グラフィック 革命: アメリカ 版画 1960 〜へ Now 60 年代から XNUMX 世紀初頭にかけての変革期の XNUMX 年間と、当時のアメリカ美術の発展の中心であったアーティスト、出版社、印刷業者、ディーラー、コレクターの間の創造的な相乗効果の出現について考察します。
60 年代にアメリカで始まった版画の爆発的な発展は、現代美術の可能性を広げる探求と実験の過激な精神で注目に値します。 多くの場合、経験豊富で市場に精通した印刷業者や出版社と協力して、アーティストは印刷物が何であるかを再考し、印刷物を使用して現代の問題や新しい技術に取り組むことで、歴史的および人気のある画像の境界を押し広げてきました. 今日、アーティストが選択しなければならない独創的なオプションは、手作りからデジタル、XNUMX 次元のプリントから本やマルチメディア オブジェクトにまで及びます。
注目すべき作品には、アンディ・ウォーホル、ロバート・ラウシェンバーグ、ルイーズ・ブルジョワ、ブルース・コナー、バーバラ・クルーガー、ルイス・ヒメネス、エドガー・ヒープ・オブ・バード、ジュリー・メレトゥなどの作品が含まれます。 これらの個人が一緒になって、多様な視点を持つアーティストが新しい作品を制作するための肥沃な環境を作り出し、それらの例は展覧会を通して互いに対話します。
グラフィック革命: アメリカン・プリント 1960年から
セントルイス美術館（ミズーリ州）
11年3月2019日～XNUMX月XNUMX日
主な展示ギャラリー
