現代を代表するアーティストの一人、 アイザック・ジュリアン 彼の魅力的なオペラ映画とビデオ アート インスタレーションは国際的に高く評価されています。 この野心的な個展では、80 年代から現在までの XNUMX 年間にわたる映画とビデオにおける彼の先駆的な作品の発展をたどり、XNUMX 年前と同じように激しく実験的で政治的な影響を与え続けているキャリアを明らかにします。 そこには 展示会 -から 4月2023 A ロンドンのテート・ブリテン – ジュリアンの初期の画期的な映画や、ギャラリー インスタレーションのために作成された XNUMX スクリーンの没入型ビデオから、今日彼が有名な万華鏡のような彫刻的なマルチスクリーン インスタレーションまで、主要な作品のセレクションを紹介します。 彼らは一緒に、映画、ダンス、写真、音楽、演劇、絵画、彫刻など、さまざまな芸術分野の間の壁をジュリアンがどのように取り壊しているかを探ります。
展覧会 Isaac Julien: Sankofa Film and Video Collective から最新映画「Once Again」まで
展覧会は、の最初の実験で始まります アイザック・ジュリアン の文脈で制作された動画で、 サンコファ フィルム アンド ビデオ コレクティブ. 1983 年の夏に Julien によって Martina Attille、Maureen Blackwood、Robert Crusz、Nadine Marsh-Edwards と共に設立されたこのグループは、アフリカ、アジア、カリブ海のディアスポラからロンドンを拠点とする美術学生のグループであり、黒人の独立を作成する上で不可欠な役割を果たしました。イギリスの映画館。
この時期のXNUMX作品が一堂に会します。 テート·ブリテン、ジュリアンの最初の映画、誰がコリン・ローチを殺した? (1983) – 1984 年代初頭のブラック ブリティッシュの経験に焦点を当てた、テリトリーズ (80) の警察署の入り口で若い男性が死亡した後の暴動への対応として考案されました。 （1987）、今日も強く共鳴し続けるLGBTQIA +の歴史の重要な作品. また、黒人とクィアな欲望を探求するアーティストの重要な映画 – ラングストンを探して (1989) も取り上げられます。これは、詩とイメージを融合させて、20 年代のハーレム ルネッサンスの一部であった黒人のアーティストや作家の私的な世界を調べます。 さまざまな大陸、時間、空間を横断する人々の動きを表現するためにジュリアンがダンスを使用したことは、先駆的な 2007 スクリーンのフィルム インスタレーション『ウエスタン ユニオン: 小さな船』 (2019 年) と壮観な『リナ ボー バルディ – 驚異的な絡み合い』 (1914 年) に反映されています。 ウェスタン ユニオンでは、著名なラッセル マリファントが振り付けた一連のビネットが、アフリカの移住物語とトラウマが人々、建物、モニュメントに与える影響を詩的に反映しています。 一方、『A Marvelous Entanglement』は、ブラジルのバイーア近代美術館で撮影されたバレ フォルクロリコ ダ バイーアによる見事なパフォーマンスを披露し、先見の明のあるモダニズムの建築家でデザイナーのリナ ボ バルディ (1992–XNUMX) の遺産を瞑想します。
ヨーロッパで初めて、展覧会はプレビューしますアーティストの最新映画、もう一度…(Statues Never Die) (2022) は、米国のコレクター、アルバート C. バーンズと、「ハーレム ルネサンスの父」として知られる有名な哲学者で文化評論家のアラン ロックとの関係を探るものです。 この映画は、彼らの歴史的な関係、相互に形成する批判的な対話、そしてアフリカ系アメリカ人のさまざまな原因を代表する教育者および活動家としての彼らの仕事への重要な影響を調べています。
また、フィルム インスタレーション「ジュリアン レッスン オブ ザ アワー」も展示されています。
この展覧会では、ジュリアンの絶賛された 2019 スクリーンのフィルム インスタレーション、Lessons of the Hour (XNUMX) も展示されます。 自己解放の自由の闘士、フレデリック・ダグラスの生涯と時代を描いたこの作品は、 Julien の 40 年間にわたる文化活動への取り組みを表しています。、イメージの政治と詩学、イメージ作成の道徳的および社会的影響。
