「インスピレーションの源、トーキング・ヘッズ、フェデリコ・フェリーニ、マーティン・スコセッシ、ディエゴ・アルマンド・マラドーナに感謝します。 彼らは皆、映画の基礎となる素晴らしいショーを作る方法を教えてくれました。」 これらの言葉で、パオロ・ソレンティーノは最初のオスカー賞を受賞しただけでなく（楽観的にしましょう）、非常に個人的なパンテオン、彼の芸術の守護神を収容する寺院も設計しました.
結局のところ、何も新しいことはありません。 「This must be the place」は、サウンドトラックの作曲者でもある David Byrne と共同制作者への XNUMX 時間のトリビュートです。 そして、基本的にアメリカのイタリア映画の守護神であるスコセッシがいます。 どういうわけか私たちの一人、パイサ。
巨匠フェリーニがいます。「甘い生活」に関係のない偉大な美の批評はありません。 取り上げられたトピックについては、別のローマの肖像画についてですが、最終的には非常に似ています. XNUMX 人の主人公、特にマストロヤンニとセルヴィージョは、アートとグラビアの間で引き裂かれ、腰の上に巨大な分離を持って散歩する XNUMX 人のクラスの敗者であり、彼らも他の人と同じように圧倒されていることに気づきません。
そして最後はマラドーナ。 映画に関しても、70年代生まれのナポリ人が彼に目を向けるのは普通のことです。 そして基本的に、ソレンティーノは私たちの監督のマラドーナである可能性があり、特定のことを行うことができ、試合でも非常に明るい閃光をもたらすことができる唯一の人物であり、必要に応じてあまり成功していない映画でもあります.
しかし、その間、イタリアは、ライフ イズ ビューティフルの時代から 15 年ぶりに、再び小像を誇っています。 ロサンゼルスのハリウッドでは、XNUMX 万キロも離れた場所にありながら、物質的な時間が迫ってきており、もはや芸術の時間ではありません (または、かつてないかもしれません)。 しかし、たとえそれ自体が好きではなくても、イタリアは依然として好かれていると言うだろうし、価値観と方向性の喪失、つまり価値観と方向性の喪失という、イタリアがまだ伝えることができる唯一のことを伝えるとき、イタリアが何よりも好かれていると言う人はおそらくほとんどいないだろう。 「その衰退の隠喩」。
ソレンティーノの勝利はとても素晴らしい勝利です。 それが私たちの映画の勝利ではなく、その唯一のチャンピオンの閃光であることを認める場合にのみ、それは役に立ちます。
