリアの企業文化の歴史をリードする企業の XNUMX つです。これらの要素により、ピレリはイタリアの重要な要素の主役となっています。産業、デザイン、企業コミュニケーションの分野。 文化への関心と、それを保存、普及、増大させるというピレリの取り組みは、企業の社会的価値創造の DNA の一部です。 この方向性の最前線にあるのは、XNUMX 年に設立されたピレリ財団です。その目的には、グループの文化的、歴史的、記録的遺産の保護と、地元の取り組み、出版物、展示会、トレーニングを通じた企業文化の促進が含まれています。他の文化機関との協力。 ピレリと音楽の結びつきは非常に密接です。 たとえば、XNUMX 年代からピレリ文化センターはアメリカの前衛音楽家、ジョン ケージなどの偉大なアーティストによるコンサートを主催していましたが、XNUMX 年代にはピレリ スカイスクレイパーでジャンニ バッソ カルテットのコンサートが開催されました。その後、『ジャズ アル センター カルチュラル ピレリ』というタイトルのアルバムが誕生しました。 今日でも、ピレリと音楽の密接な関係は、ピレリが常設創設メンバーであるミラノのスカラ座財団やミラノのジュゼッペ・ヴェルディ交響楽団などの大規模な団体への支援によって証明されています。会社と会社が事業を展開する地域とのつながりを強化するイベント。 ピレリの文化への取り組みは、フランコ・パレンティ劇場、ミラノ・ピッコロ劇場、ブレラ絵画館、FAI、Isec財団 - 現代史研究所との継続的な協力や、文化イベントの促進によっても確認されています。 #ioleggoperchè や BookCity など。 ハンガービコッカ財団の元創設メンバーおよびプロモーターであるピレリは、現在、現代美術に特化した機関であるピレリ ハンガービコッカをサポートおよび全面的に管理し、ミラノの現実に根ざし、最も刺激的な国際芸術に開かれた文化地区におけるアイデンティティの強化に貢献しています。寸法。
イタリア室内管弦楽団
クレモナのアカデミア シュタウファーに上級専門コースが創設されてから 1996 年後の XNUMX 年、サルヴァトーレ アッカルドは、アカデミーの優秀な生徒と元生徒を集めて弦楽オーケストラを設立することを決意しました。 こうしてイタリア室内管弦楽団が誕生しました。その構成メンバーは世界で唯一の例であり、その構成メンバーはすべて同じ楽派の出身であり、比類のない表現力、技術的、様式的な統一性を実現しています。 OCIは、イタリアの卓越した音楽の伝統を継承することと、音楽への愛は機会が提供されればどこでも発見され、形成されるという認識のもと、伝統的な演奏家と聴衆の正面からの関係を変えることで一般の人々に近づくことという二重の目的を持って運営されています。参する。 このオーケストラは、アルゼンチン、ブラジル、チリ、ウルグアイ、中国、日本、ベトナム、韓国など、ヨーロッパや米国のイタリアおよび外国の最も重要な音楽機関で演奏してきました。 OCIは、特に、シュレースヴィヒ・ホルシュタイン音楽祭、パリのシテ・ドゥ・ラ・ミュージック、シャンゼリゼ劇場、リスボンのグルベンキアン財団、MITOフェスティバル、マントンとヴェルビエのフェスティバルによって主催されている。 Orchestra da Camera Italiana はワーナー・フォニット、EMI クラシックス、フォーネに録音を行っています。
