シェア

ピレリ:タイヤがストリートアートに

ピレリ 2014 財務諸表の一部を形成するコミュニケーション プロジェクトを活性化するのは、型にはまらない創造性とユニークな形態を備えたストリート アートです。

ピレリ:タイヤがストリートアートに

ブラジル人 マリーナ・ズミ、 ドイツ人 ドーム そしてロシア語 アレクセイ・ルーク、アーバン アートの新しいパノラマの中で最も興味深い 3 人の名前が、単一のインスタレーションに組み立てられた 20 つの作品を通してタイヤを語ることでタイヤを解釈しました。高さ約 26 メートル、それぞれ 28 平方メートルを超える XNUMX つの面を持つ切頭ピラミッドです。 XNUMX 月 XNUMX 日から XNUMX 日まで、 HangarBicocca.

この作品は、ピレリの企業文化を特徴づけるコミュニケーション形式と連続しており、それを実現するための理想的な空間をこの場所に見つけました。 ピレッリ が歴史上初めてこの特定の表現形式を使用することを選択したのは、道路、モビリティ、多文化主義という典型的な要素が影響しているためです。 ストリートアート、も彼の文化に属します。 タイヤがその意味を発揮するのはまさに道路上であり、人々が移動を必要とするときです。

ピレリはその歴史を通じて、タイヤの機能に関連する側面だけでなくタイヤを脱文脈化することでタイヤを描写し、タイヤがタイヤに「ラバーソウル」を与える世界、価値観、願望、夢を呼び起こすことができるようにしてきました。丸くて黒「だけ」に見える物体。 実際、この製品は決して簡単に作ることができず、テクノロジーとイノベーションを包括しており、それを作る人々の才能と情熱の結果です。

この側面を強調するために、そして多くの芸術家の貢献のおかげで、XNUMX 世紀の間にタイヤはチェーン (エツィオ ボニーニの場合)、ライオンと象 (アルマンド テスタの場合)、ソンブレロ (アレッサンドロ メンディーニの場合)、そして目になりました。 、傘と帽子(リッカルド・マンツィ用)。 近年では、それらは雨よけのシェルターとして表現され、未来に目を向けるための楽器や眼鏡の形をとりました(Stefan Glerum)。 今日もタイヤは旅を続け、ストリート アートとともに、nDome への愛のしぐさの主人公であるマリーナ ズミの月となり、アレクセイ ルカにとっては文化間の出会いの要素となります。

2010 年、ピレリ レポートはミラノのナバ校の写真学生による画像で充実しました。 2011年、イラストレーターのステファン・グレラムによるイラストと、哲学者のハンス・マグヌス・エンツェンスベルガー、作家のギレルモ・マルティネス、ウィリアム・リースト・ヒートムーン、ハビエル・セルカスによる文章で出版された。 2012年には、ニューヨークでタイプ・ディレクターズ・クラブから授与された「タイポグラフィー・エクセレンス証明書」を受賞した版で、ニューヨーカー紙の漫画家ライザ・ドネリーによる漫画が掲載されました。 最後に、2013 年の報告書では、作家兼脚本家のハニフ・クレイシがコーディネートした 10 人の若い国際的才能が車輪のコンセプトに取り組み、それぞれが独自の専門分野を通じて車輪の概念を「再発明」しました。

2014 年のレポートでは、ストリート アーティストの作品が、紙版に含まれる画像だけでなく、デジタル版でプロジェクトのストーリーを伝える一連のビデオを通じてスペースを確保します。その主人公、「舞台裏」での実装段階、そして完成した作品。

「ストリートアートは、この形式の表現の専門家であり、プロジェクトの芸術キュレーターでもあるクリスチャン・オモデオ氏の説明によると、しばしば新しい前衛芸術、一貫した芸術運動、ユニークで国際的な「若い」文化の表現として説明されています。 実際、ストリート アートを真に革命的なものにしているのは、ウェブ上で日々活動し、世界の異なるビジョン間で継続的に交流する多文化コミュニティとしての地位です。 ストリート アーティストは世界的な芸術規範を参照するのではなく、都市から都市へと直面する地理的、文化的、社会的文脈に自分の言語を適応させます。 同時に、それは都市空間と従来の関係を持ちません。 それは共通の感情によって課せられる限界を超え、私たちの都市の忘れ去られた地域を探索し、フランスの社会学者マルク・オジェによれば、現代の大都市の生活を疎外させる一因となっている非場所を無意識のうちに再活性化させます。 ダイナミズム、エネルギー、そしてほとんどの人には見えない可能性を引き出すことで物事に命を吹き込む能力であり、それはピレリ ブランドの物語力と業界のやり方に多く見出されます。」

ピレリ社長兼最高経営責任者(CEO)のマルコ・トロンケッティ・プロヴェーラ氏、ピレリ文化シニアアドバイザーのアントニオ・カラブロ氏、美術評論家のアキレ・ボニート・オリバ氏、ストリートアートの専門家でプロジェクトの芸術キュレーターのクリスチャン・オモデオ氏がアーティストとともにプレゼンテーションに参加した。

社会的取り組み – #TakePART

この機会に、ピレリは #TakePArt ソーシャル イニシアチブも開始しました。これは、HangarBicocca への訪問者を参加させることを目的としたキャンペーンで、XNUMX 人のストリート アーティストの作品を取り上げ、ハッシュタグ #TakePArt を使用してソーシャル メディアで共有するよう招待します。 最も独創的なショットはピレリのソーシャル チャンネルで公開されます。 結局のところ、一目見るだけで芸術作品になります。

レビュー