までに予定されているイニシアチブ 13 9月2020 ミラノの街の中心部、コルソ マッテオッティ 5 に昨年 XNUMX 月に開設された一時的なアート スペースで見ることができます。
「ギャラリーに対する私の考えは決して止まりません – 彼は下線を引きます ジャンパオロ・アボンディオ – また、私の仕事にとってミラノが中心であることは一度も失敗したことがないので、最初はドバイのために生まれたこのプロジェクトが、パンデミックの悲しい出来事のために実現できなかったとき、私の街はそれをプレビューするのに最適な場所だと思いました。」 .
庭で 画像のナレーションを使用して、瞑想に適した空間、水彩画、ドローイング、グワッシュ、混合技法で構成された物語を提案し、一般の人々が作品で扱われるいくつかの話題のテーマに集中できるようにします。風景の美しさ、自然、私たちの生態系における水の基本的な役割。
「庭で それは部屋を包み込み、親密な瞑想の場所の共感を生み出すために生まれたプロジェクトです – 彼は言います フランシス・パシーニ. ドバイ見本市でのスタンド用だったと思うと型破りな提案。 すべてが増殖する場所で、「ホルトゥス・コンクルスス」を考えるのは奇妙に思えます。 代わりに、それは詩的な声明であり、彼の作品に根ざしています。
「科学は、自然のバランスを変更することによる人為的な「消去」（キュレーターを続けます）が、パンデミックの原因であると述べています. カンポス＝ポンが花や木との親密な対話を生み出した一時的な空間は、環境への介入を遅くし、決定的なものを減らし、侵略するのではなく保護し、環境を保護する必要性を比喩的に強調しています。自分の親密さ」。
「想像したら 庭で – ラコンタ マリア マグダレナ カンポス ポンス – 視聴者を贖罪と罪へと誘う場所、交渉、宥和、解決のゾーンを考えました。 この作品は、イニシエーションの場所と異文化間文化または地理的な物語を並置するため、記念碑的で親密なものです。 このプロジェクトに命を吹き込むにあたり、時間の変化と人間の身振りや行動がどのように変化と消去を継続的に生み出し、この地球上の種としての人間の経験を標準化するかについて深く考えました。」
の仕事 マリア マグダレナ カンポス ポンス (マタンザス、キューバ、1959 年) は、主に彼のアイデンティティ、特にアフロ キューバンの遺産の調査によって定義されます。 記憶のテーマは、彼女のインスタレーション、写真、ドローイングで重要な役割を果たしており、アーティストがキューバの駐在員として経験する方向感覚の喪失を反映しています。
Campos-Pons は常に芸術的実践の境界をテストし、単一の媒体によって定義されることは決してありません。 亡命の経験は、所属、同化、異文化間のテーマを通じて、アーティストの制作に動機を与えます。 アーティストの研究の中で繰り返されるもう XNUMX つの主要なテーマは、ジェンダーの役割に強い関心を持つフェミニズムです。
基本は、55 年に開催された第 2013 回ベネチア ビエンナーレに、ニール レナードと共に企画したマルチメディア プロジェクト「53+1 = 54+1 = 55. Letter of The Year」に参加したことです。
カンポス ポンスの作品は、ワシントンのスミソニアン博物館、シカゴ美術館、カナダ ナショナル ギャラリー、ロンドンのヴィクトリア アンド アルバート美術館、ニューヨークの MOMA、ニューヨークの美術館など、いくつかのパブリック コレクションに含まれています。ボストン、マイアミ美術館、ボストンのフォッグ美術館、ケルンのルートヴィヒ美術館では、アテネとカッセルで開催されたドクメンタの最終版でアーティストが発表したインスタレーション「Bar Matanzas Sound Map」の最近の買収を誇っています。
表紙画像： マリア マグダレナ カンポス ポンス、Farrar's garden to 2,24,8 cm、2019/20、アーカイブ水彩紙トリプティクのミクスト メディア: 各 75 x 100 cm、csy the artist and Galleria Giampaolo Abbondio、写真提供者: Antonio Maniscalco
