ぽっちゃりっ子の特徴を取り入れ、不自然に漫画的な空気を作品に注入することで知られ、 Liu Ye は、ベルリンから中国に戻ってから 1997 年後の XNUMX 年に Untitled を制作しました。ちょうど北京の Ming Jing Di Gallery で初の個展を開催し、アーティストが独自の方法で進歩し始めた時期です。
1994年に劉が北京に戻った後、彼は作品に赤を広く使い始めました。 Untitled は、象徴的なモチーフである赤いカーテンを特徴とする Liu の一連の作品から生まれました。 柔らかい赤の色合いで描かれたカーテンは、キャンバスをさらに支配し、シーンの背景を形成します. ボリューム感は、光と影を緻密にうねらせることで生まれます。 『Untitled』の赤い色合いに関連する多くの意味合いにもかかわらず、Liu のベルリンでの時間は、最近の歴史の重要な瞬間にアーティストを中国から連れ出し、彼の作品が独立して発展することを可能にしたことに注意することが重要です。政治的な視点と、西側の視点から展開される出来事の観察。 このように、赤は劉が子供時代を思い起こさせる色として機能します。かつては赤のリーダーシップの世界で唯一の色の選択肢でしたが、彼の絵を通して、赤の色合いは自由を手に入れました。 もはやかつてのような政治的な色ではありませんが、ここでは舞台幕の形で抽象的に扱われ、時間と空間の大きな球体からの意味の担い手となっています。 劇場の舞台を舞台にしたこの場所は、リウ イエが夢を呼び起こし、私たちを現実から遠ざけるように想像力を刺激します。 劇場は、劉が幼少期に最も親密な環境でした。父親の子供向けの演劇が上演される場所としてだけでなく、より広い範囲で革命家の演劇や合唱公演の形で赤いプロパガンダにも使用されました。社会的状況。
劇場の舞台でのアーティストの最初の主題的扱いは、北京のマドンナ (1995) で始まります。コーラスのメンバーは、翼のある丸みを帯びた天使として、赤いカーテンの前で独特の秩序感覚で演奏します。 劉は子供たちに重点を置き、構図の前面と中央に配置し、赤いカーテンに小道具のような役割を与えています。 彼の海軍シリーズ Untitled (1997-98) では、赤いテントにより多くの意味が与えられています。 しかし、現在の作品では、赤いカーテンのモチーフを構成の不可欠な部分として扱い、それ自体が主導的な役割を担うように高めようとする劉の最初の真の試みが見られます。 カーテンの描写は象徴的であり、しばしば隠れる行為としてほのめかされますが、Untitled にはアーティストの自己発見の可能性が見られます。 四角い構図に対してスポットライトの円形をいじることで、彼は空間的なイマジネーションを生み出し、トンド アートや白黒の無声映画のように、主人公に焦点を当てたままブラックアウトが現れます。 アーティストは詩人 (1999) の段階からこのテーマに戻ります。 この期間は、北京に戻って以来、赤を頻繁に使用するアーティストの最も注目すべきシリーズの2000つを見ました。 カーテンのモチーフは XNUMX 年以降、彼の作品に再登場しますが、赤から遠ざかり、より青みがかった緑がかった色調を使用し始めるという芸術的な変化が見られます。
『Untitled 1997-1999』は、シリーズの他の作品よりもはるかに遊び心のある舞台テーマのバージョンであり、スポットライトが XNUMX 人の天使のような小さな子供たちを強調しています。 その場でサングラスをかけ、頭をテントから突き出し、悪戯っぽく舌を突き出す。 青とピンクの空の味のある屋外風景の断片を明らかにします。
劉は無題で彼のイメージを、芸術家に非常によく似た左派の少年の形で保持しています。 リューは、スティーブン・チョウ、チャーリー・チャプレン、バスター・キートンなどの俳優に夢中になり、コメディジャンルへの愛情を表したインテリア（90）など、1993年代初頭にサングラスをかけた少年のキャラクターを取り入れ始めました。 Liu の登場人物は縞模様のシャツを着ており、これはディズニー映画の黄金時代であった 90 年代半ばの西洋で、幼い子供たちに非常に一般的だった服装を示しています。 童話作家の父のもとに生まれ、ベッドの下に西洋の歴史書が収められた大きな黒いチェストを発見した彼は、幼少期を思い出し、常に童話の世界に魅了されてきました。 おそらく、私たちが目にする唯一の外の風景は、ノスタルジックに過去を振り返ることで、アーティストの自己発見への窓になっているのかもしれません。
1964 年に北京で生まれ、文化大革命を背景に育った Liu は、子供時代のほとんどを父親と一緒に田舎で検閲され管理された生活を送っていましたが、両親の隠された歴史の本という形で自由を見つけました。
彼はオスカー ワイルドの『ドリアン グレイの肖像』を愛するようになりました。 したがって、彼自身ではなく肖像画が年を取り、衰退することを確実にするために彼の魂を売ります。 この物語は、今後何年にもわたる劉の芸術的スタイルの種をまくものであり、劉が丸い顔、血色の良い頬、低身長などのキャラクターに永遠の子供のような無邪気さを植え付けることを決して忘れない理由です. . ケルビムの子供たち。 しかし、これらの子供のような特徴を超えて、劉は人生の態度を伝えます. 『Untitled』の少年と少女を通じて、幼い頃の想像力と空想に立ち返るリュウは、大人の仮面と上着を脱ぎ捨て、深く考え込む夢のような子供の状態を取り戻します。
リウ・イエ
無題
1997
裏面に「Ye [in Pinyin and Chinese] 97」の署名と日付
キャンバスにアクリルと油彩
90×90cm。 (35 3/8 x 35 3/8 インチ)
1997年に施行。
尊敬
€281,000 449,000-
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原点
Galerie Serieuze Zaken、アムステルダム
個人蔵、オランダ
Canvas International Art、アムステルダム
上記より現所有者が取得 -
展示会
オーストリア、クンストラウム インスブルック。 フィンランド、クオピオ美術館。 フィンランド、サロ美術館。 ノルウェー、Haugar Vestfold Kunstmuseum; スウェーデン、Ystad Konstmuseum。 オランダ、歌手ラーレン博物館。 ドイツ、クンストハレ・レックリングハウゼン、 中国と向き合う：フー・ルイデ・コレクションの芸術作品、17 年 2008 月 24 日 – 2012 年 58 月 65 日、pp. 58, XNUMX (イラスト付き, p. XNUMX)
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参考文献
クリストフ・ノエ編 リウ イエ カタログ レゾネ 1991-2015、ドイツ、2015年、no.97-13、p。 275 (イラストあり)
