この展覧会は、100 点の画像、原版、ビデオ ドキュメンタリーを通じて、ピアチェンツァ出身の XNUMX 世紀の語り手と写真言語の革新者の物語を伝えます。
この展覧会は、ドナテッラ・フェラーリ、ロベルト・ダッソーニ、マウリツィオ・カヴァッローニが監修し、ピアチェンツァ市の後援、ピアチェンツァ市の後援によりピアチェンツァとヴィジェーヴァノ財団が推進し、ピアチェンツァ写真・ビジュアルコミュニケーション美術館と協力し、写真100点、図版を展示します。ジャンニ・クローチェがピアチェンツァのヴィットリオ・エマヌエーレ通りにスタジオを開設した1921年からXNUMX年代前半までのXNUMX年以上の歳月をかけて制作したオリジナルとドキュメンタリービデオ。
ジャンニ クローチェのイメージは、彼の街の歴史を踏まえながらも、XNUMX 世紀のイタリアとヨーロッパの実験を注意深く観察しています。 クローチェは彼のショットの中で、現実の単純かつ直接的な年代記を返すのではなく、現実と社会生活の主人公（貴族であれ卑劣な人々であれ）によって解釈された彼自身の物語を表現する背景として都市の背景を使用し、小さなものを作ります。情熱、物語、個人的および集団的な思い出。
展覧会の日程は XNUMX つのセクションに分かれており、建築などのテーマが取り上げられています。これらのテーマは、単純な構成データで捉えられるのではなく、印象、雰囲気、現実の抽象化への参照に関する実験として扱われます。 マリオ・バッチョッキによるリセオ・ジョイア、ルイージ・モレッティによるリセオ・サイエンティコ、ガッレリア・リッチ・オッディなど、二つの戦争の間にピアチェンツァに建てられた主な建築作品は、その全体が取り上げられることはなかった。 注目はむしろ建築的なゲーム、あるいは大聖堂の地下室やアルベローニ大学の食堂など、整然とした一連の柱によって思い出される形而上学的な清潔さに向けられている。
そして再び、前世紀のXNUMX年代からXNUMX年代にかけてデータ化されたポートレートで、都市が作り出した背景に対して、彼はポーズをとり、実際の人物に正確な社会的役割を与えて演技させています。 クローチェは現実を追求するのではなく、むしろ個人的な解釈を求めており、あたかも彼の写真の主人公たちが、美しさが大きな価値を表す牧歌的な時代の証人であるかのようです。 クローチェが、顔のしわを隠し、時代を超越した魂のない顔を作り、時代を特定する作業を衣服だけに任せるために、鉛筆でプレートに直接介入したのは偶然ではありません。
特に興味深く興味深いのは、ファシストの土曜日、あるいはむしろヴェンテニオの体操デモンストレーションに捧げられたセクションである。そこでは、少年たちの「オリンピック」ポーズが政権にとって、政治的出来事を記憶に残るものにするために役立った、あるいは再び目に見えない都市の出来事となった。人間の姿が見えず、光と影の強いコントラストが描かれた作品、または 50 年代と 60 年代の社会と経済の復興の物語を伝えるミニミ スグアルディなどがあります。
この展覧会には、ロベルト・ダッソーニ監督がダニエレ・パンチローリ、アンジェラ・マデザーニ、パオロ・バルバロ、マウリツィオ・カヴァローニ、ウィリアム・ゼラ、パオロ・ダラ・ノーチェ、ロッセラ・ヴィラーニらのインタビューとともに制作したクローチェの人間的および職業的人物に関するビデオインスタレーションとドキュメンタリーが付属します。 。
マウリツィオ・カヴァッローニのクローチェ写真アーカイブによって発行されたカタログには、ドナテッラ・フェラーリとダニエレ・パンチローリによるテキストが掲載されています。
ジャンニ・クローチェ
1896年にローディで生まれた彼は、技術的な勉強をした後、リバティ写真の著名な提唱者であるジュゼッペ・マルキのスタジオに共同研究者として入りました。 1921 年に彼はピアチェンツァに移り、そこで自分の写真スタジオを開き、ポートレートを専門としました。 この時期に彼は画家としても活動を開始し、ピアチェンツァの他の芸術家と会い、頻繁に会い、特にボット、リケッティ、アッリゴーニ、カヴァリエリと親交を深めました。 彼のスタジオの活動は 1976 年まで続きますが、後継者である現在クローチェ アーカイブのキュレーターであるマウリツィオ カヴァッローニとフランコ パンタレオーニとのコラボレーションは 1980 年まで続きます。
