音楽 e 教育: 厳格な音楽教義の中で楽器を学ぶことはできますか? スコアとソルフェージュは、学習の最初から「楽器の中の楽器」、つまり私たちの周りの世界との直接的な関係の手段になることができますか? 答えは明らかではありません。 和解するということです 古典的な教訓 関係心理学の洗練されたテクニックを使って。 真の音楽家が忌み嫌う「すぐに演奏する」という考え方とはまったく異なるものであり、少なくとも基礎から音楽を習得するように教えられる前でさえあります。
エマヌエーレ・パッパラルド （ラティーナ音楽院の音楽教育学科の作曲家兼教師であり、常に教育学および教育分野の研究に携わってきた）は、私たちに次のことを提供しています。 楽器研究の初期段階における構成と分析。 認知的、創造的、情緒的、関係的側面 (268 ページ、Ets Editions) – 教育学と教訓、つまり実践的な方法であり、まだ現在の教育的教訓的信念の多くが実際には純粋な信仰の行為であることを示しています (信仰、結局のところ、もし信じる理由のない何かを信じることではないのだろうか?) 学術機関で少なくとも XNUMX 世紀にわたって共有され、常識によっても完全に共有されている慣習に向けて。
音楽と教訓: パパラルドが私たちに疑問を投げかけている基準は何ですか?
まずはただ、 ソルフェージュ、それは、一般に、初心者の学生を楽器の研究に着手する健全な動機から遠ざける唯一の効果があるこの練習です. 理論的な知識が必要になる前に、すぐに音楽を作ることができます。作曲して分析し、その結果を友人やすべての感情的な参照人物 (両親、祖父母、兄弟など) と共有することで、音楽を作成できます。 このように、音楽はゲームの意味合いを維持しており、ウィニコット以降、私たちはそれを知っています。 gioco それは深刻です！
しかし、厳密にソルフェージュの練習をせずに行うことに加えて、パパラルドは、音楽について何も知らず、初めて楽器に取り組む 24 歳から XNUMX 歳までの子供が、すぐに作曲を開始し、自分が持っている音楽を分析する方法を示しています。それぞれXNUMX時間強（考えてみればXNUMX日強）のレッスンで、伝統的なレパートリーも扱うことができる技術的なスキルを習得します。 はい、パパラルドは伝統を無視していないからです。子供たちは、自分の作文を書いたノートと一緒に、伝統的な教科書も持っています。 革新と伝統はお互いを豊かにします。
めったに疑問視されないもう XNUMX つの信念は、楽器の調律に関するものです。
この研究の子供たちが、楽器の調律自体が動いていること、調律が一度だけ与えられているわけではないことを発見したページ (これは、楽器のレッスンに行くときに通常起こることです: 良心的な教師はすぐに楽器を調律します)正直なところ、パパラルドは、この研究に没頭する前に彼もそうしていたと告白しています)。 チューニングは多数あり、各生徒は独自のものを持つことができます。
本書が最終報告書を構成する本研究は、ラティーナ音楽院とラティーナ地域の総合研究所である IC ジュゼッペ ジュリアーノとのコラボレーションから生まれました。 このコラボレーションは、それ自体がかなり異常な事実をすでに示しています。定義上、高等教育を扱う機関が基礎トレーニングを扱う機関と協力することはまったく珍しいことです。
研究対象は？ ギター
確かに、方法/方法論が一緒に働くこと、知識と学習の社会化を好むことを考えると、多くのギター。 「しかし、方法論は他の楽器にも適用できます」とパパラルドは言います。 自由に参照でき、ダウンロード可能なオーディオビデオ資料が非常に豊富であるため、読むだけでなく、聞いたり見たりできるテキストです。
